染雾锦瑟教案 篇一
锦瑟是古代中国一种具有独特音色和美妙乐曲的乐器。在古代，锦瑟被广泛用于宫廷音乐和文人雅集中，被誉为“九天之音”。本教案将以锦瑟为主题，介绍其起源、结构和演奏技巧，帮助学生了解和欣赏这一古老乐器的魅力。
一、起源与历史
锦瑟起源于中国古代，其历史可追溯到两千多年前的战国时期。最早的锦瑟是由丝弦和木制共鸣箱组成的，后来逐渐演变为由金属弦和木制共鸣箱构成的形式。在中国古代文献中，锦瑟常常与音乐才女妇好音一起被提及，因此也成为了文人雅士追求的艺术象征。
二、结构与演奏技巧
锦瑟的主要结构包括琴身、弦轴和琴弦等部分。琴身通常由红木或紫檀木制成，琴弦则由铜制成。演奏锦瑟需要使用指甲弹奏，同时还需掌握正确的手指位置和力度控制。由于锦瑟的音域较宽，演奏时需要充分运用左右手的协调，以保持音准和音色的平衡。
三、演奏曲目推荐
1.《广陵散》：这是一首著名的古琴曲，也可以用锦瑟演奏。曲调婉转悠扬，表达了古人对故乡的思念之情。
2.《阳关三叠》：这是一首描绘大漠风光的曲子，通过演奏锦瑟，可以让学生感受到广袤无垠的沙漠风情。
3.《月光下的凤尾竹》：这是一首以竹子为题材的曲子，通过演奏锦瑟，可以展示出竹林间的幽静和清新。
四、活动设计
1.观摩演奏：邀请专业锦瑟演奏家来校进行演奏，让学生近距离观摩和聆听。
2.亲自体验：在音乐课堂上，让学生亲自体验锦瑟的演奏，感受其特殊的音色和演奏技巧。
3.创作乐曲：鼓励学生根据自己的想法和感受，创作属于自己的锦瑟乐曲，并进行分享和演奏。
通过本教案的学习和活动设计，学生可以更深入地了解和欣赏锦瑟这一古老乐器的魅力，培养对传统音乐的兴趣和热爱，同时也有助于提高学生的音乐素养和创作能力。
锦瑟教案 篇二
锦瑟是中国古代一种具有独特音色和美妙乐曲的乐器，被誉为“九天之音”。本教案将以锦瑟为主题，介绍其起源与历史，并结合相关的音乐欣赏活动，帮助学生深入了解和欣赏这一古老乐器的魅力。
一、起源与历史
锦瑟起源于中国古代，最早可追溯到两千多年前的战国时期。最早的锦瑟是由丝弦和木制共鸣箱组成的，后来逐渐演变为由金属弦和木制共鸣箱构成的形式。古代文献中，锦瑟常常与音乐才女妇好音一起被提及，因此也成为了文人雅士追求的艺术象征。
二、音乐欣赏活动
1.欣赏名曲《广陵散》：这是一首著名的古琴曲，也可以用锦瑟演奏。通过欣赏这首曲子，学生可以感受古人对故乡的思念之情。
2.参观音乐会：邀请专业锦瑟演奏家在学校举办音乐会，让学生近距离观摩和聆听锦瑟的演奏，欣赏其特殊的音色和演奏技巧。
3.亲自体验：在音乐课堂上，让学生亲自体验锦瑟的演奏，感受其特殊的音色和演奏技巧。
通过以上的音乐欣赏活动，学生可以更深入地了解和欣赏锦瑟这一古老乐器的魅力，培养对传统音乐的兴趣和热爱，同时也有助于提高学生的音乐素养和审美能力。
本教案的学习和活动设计将帮助学生深入了解和欣赏锦瑟这一古老乐器的魅力，培养对传统音乐的兴趣和热爱，同时也有助于提高学生的音乐素养和创作能力。希望通过这些活动，学生能够更加深入地了解和欣赏中国传统音乐的魅力。
锦瑟教案 篇三
教学目标：
知识目标：1、引导学生结合以前学过的诗歌，了解李商隐的生平和艺术创作特点。
2、学习从宏观上把握诗歌的意境、情感和表现方法。
能力目标：1、训练学生读诗诵诗的能力，体会李商隐诗歌意境高远，语言华美，情深意浓的特点。
2、理解李商隐诗歌的多种解法。
情感目标：品味诗人独特的人生际遇。
教学重点：
训练学生读诗诵诗的能力，体会李商隐诗歌意境高远，语言华美，情深意浓的特点。
教学难点：
理解李商隐诗歌的多种解法。
教学方法
：研读法、讨论法
教学时数：
一课时。
教学过程：
一、导入：名句填空(多媒体课件展示)
①夕阳无限好——(只是近黄昏)
②身无彩凤双飞翼——(心有灵犀一点通)
③何当共剪西窗烛——(却话巴山夜雨时)
④春蚕到死丝方尽——(蜡炬成灰泪始干)
这些诗句都是千古传诵的名句，难怪同学们都耳熟能详。这些诗句均是出自朦胧诗人李商隐之手。今天，我们一起来学习他朦胧诗的代表作—《锦瑟》。
二、作者简介(多媒体课件展示)
