舞蹈课教案(优秀6篇)

时间:2019-09-03 08:32:40
染雾
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舞蹈课教案 篇一

标题:培养学生舞蹈技能的教学方法

引言:舞蹈是一门综合性的艺术形式,它可以培养学生的创造力、表达能力和团队合作精神。在舞蹈课教学中,我们应该采用什么样的教学方法,来帮助学生提高他们的舞蹈技能呢?本文将介绍几种有效的教学方法。

一、多样化的教学内容

在舞蹈课上,我们应该为学生提供多样化的教学内容,以满足不同学生的需求和兴趣。可以选择不同风格的舞蹈,如古典舞、现代舞、民族舞等,让学生有机会体验不同的舞蹈形式。同时,还可以通过教授不同的舞蹈技巧和动作,让学生提高他们的舞蹈技能。

二、分级教学

舞蹈技能的学习是一个渐进的过程,学生需要逐步掌握基本的舞蹈技巧和动作,然后才能进行更高难度的舞蹈训练。因此,在舞蹈课上,我们应该采用分级教学的方法,从简单到复杂地教授学生不同的舞蹈技能。可以根据学生的水平和能力,将学生分为不同的小组,进行相应的教学。

三、创造性的教学方法

舞蹈是一门富有创造力的艺术形式,学生在舞蹈中应该有机会表达自己的想法和情感。因此,在舞蹈课教学中,我们应该采用创造性的教学方法,鼓励学生发挥想象力,创作自己的舞蹈作品。可以给学生提供一定的自由度,让他们自由选择舞蹈的音乐和动作,同时指导他们如何正确表达自己的情感。

四、团队合作

舞蹈是一项需要团队合作的艺术形式,学生在舞蹈课上应该学会与他人合作,共同完成一项舞蹈作品。因此,在舞蹈课教学中,我们应该注重培养学生的团队合作精神。可以组织学生进行小组演练,让他们互相配合,完成一项舞蹈作品。同时,还可以给学生提供一些团队合作的训练,如合唱、合奏等,以增强他们的团队合作能力。

结论:通过多样化的教学内容、分级教学、创造性的教学方法和团队合作,我们可以帮助学生提高他们的舞蹈技能。在舞蹈课教学中,我们应该注重培养学生的表达能力、创造力和团队合作精神,让他们在舞蹈中感受到艺术的魅力。

舞蹈课教案 篇二

标题:提高学生舞蹈技能的评估方法

引言:评估是教学过程中的重要环节,它可以帮助教师了解学生的学习情况和进步程度,同时也可以激励学生努力学习。在舞蹈课教学中,如何评估学生的舞蹈技能呢?本文将介绍几种有效的评估方法。

一、观察评估法

观察评估法是一种直接观察学生舞蹈表演并进行评估的方法。教师可以观察学生在舞蹈表演中的动作准确性、协调性、舞姿和表情等方面,然后根据观察结果给予评价。观察评估法具有直观性和客观性的特点,可以全面地评估学生的舞蹈技能。

二、记录评估法

记录评估法是一种将学生舞蹈表演录像或拍照,并进行评估的方法。教师可以使用录像设备将学生的舞蹈表演录制下来,然后反复观看并进行评估。通过录像观看,教师可以更加仔细地观察学生的舞蹈动作和表演技巧,并给予相应的评价。

三、自评和同伴评估法

自评和同伴评估法是一种让学生自己评估和互相评估的方法。教师可以要求学生在舞蹈表演结束后,写下自己对自己表演的评价,并给予自己一个分数。同时,还可以让同伴观看自己的表演,并给予评价。通过自评和同伴评估,学生可以更好地了解自己的优点和不足,并通过互相反馈来提高自己的舞蹈技能。

四、综合评估法

综合评估法是一种将多种评估方法综合运用的方法。教师可以结合观察评估法、记录评估法、自评和同伴评估法等,综合评估学生的舞蹈技能。通过综合评估,可以更加全面地了解学生的舞蹈表演水平,并给予相应的指导和帮助。