李商隐(约813—约858)晚唐诗人。字义山，号玉谿生，怀州河内(今河南沁阳)人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年(837年)，由于令狐的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛(僧儒)李(德裕)党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多;他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。
三、整体感知
1、听音频范读，把握诗歌的情感基调，标出停顿。
2、学生齐读，读准字音和停顿。
3、请一位学生朗读，读出感情。(读完后教师要做评价和指导)
通过三遍朗读，我们了解到这是一首饱含深情的抒情诗，但究竟写的是什么，依然不是很清晰。想要准确把握诗歌情感，从诗人的生平和诗作的创作背景入手是最直接也是最有效的。
四、背景介绍(一代情种——李商隐)
很多人称李商隐为情种，这和他丰富曲折的感情经历密切相关。李商隐二十三岁那年，(公元835年)便上玉阳山学道，在灵都观里，邂逅了侍奉公主的宫女、后随公主入道的女子宋华阳，宋年轻美丽，聪慧多情，郎才女貌彼此吸引，双双坠入情网。两个多月后，这段超出常规的爱恋，终因不为礼教和教规所容以致无疾而终，然短暂的欢娱，无望的恋情，却在李商隐的心中留下了永远的伤痛，于是，他写下了系列《无题》诗(多媒体课件展示)，怀念那段美好的时光。
李商隐26岁入泾原节度使王茂元幕僚，并爱上王茂元之女。公元838年正月初五，两人举行结婚仪式。结婚后感情殊好。有一首思念爱妻的《夜雨寄北》，仍然为现代人称道。公元851年，李妻早逝，李商隐写了一些诗怀念她。逢着美景良辰，则怀念当时欢爱，而无时无刻不悲悼，见一花一草也要寓意兴悲，自此以后，李商隐每逢七夕必有一诗。李商隐一生在牛、李党争的夹缝中求生存，备受排挤，潦倒终身，他一生又为情所困，为情所累，留下了这么多哀婉艳丽的诗篇。真可谓：诗人不幸，诗歌幸。这首诗就是诗人46岁罢盐铁推官后，回郑州闲居时所作，不久病故。
五、课文研读：
首联：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”这用的是民歌的起兴手法。“瑟”是一种乐器，有二十四弦、二十五弦、五十弦，作者此处无端发问“瑟为什么无缘无故有五十根弦呢?”用意是抒发自己无尽的感慨，感叹自己一晃年已半百，回首当年，一言难尽。那每一根琴弦，每一根琴柱都如自己已逝去的美好年华，让作者思绪万千。
颔联：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”此联紧承诗歌的主要内容“思华年”一语，写诗人回忆中的感受。《庄周梦蝶》出自庄子的名篇《齐物论》，说的是庄子在熟睡中梦到自己变成了一只翩翩飞舞的蝴蝶，自由自在，无拘无束。醒来之后分不清是庄周变成了蝴蝶还是蝴蝶变成了庄周。这个典故指的是对绝对自由、美好境界的追求。对句用望帝魂化杜鹃的事，说的是周朝末年蜀国的君主在死后魂化为杜鹃，在暮春之时望着自己的国家不断哀啼，感伤春去，也哀痛亡国。此句寄托了作者无限的哀思、难言的愁绪与不懈的追求，就算自己死后化为杜鹃也将依然不放弃对美好事物的追求。
颈联：“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”本来，在颔联里诗人用“庄生”“望帝”两典似乎已将他的“华年之思”说得差不多了，往下确实难以为继，孰料诗人在瞬息之间视通万里，给我们展示了这两幅美好的画面，真可谓奇峰突起。前一句寥寥七个字，包含“沧海、明月、明珠、泪珠”四个意象，为我们展示了以深青色的大海和天上的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。这是从民间传说中演化出来的，但又有作者的创造。“珠有泪”者，珠光、泪光融成一片，难以分清之谓也，它使人怅惘而又联想无穷。试想，鲛人在痛苦中哭泣，其泪却化为人们喜爱的珍珠，其中有多少情味可供读者品尝!