结论:通过观察评估法、记录评估法、自评和同伴评估法以及综合评估法,我们可以全面地评估学生的舞蹈技能。在舞蹈课教学中,评估是一个重要的环节,它可以帮助教师了解学生的学习情况和进步程度,同时也可以激励学生努力学习和提高舞蹈技能。

舞蹈课教案 篇三

  一、教学目的:

  1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学,使学生初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中应用。

  2、舞蹈基训部分,即对学员进行基本能力的训练,如:发展学员身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性,以及跳、转、翻等各种技巧。

  二、授课地点:

  舞蹈教室

  三、内容安排:

  (一)身体基本能力训练:

  1、脚——绷脚、勾脚、半勾脚

  (1)绷脚:动作做法:脚背绷紧,脚尖用力下压,脚底形成弓型,初学者可以通过外力施压来训练。

  (2)勾脚:动作做法:脚背收紧,脚尖向上勾起,脚跟用力前伸。

  (3)半勾脚:动作做法:在绷脚的基础上,脚尖勾起,脚背保持原样。

  (4)环绕脚:动作做法:(八拍完成)准备姿态,绷脚尖,双腿并拢,直腿坐地,双手体侧扶地。

  做法①(由里向外环绕):1—2双脚勾起;3—4脚跟不动,脚尖分开;5—6双脚在分开的基础上绷直;7—8双脚尖并拢,还原到准备姿态。

  做法②(由外向里环绕):1—2双脚尖绷直分开,脚跟靠紧;3—4双脚尖分开勾起;5—6在勾脚的形态上双脚并拢;7—8双脚绷直还原到准备姿态。

  训练要求:

  勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖,并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌,大脚背用力绷直。

  2、腿——压腿、抬腿、踢腿

  (1)坐压前腿:动作做法:准备姿态,绷脚并腿,上身垂直坐地,立腰、挺胸抬头,双手体侧扶地。做法:上身垂直下压贴近腿部,双手经体侧至头顶扶脚尖。上身抬起后,还原到准备姿态。

  (2)坐压旁腿:动作做法:准备姿态,坐地右腿体侧伸直,左腿体侧屈腿,右手扶地,左手托掌。做法:上身向右腿下压,左手扶右腿。压左腿时动作相反。

  (3)坐压后腿:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手扶大腿。做法:压右后腿时,右腿向正后方伸直,双手体侧撑地,上身向后下压,注意尽量用后腰,头靠近右腿,还原姿态时,上身要垂直。压左腿时动作相反。

  (4)躺身抬前腿、踢前腿:动作做法:准备姿态,绷脚尖直腿躺身,双手小七位。抬前腿的做法:绷右脚慢慢向上抬起,注意力量伸展到脚尖,脚尖领先抬起,落地时要轻。抬左前腿动作相反。踢前腿的做法:在前抬腿的动作基础上加速踢起落下。

  (5)侧躺身抬旁腿、踢旁腿:动作做法:准备姿态,绷脚尖双腿并拢,侧躺身,面向7点,左手头顶伸直,右手屈肘撑地。抬旁腿的做法:右腿绷直慢慢抬起,抬腿时右腿背对右耳。踢旁腿做法:同抬旁腿的路线,向耳旁快速踢起。左腿动作同右腿相反。

  (6)跪抬后腿、踢后腿:动作做法:准备姿态,双腿跪地,上身稍前倾,双手撑地。抬右后腿做法:右腿向后伸直绷脚尖,慢慢抬起,注意抬腿时开胯、用腰、脚尖领先上抬。左腿动作相反。踢右后腿做法:在抬后腿的基础上,快速后踢。

  训练要求:

  腿的训练要保持姿态的准确性。压腿要注意直膝。身体要伸直,头手尽量向脚尖靠近;踢腿注意踢起时要迅猛,落地时要轻缓;旁腿动作注意侧躺身时腰挺直,臀部收紧,不可低头,翘臀。