后一幅以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了“玉生烟”的形象。玉沉埋在地下，不为人所见，但它那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾在空中，为山增辉。这个想象来源于古老的说法(晋陆机《文赋》里“石韫玉而山辉”一句也来自这个说法)。氤氲的雾气在山顶升腾，朦胧飘渺，当人们想要走近一探究竟，却什么也看不到了，作者的这句吟诵是对美丽愿望可望而不可及的慨叹。这两幅画面尽管色调不同，但在表达作者怅惘、悲伤之情上是完全一致的。至于它们的象征意义如何，同学们可以根据自己的理解各抒己见。
尾联：这一联意思极为明白，但要注意它行文上有一个“反跌”：“此情可待成追忆”犹言上面说的那番感慨哪里是到今日回想往事时才有，所以接着就补足一句“只是当时已惘然”。言外之意是，当时既有怅惘之情，则今日追忆必定更加怅惘，的确是不堪回首了。
整首诗的鉴赏完成了，我们完全沉浸在诗歌绮丽飘渺的意境中，但作者要借本诗传达什么样的感情呢?相信同学们还是不能品味完全，这就是《锦瑟》，人们研究了千余年依旧未能全解。
大学者梁启超也说：“义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”
解说：凡读过此诗，并稍稍了解李商隐生平者，无一不在煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解诗人。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上“斯芬克思之谜”。我们可以多角度的理解这首诗，所谓“诗无达诂”，只要言之有理，能从诗中找到根据，就是合理的。下面给同学们提供几种常见的理解，可以参考使用。
六、常见的几种理解：(多媒体课件展示)
1、咏物诗。黄朝英《靖康缃素杂记》：义山《锦瑟》诗……山谷道人读此诗，殊不晓其意，后以问东坡，东坡云：“此出《古今乐志》，云：‘锦瑟之为器也，其弦五十，其柱如之，其声也，适、怨、清、和’。”案李诗，“庄生晓梦迷蝴蝶”，适也;“望帝春心托杜鹃”，怨也;“沧海月明珠有泪”，清也;“蓝田日暖玉生烟”，和也。一篇之中，曲尽其意，史称其“瑰迈奇古”，信然。刘贡父《诗话》(按，即刘(分攵)《中山诗话》)以谓锦瑟乃当时贵人爱姬之名，义山因以寓意，非也。
2、悼亡诗——对亡妻的深情悼念。朱彝尊：“此悼亡诗也。意亡者喜弹此，故睹物思人，因而托物起兴也。瑟本二十五弦，弦断而为五十弦矣，故曰‘无端’也，取断弦之意也。‘一弦一柱’而接‘思华年’，二十五岁而殁也。‘蝴蝶’‘杜鹃’，言已化去也。‘珠有泪’，哭之也;‘玉生烟’，已葬也，犹言埋香瘗(yì)玉也。此情岂待今日追忆乎?是当时生存之日已常忧其至此而预为之惘然，必其婉弱多病，故云然也。”(摘自《李义山诗集辑评》)
3、爱情诗——思念而不能相聚的痛苦
4、自况诗——自伤身世。何焯：“此篇乃自伤之词，骚人所谓‘美人迟暮’也。‘庄生’句言付之梦寐，‘望帝’句言待之来世。‘沧海’‘蓝田’言埋而不得自见;‘月明’‘日暖’，则清时而独为不遇之人，尤可悲也。”(摘自《李义山诗集辑评》)
七、总结诗歌的艺术特色
1、善于用典2、哀怨的基调3、朦胧的意境4、华美的语言
锦瑟教案 篇四
［教学目标］
1、 理解诗歌写意的几种常用方法；
2、 理解内部结构；
3、 理解李商隐诗歌的多种解法。
［教学重点］
掌握诗歌的基本的鉴赏方法：品味诗歌的形象。
［教学难点］
对本诗内部结构和思路的理解。
［教学方法］
译写法，点读法。
［教学时数］
一课时。
［教学过程］
一、导入
近人梁启超读李商隐，值得我等深刻体会。他说：“义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”(《饮冰室文集·中国韵文内所表现的情感》)
解说：凡读过此诗，并稍稍了解李商隐生平者，无一不在煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解诗人。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上“斯芬克思之谜”。