  3、腰——上腰(胸腰)、旁腰、中腰

  (1)坐顶上腰:动作做法:准备姿态,绑脚并腿坐,上身垂直,手指尖体侧着地。做法:头、颈、肩、胸腰尽力向后下。

  (2)跪下旁腰:动作做法:准备姿态,双跪坐,上身挺直,双手背后。做法:臀部慢抬起呈跪立,同时双手由左下方向右双晃手,呈顺风旗,下旁腰。此动作左右均可训练。

  (3)跪下中腰:动作做法:准备姿态,双腿并拢跪坐,双手扶大腿。

  做法①:臀部抬起跪立向右后下腰,同时双分手抓住脚踝。

  做法②:双手经分手叉腰,向右后下腰。

  (4)拧腰:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手扶大腿。向右拧腰,双手向前方伸出同时提臀,上身稍前倾,再划向右侧,上身随双手向右侧拧腰,眼看右侧,右手撑右脚脚踝,左手头顶上方自然下垂。向左侧拧腰动作相反。

  (5)涮腰:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手山膀按掌。做法:双手与肩同宽向前伸出,上身前倾(前腰),手带动上身和头一起移动到右侧(右旁腰),再移动到后方(中腰),移动到左侧(左旁腰),再还原到准备姿态。向左涮腰动作相反。

  训练要求:

  下上腰时,中腰垂直,不能塌腰,胸腰向上顶,颈部放松,不可憋气。下旁腰时胯部不能移动,向右侧下腰,左侧腰向上挑,姿态腰舒展。下中腰时气息放松,尽量用中腰、上腰,头向臀部靠近。涮腰时,头、手、上身要一致,尽量用到每个部位的腰。

  (二)学习简单的现代舞动作

  1、基本脚位

  2、上身练习:头部、膀子、胸腰、腿部、胯腰、后腰

  3、仰卧起坐、蝶式、胯部练习

  4、踢腿:正踢、旁踢、后踢

  四、课堂小结

  总结本堂课的优劣之处,向学生提出希望。

舞蹈课教案 篇四

  第一节:教学目的

  主要以培养3—6岁幼儿认识,学校舞蹈为目的,是中国幼儿舞蹈训练课堂必须具备的舞蹈专业知识和技能。课堂训练内容已参考北京舞蹈许愿中国舞幼儿考级教程,再经过自己的选择,创编组合而成的一套芭蕾基本功和舞蹈韵律强的音乐歌舞小组合的课堂教程。

  第二节:教学任务

  经过一套综合练习,使幼儿逐渐识别音乐的节拍,并能按照音乐节奏跳舞,把握基本舞蹈元素动作,能够准确的完成。慢慢地培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣,增强他们身体机能的抵抗疾病的能力,提高他们身体灵活性,活跃性及心灵的愉悦感。陶冶自身的艺术感受力,并为有一部分幼儿对舞蹈产生的浓厚兴趣,为将来投身舞蹈事业打下良好基础。

  第三节:教学内容

  1)课前热身游戏

  2)芭蕾舞基本功训练

  3)音乐舞蹈小组和共6个,这是教学的重点。

  组合练习分为:头部练习,腿部练习,腰部练习,波浪手,摆臂

  第四节:教学步骤

  1)第一至第三课教授a芭蕾基本功,地面练习为,前压腿,旁压腿,竖叉,横跨 舞蹈组和地面:腰部训练,站立:头部训练

  2)第四至第六课教授a芭蕾基本功,地面练习为:前压腿,旁压腿,躺身后压腿,舞蹈组合地面训练:腿部训练,站立:蹦跳步

  3)第七至第九课教授a芭蕾基训,已复习1—6课内容,提高动作的准确度和规范性

  4)第十至第十三课教授a组织一个芭蕾基训基本功组合b把小朋友分组,轮流表演基本功组合c通过每一堂游戏的循序渐进,排列队行并加添幼儿生活情趣的'小舞蹈。

舞蹈课教案 篇五

  教学目的、任务:

  1、通过一年学习,应掌握较广泛的舞蹈知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力。

  2、通过严格VI练,使学生具有较规范、扎实的基本功及技术技巧。

  3、能够准确地讲解示范并具有答疑纠错的能力和因材施教组织实施教材的正确方法。

  学习内容

  地面训练

  一、上肢训练:

  1、头部:前、后、左、右倾头、头颈的转动。

  2、肩部:压肩、环动、松肩、含胸、展胸、仰胸。

  3、腰部:弯腰、疗腰、涮腰。

  二、下肢训练:

  1、脚踝部、勾脚、绷、拒脚、向内旋、向外族

  2、腿膝部:吸伸、环动、踢、搬、控腿

  3、够部:横叉、竖又、压又

  三、训练要求:

  主要解决柔韧性、软开度及身体各部分的灵活性。解放身体、提高身体素质,同时为把科和中间的训练做好最重要的准备。

  扶把训练:(一年)

  一、蹲:

  1、一、二、五位半蹲、全蹲、带半脚尖、压脚跟

  2、踏步蹲与胸腰及前旁、压腰、组合

  3、小涮腰、横拧组合

  4、各民族舞姿组合:大掖步、卧点、扑步

  5、丰富节奏。加强节奏变化

  二、擦地:

  1、一、五位、前旁后擦地

  2、带勾、绷脚、及与半蹲组合

  3、前后摆动并环动

  4、与争位、转头、压脚组合

  5、与五位并立转组合

  6、丰富、加强节奏变化

  三、小踢腿:

  1、一、五位前、旁、后、小踢25度

  2、带点地小踢腿

  3、前后摆动、单腿变身

  4、节奏处理、加强准度

  四、单腿蹲:

  1、前、旁、后、带勾脚

  2、单腿带端掖腿

  3、带迈移、前旁后、摆动加半蹲

  4、与单腿变身组合

  五、腰:

  1、前后胸腰、前后、大腰

  2、疗腰、大技步、卧点

  3、双跪后腰、单腿后腰

  4、大涮腰探海辗转

  5、风火轮

  六、控制

  1、前、旁、后吸伸腿、半、全环动

  2、立身射燕、大射燕、探海

  3、搬前、旁、后腿

  七、大踢腿:

  1、前穷、后大踢腿

  2、前腿接后腿、后腿接前腿

  3、旁腿接拔腿

  4、踢腿接摆腿、接探海

  5、旁腿接立身射燕

  6、踢紫金冠

  7、片蹁、盖腿

  中间训练

  一、腰:

  1、单跪下腰、单腿后腰

  2、慢、快涮腰

  3、卧云

  4、风火轮

  二、大踢腿:

  1、原地、踢前、旁、尼腿、进行式

  2、紫金冠

  3、中速行踢前、旁腿

  4、强调身法连接流畅

  三、控制:

  1、前旁后,吸伸抬、半环动

  2、大射燕、探海

  3、加强流畅感及身韵的连接

  四、五跳:

  1、一位、二位、变位跳、五位换脚跳

  2、小射燕跳

  3、变身跳250度腿探海跳

  五、中跳:

  1、一、二、五位跳

  2、变位跳、交叉跳

  六、大跳:

  1、错步级跳、错步射燕

  2、错步级跳、错步射燕

  3、错步撩跃、错步凌空

  4、变身跳

  技术技巧:

  一、转、

  1、平转2—3个

  2、斜线平转:8个

  二、翻身类:

  1、踏步翻身、正反、上步翻身

  又点翻身3—5个

  教学方法与要求:

  指导思想和教学方法:

  一、树立中国舞严谨、规范教学作风

  二、外部动作与内在意识谐调统一,注重身、腰、首、腿、步伐手、眼、身法的巧妙配合。

  三、准确地动作示范,清晰规范的语言表达。

  四、因材施教、集体授课与个另辅导相结合。

  五、制定教学计划,并根据教学对象及时进行调整

  1、重点在老师要会技巧,言传身教和经验积累。

  2、技巧的基础是练好倒立,而且开技巧前的起范儿很重要。

  比如手是扩指手型,手的方向(打侧手翻指尖对旁,前桥指尖向前),在走技巧的过程中,每个技巧的发力点是哪里,身体的哪个部位发力,肌肉一定要收紧。可以让孩子们多做些腹背肌的练习…单腿前桥和单腿后桥