二、作者简介
李商隐(约813—约858)晚唐诗人。字义山，号玉生，怀州河内(今河南沁阳)人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年(837年)，由于令狐的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛(僧儒)李(德裕)党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。
三、对这首诗的多种理解
这首诗大约作于唐宣宗大中十二年(858年)，这年诗人46岁，罢盐铁推官后，回郑州闲居，不久病故。李商隐的诗风跟白居易截然相反，白居易的诗妇孺皆懂，而李商隐的诗虽好学深思之人读来也很费力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧的境界，不易得到确切的解释。尽管如此，如果单从艺术鉴赏的角度来读，它又可以给人以美的享受。这首诗虽题为《锦瑟》，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题罢了，所以也要算做一首无题诗，解读极为不易。
四、常见的几种理解：
1、 思念而不能相聚的痛
苦；
2、 亡妻的深情悼念；
3、 作者的自伤。
五、分析第一种理解：思念而不能相聚的痛苦
［对全诗进行大意解说］
首联：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”这用的是民歌的起兴手法。大意是一晃年已半百，回首当年，一言难尽，感慨万千。
颔联：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”此联紧承上文“思华年”一语，写诗人回忆中的感受。出句用庄周梦为蝴蝶事，似乎有这样的意思：昔日的理想和情思是那样美好，在回忆中又是如此真切，的确使人迷恋，致使诗人觉得它才是真实的存在，而眼下的困顿状况只不过是一场梦。但又可以反过来理解：如果眼下的困顿状况是真，则昔日美好的理想和情思岂不成了虚幻的梦?这真是“不知周之梦为蝴蝶与?蝴蝶之梦为周与”!诗人已经完全陷入一种迷惘的境界之中了。对句用望帝魂化杜鹃事，则似乎表明了诗人对“华年”的一往情深，即无论是梦是真，他都不会让自己的“春心”(也就是他的美好理想和情思)自生自灭，即使他死去，也要像望帝那样借杜鹃的啼声唱出自己的悲哀。这两句各用一事，而衔接得如此自然，如出一意，也反映了诗人用典的工巧。
翻译出来：因为不能相聚，故而思念极深，真觉得此身为虚，而梦境才是真实的，即使杜鹃啼血也难表达我的相思之苦。
颈联：“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”本来，在颔联里诗人用“庄生”“望帝”两典似乎已将他的“华年之思”说得差不多了，往下确实难以为继，孰料诗人在瞬息之间视通万里，给我们展示了这两幅美好的画面，真可谓奇峰突起。前一幅以深青色的大海和天上的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。这是从民间传说中演化出来的，但又有作者的创造。“珠有泪”者，珠光、泪光融成一片，难以分清之谓也，它使人怅惘而又联想无穷。试想，鲛人在痛苦中哭泣，其泪却化为人们喜爱的珍珠，其中有多少情味可供读者品尝!至于这泪究竟是影射美人之泪还是作者本人之泪，大可不必去管，反正这意境是够美的了。后一幅以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了“玉生烟”的形象。玉沉埋在地下，不为人所见，但它那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾在空中，为山增辉。这个想象来源于古老的说法(晋陆机《文赋》里“石韫玉而山辉”一句也来自这个说法)。但诗人引用这个说法的意义非同寻常：从玉被掩埋这一面来说，那是很可悲的；从“生烟”这一面来说，却又使人感到欣慰，其中的况味也真是一言难尽。这两幅画面尽管色调不同，但在表达作者怅惘、悲伤之情上是完全一致的。至于它们的象征意义如何，那就有待专家们各抒己见了。