  3、教前桥,首先要解决倒立,下腰的基础问题。

  先让学生练倒立,要求又轻又稳,崩腿崩脚尖,落到把杆上没有声音。倒立熟练之后在进行前桥的练习。手落地手直,脚落地脚直,注意协调的圆;放轻松。关键在腰和肩,手要具备基本的支撑能力,在操作的时候头看前面,别看地面,让孩子准备做倒立,老师在旁边,当孩子做动作的时候老师用手顶一下孩子的腰,让他知道什么地方用劲。

  技巧主要是通过力度、幅度

、速度来体现。我们要把情感与气韵融在一起,让动作的力度、幅度、速度都随感而变,顺情而化。加强力度,空中腿一定要180度然后在脚准备掂地时拉肩单脚掂地时要挑腰左脚最好是在腰起来后在放下!(这做单一的练习)熟练之后可串起来!

  老师一定要保护好孩子,练习舞蹈一定要注意孩子的安全!教的多了,有了一定的经验就好了。

  4、教侧翻时脚打直,注意最开始出去的是往你手的方向落地,空中整个身体要保持直立,臀部要收,低头。双手也要成一条直线。

  不是往外甩开的,手脚要在一条线上;也就是脚要往内收,就是手的方向。

  注意学生腿弯是因为心虚,或者习惯性弯腿等原因。先让孩子把侧手翻玩好。等手翻玩的直了顺了就能带上力量了,直接就告诉他们——蹬腿,摆腿,提腰,展手。

  5、教古典舞中点翻身时头保持一个点不动,侧腰和后腰要挑住。

  这个不能放松。其实点翻就是从左边侧腰画个圈在回到左边侧腰的一个动作。只要你找到了腰的感觉。就会感觉很顺。如果越翻上身下的就越低,以致于感觉主力腿的压力重,转的很难受,找不到别人转的很顺的感觉是因为右边的侧腰和后胸腰没有用力。

  6、教压腿时三种正确姿势

  (1)正压腿

  面对一定高度的物体,比如高台、桌椅,双腿并拢站立,抬起左腿将脚跟放在肋木上,脚尖勾起,踝关节屈紧,两手扶在左腿膝盖上。两腿伸直,挺腰,同时一定要收髋,这是许多人没有注意到的地方,上体前屈,向前向下做振压腿的动作,逐渐加大力量,然后换腿做。根据柔韧性程度,可依次用肘部、前额甚至下颌去接触脚尖。

  (2)侧压腿

  身体侧对肋木等支撑物,右腿支撑,脚尖稍向外撇,左腿举起,脚跟放在肋木上,脚尖勾起,踝关节屈紧,右臂上举,左掌放在右胸前。两腿伸直,立腰,开髋,上体向左侧振压。髋部和腰部在这个练习中将得到锻炼。

  做这个动作易出现两腿不直、身体向前弯曲。所以在练习中应注意,支撑腿的脚尖外展,被压腿尽量向身体正前顶髋,左臂向里掖肩,右臂向上举,向头后伸展。同时,将腿向肩后方振压。幅度逐渐加大,直到脚尖能接触到后脑勺。

  (3)后压腿

  背对肋木,并腿站立,两手叉腰或扶一定高度的物体。右腿支撑,左腿提起,脚背搁在肋木上,脚面绷直。上体后屈,并做振压动作。左右腿交替进行。髋部、腰部和颈部可以得到练习。

  该动作要求双腿直膝,支撑脚要全脚着地,脚趾抓地,挺胸,展髋,腰后展。做这个练习时两腿容易弯曲,因此可请同伴帮忙顶起自己被压腿的膝盖,用一只手下压腰、髋,帮助把腰挺直。

  7、压腿的五大注意事项

  压腿时为了避免拉伤或者跌倒,一定要注意以下5要:

  (1)要稳——单腿站立时必须站稳,最好能有个扶手,避免摇晃失重跌倒;

  (2)要轻——压腿用力不能过猛,以免对腰腿肌肉骨骼造成损伤;

  (3)要缓——压腿的动作宜缓慢;

  (4)要短——每次3~5分钟即可;

  (5)要松———压腿之后不要马上就结束锻炼,还要做一些踢腿练习来放松调整。

  8、舞蹈基训中有数学——没有音乐伴奏时,我们就用数数字来代替节奏;表明各种舞姿中抬腿的高度,我们运用了45°,90°等等数学用语…。

  舞蹈基训中有物理——旋转时,势能转变为动能;跳跃时,人体在尽力克服地心吸力;抬腿时,身体各部分要保持平衡…。数学和物理都有定律,因而舞蹈基训也应有定律,现试举几例,不知可否成立。

  单腿舞姿,当主力腿向下运动时(或从半脚尖成全脚,或从直腿变半蹲),动力腿应往相反方向用力上抬,以保持舞姿的完整性。同理,单腿落地的中跳或大跳,当着地腿有韧性地下蹲时,做舞姿的腿应渐渐向上,保持动作的延续性和轻快感。

  旋转动作,立劲是基础,转劲是动力。练习旋转,先要打好基础——立得住、立得直、立得稳,这样才能转得好、转得多、转得漂亮。

  旋转和跳跃,都要找身体——主要臀部以上的上身——向上的感觉,做到臀部上收,腰背上立,头部上钻。一个人大部分重量在上身,这一部分上去了,整个人就容易上去了。

  小跳靠脚背,小跳练脚背。小跳小巧玲珑,快速多变,主要靠双脚或单脚推地绷脚的力量来跳。速度愈快愈如此。通过小跳的练习,则可培养出离地即绷脚、绷脚落地的好习惯。

  中跳和大跳,要高中求远。有了高度,才能在空中形成舞姿,才能在空中完成动作的变化,才能给观众留下飞翔感。因此在中跳和大跳中,应首先想办法尽可能长时间地摆脱地球的吸力,至于远度,由于惯性的作用,相对来说比较容易达到。在体育的田径运动中,跳远运动纪录是跳高纪录的三倍,就是最好的证明。

  舞蹈基训和一切事物一样,有一定的规律,如果我们把那些带有普遍性的规律都找出来,并应用于实践中,那末它对于我们的教学工作,一定会有很大的帮助。

舞蹈课教案 篇六

  教学目标:

从整体上训练学生,克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感,训练学生动作时所需的软度、力度、开度。

  教学重点

、难点

:要注意教学方法,避免学生在学习过程中拉伤韧带,还要教会学生用正确的方法练习,错误的方法会让训练适得其反。

  教具准备:

音乐播放器,音响等;

  教学内容:

  一、介绍舞蹈基本功的作用:

  1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。

  2、开发智力,表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧,这是必要的,但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作,而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇,也就是不能死学,学死。在基本功训练的基础上,要发展形象思维,自由地、创造性地组合表演动作,直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。

  二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法:

  1、素质训练:素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生,对舞蹈的接触不同,在理解与接受能力方面也不一样,身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异,缩短学生身体素质和专业需要的距离。

  2、形体训练:形体练习即塑造身体的体态姿势,使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性,使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件,是推向舞蹈艺术的必经之路。

  3、技巧训练:学生在有一定的身体素质能力基础上,进行技巧训练。技巧有一定的难度,是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作,教学中,要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中,以单一项目反复练习为主,力求达到稳、准、动作流畅的标准。

  4、舞姿训练:舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”,是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。

  三、把一套完整的训练方法教给学生。

  教学方法:示范法,讲述法和手把手的教育法来完成教学。

  教学过程:

  1、向学生介绍舞蹈基本功的重要性,它是学好舞蹈的基石。

  2、向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。

  3、示范练习基本功的方法。

  4、让学生模仿,我在学生的学习过程中加以指点和纠正。

  5、让学生互相帮助来完成软开拉伸动作,同时配上抒情的音乐让学生放松紧张的身体。

  6、由我带领学生做一些放松运动。

舞蹈课教案(优秀6篇)

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