翻译出来：明月生于沧海的时候，我的泪水如珠，蓝田玉山之上，那玉烟缕缕升腾，何尝不是从我心中飘出？
尾联：这一联意思极为明白，但要注意它行文上有一个“反跌”：“此情可待成追忆”犹言上面说的那番感慨哪里是到今日回想往事时才有，所以接着就补足一句“只是当时已惘然”。言外之意是，当时既有怅惘之情，则今日追忆必定更加怅惘，的确是不堪回首了。
翻译出来：我痛苦的相思，何须等到今日才有，就在我倾心于她的那一刻，我就已经感到惘然若失了。
［板书设计］
首联：年已半百，感慨万千（比喻）
颔联：因为不能相聚，故而思念极深，真觉得此身为虚，而梦境才是真
实的，即使杜鹃啼血也难表达我的相思之苦。（典故、传说）
颈联：明月生于沧海的时候，我的泪水如珠，蓝田玉山之上，那玉烟缕
缕升腾，何尝不是从我心中飘出？（典故、传说）
尾联：我痛苦的.相思，何须等到今日才有，就在我倾心于她的那一刻，
我就已经感到惘然若失了。（直抒胸臆）
六、分析其他几种理解
1、 下面摘录当代著名学者张中行的一段话，以备参考：
古今解此诗者总不少于几十家吧，其结果自然就众说纷纭，莫衷一是。我有时想，与其胶柱鼓此锦瑟，不如重点取意境而不求甚解。我曾用这种办法试解：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，一晃年已半百，回首当年，一言难尽。“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，曾经有梦想，曾经害相思。“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，可是梦想和思情都破灭，所得只是眼泪和迷惘。“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，现在回想，旧情难忘，只是一切都如隔世了。这样解，虽然近于六经皆我注脚，总比大力考索而把意境弄得支离破碎好一些吧?(摘自张中行著《诗词读写丛话》)
2、 课堂活动：点读练习。请同学们给下面的话加上标点符号。弄清对《锦瑟》的几种解释。
A、朱彝尊：“此悼亡诗也。意亡者喜弹此，故睹物思人，因而托物起兴也。瑟本二十五弦，弦断而为五十弦矣，故曰‘无端’也，取断弦之意也。‘一弦一柱’而接‘思华年’，二十五岁而殁也。‘蝴蝶’‘杜鹃’，言已化去也。‘珠有泪’，哭之也；‘玉生烟’，已葬也，犹言埋香瘗(ｙì)玉也。此情岂待今日追忆乎?是当时生存之日已常忧其至此而预为之惘然，必其婉弱多病，故云然也。”(摘自《李义山诗集辑评》)
B、何焯：“此篇乃自伤之词，骚人所谓‘美人迟暮’也。‘庄生’句言付之梦寐，‘望帝’句言待之来世。‘沧海’‘蓝田’言埋而不得自见；‘月明’‘日暖’，则清时而独为不遇之人，尤可悲也。”(摘自《李义山诗集辑评》)
C、汪师韩：“锦瑟乃是以古瑟自况……世所用者，二十五弦之瑟，而此乃五十弦之古制，不为时尚，成此才学，有此文章，即己亦不解其故，故曰‘无端’，犹言无谓也。自顾头颅老大，一弦一柱，盖已半百之年矣。‘晓梦’喻少年时事。义山早负才名，登第入仕，都如一梦。‘春心’者，壮心也。壮志消歇，如望帝之化杜鹃，已成隔世。珠玉皆宝货，珠在沧海，则有遗珠之叹，惟见月照而泪。‘生烟’者，玉之精气，玉虽不为人采，而日中之精气，自在蓝田。”(摘自《诗学纂闻》)
七、作业
同步作业本上的练习。
八、教后记
1、 实践了“用教材教”的思想，不定了学生学教材，老师教教材的做法；
2、 倡导了自主自学的学习风气。课堂大开放，让学生自己感悟，老师不必为控制课堂而感到吃力，讲一讲，变成了写一写、读一读，说一说，议一议。
3、 理解了李商隐诗歌的迷离风格，学习了多种表达技巧，强化了文言阅读能力的训练，学习了标点符号的运用。
锦瑟教案 篇五
［教学目标］
1.知人论世，了解李商隐凄美的一生。
2.鉴赏这首诗，品味诗歌意境，从而领会诗歌美质，思索诗歌意旨。
3.诵读鉴赏中感悟诗人的那一份“深情”与“痴情” 。
［教学重点、难点］
典故的使用。
本诗的旨意。
［教学方法］
诵读、点拨、探究合作
［教学时数］
一课时。
［教学过程］
一、导入新课：
（课前播放歌曲《青花瓷》）
“天青色等烟雨，而我在等你。”等是每个人都曾经有的故事，等是一种很美妙的期盼。这首歌仅仅是写青花瓷吗？
看来，青花瓷是有故事的，在1000多年前，被称为唐代的忧郁王子的晚唐诗人李商隐面对一种很熟悉的乐器，有感而发，写出了一首谜一样的诗。它让人百读不厌，读罢五味陈杂，这就是今天我们将要共同学习的——李商隐的《锦瑟》。
二、读：倾情诵读，整体感知
1．请全体同学放声朗读诗歌，老师提问：这首诗题为锦瑟，写的是不是锦瑟呢？写的是什么？
明确：本诗“锦瑟”并非唯一的描写对象，而是个引子，或睹物思人，或
听琴兴感，都是触发联想，诱发文思。真正要说的不是“锦瑟”，而是“思华年”，“思华年”是主眼。这也是古诗常用的手法——托物起兴。
2．诵读指导：这首诗该用怎样的语气来读？
教师配上伤感的音乐。请一学生朗读，把握诵读节奏，用感伤的语调来读。
3．思考：诗人为什么会如此“惘然”？他在思什么样的“华年”？请同学们谈谈你从诗中读出了什么样的感情。
学生回答。
4.教师总结：
近人梁启超读李商隐，值得我等深刻体会。他说：
“义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”
——《饮冰室文集?中国韵文内所表现的情感》
《锦瑟》一诗，堪称李商隐诗集中的压卷之作。然而，对于这首诗的旨意，千百年来聚讼纷纭，莫衷一是。凡读过此诗，并稍稍了解李商隐生平者，无一不在煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解诗人。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上“斯芬克思之谜”。
这首诗，如果从具有高超的艺术成就和具有丰富的多解性两方面看，可以说古代诗歌无一能比。元代的元好问就曾发出这样的感叹：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。”意思是说，像《锦瑟》这样的诗固然好，可是就算东汉的大训诂学家郑玄再世，也只能望之兴叹，无力为它作注。清代的大诗人大学者王士祯也曾发出“一篇《锦瑟》解人难”（《论诗绝句》）的浩叹，可见这首诗的特异之处。
三、悟：感受形象，体味意境。
1.探究活动一
宝玉对黛玉诉肺腑后，二人感情笃定。假设黛玉题帕，会送《锦瑟》中的哪一联给宝玉？
颔联：庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
颈联：沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
（1）学生合作探究，派代表发言。
教师点拨：诗中共有多少个意象？（锦瑟、华年、庄生、晓梦、蝴蝶、望帝、春心、杜鹃、沧海、明月、珠泪、蓝田、暖日、玉烟）由此可以看出，诗人的“情”是如此的刻骨铭心，大痛无言，无法言说，只能借意象来传递，在一首七律中能用如此多的意象实不多见。
（2）教师小结
爱像蝴蝶梦一样朦胧而又浪漫，令人神往迷恋；一片思慕春心付与悲啼的杜鹃，绵绵不绝。既能表现黛玉的痴情与忠贞，又蒙着一层悲剧色彩，与原著相符。宝黛奇情，有还泪说。那月下沧海的鲛人分明是黛玉的化身，爱情不为礼教认可，孤寂伤感，夜夜流泪成沧海。蓝田美玉也能预表宝玉，纯洁，有才华，埋于山中不外现。两句表达了高洁的感情，是爱慕，执着，又是不敢亵渎，哀思叹婉的。
2.探究活动二
李商隐的诗：有百宝流苏的绮丽,有千丝织网的细密,有行云流水的空明 。他的诗歌在我国诗歌史上占有重要位,开辟了一种新的意境,丰富了唐诗的艺术成就。你认为本诗的主题是什么？
（1）知人论世：学生介绍李商隐生平。教师补充。
（2）学生自由发言。
（3）教师介绍“自伤身世说”“悼亡说”“恋情说”等学说，并总结：
“蝴蝶梦”无限美好，却虚幻短暂；“春心托杜鹃”凄厉悲哀；“沧海泪”孤寂凄寒；“蓝田玉烟”飘渺而不可及。如作者的际遇遭逢，少有才志而卷入
朋党之争，仕途失意，为谋生东奔西走；中年丧妻，十四年婚姻聚少离多。美好总是乍现即逝，诗人难免不发出人生如梦往事如烟的感叹。
四、品：咀嚼涵泳，品味语言。
1.引导：这首诗除了具有凄迷的意境外，还有哪些艺术特色？请同学们从它的语言特点，感情基调等方面再作分析、讨论、交流。
2.学生结合具体的诗句谈谈诗的语言特点，感情基调等方面的艺术特色。
小结诗歌艺术特色：哀怨的基调、凄迷的意境 、华美的语言。
3.再读诗歌，感受诗意诗韵美。
五、总结
王蒙先生就曾说：“情种从《锦瑟》中痛感情爱，诗家从《锦瑟》中深得诗心，不平者从《锦瑟》中共鸣牢骚，久旅不归者吟《锦瑟》而思乡垂泪，这都是赏家与作者的合作成果。”
刚刚我们就是完成了一次与作家的合作，一种诗歌的二次创作，一种创作性的背叛——指的是对作者创作时的实际意图的无意或有意的曲解。这种重新挖掘出作者自己未曾意识到的作品的潜在意义，或者增加一种预料不到，甚至可以代替原意的新意义。因此，我们让诗歌的内容更加的丰盈。所以，《锦瑟》虽然晦涩难懂，但是我们依然触摸到这位才华横溢、命运多舛的晚唐诗人的脉搏。我们可以认为它是拨弄弦瑟，抚思华年，是追寻逝去的青春，是追问淡远的少年志向，是追思政治的失意和惆怅，是倾诉没落的时代，是诉说家事的衰颓。这足以说明，只要用心体会，心灵总会相通。
五、布置作业：
1. 《红楼梦》第四十回：史太君两宴大观园 金鸳鸯三宣牙牌令。在这一回里，黛玉明明白白地说："我最不喜欢李义山，只喜他这一句：留得残荷听雨声。"黛玉为什么不喜欢李义山？
2.试用现代诗演绎这首《锦瑟》。
锦瑟教案 篇六
教学目标
1、了解李商隐的有关生平和创作特色。
2、领会这首诗的意境、情感、主旨和艺木技巧。
重点难点：
诗的意境、情感、主旨和艺木技巧。
学习方法：
诵读，理解，思考，讨论。
课时安排：
1课时
教学步骤与内容：
一、导入与作者简介。
1、导入新课
中国古代描写音乐的著名诗文：
（1）白居易的《琵琶行》。
（2）李贺的《李凭箜篌引》。
（3）苏轼《赤壁赋》。
（4）刘鹗《明湖居听书》。
（5）韩愈《听颖师弹琴》。
（6）郎士元《听邻家吹笙》。
（7）李白《听蜀僧浚弹琴》。
（8）李商隐《锦瑟》。
2、作者简介
李商隐（约812年或813年—约858年），汉族，字义山，号玉溪生、又号樊南生，晚唐著名诗人。他祖籍怀州河内（今河南沁阳市），生于河南荥阳（今郑州荥阳）。诗作文学价值很高，他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且都在家族里排行十六，故并称为“三十六体”。
在《唐诗三百首》中，李商隐的诗作有22首被收录，位列第4。其诗构思新奇，风格浓丽，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，为人传诵。但过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家都爱西昆好，只恨无人作郑笺”之诮。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。死后葬于家乡荥阳。
他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。诗歌创作中，则写出了大量抒情感怀类的诗篇，尤以晚年的无题诗和咏史诗成就最大，本课选读的两首诗，就是其代表作。
3、关于《锦瑟》
《锦瑟》一诗，堪称李商隐诗集中的压卷之作。然而，对于这首诗的旨意，千百年来聚讼纷纭，莫衷一是。这首诗，如果从具有高超的艺术成就和具有丰富的多解性两方面看，可以说古代诗歌无一能比。元代的元好问就曾发出这样的感叹：“望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺。”（《论诗三十首》）意思是说，像《锦瑟》（以及受李商隐影响的宋初的西昆体诗）这样的诗固然好，可是就算东汉的大训诂学家郑玄再世，也只能望之兴叹，无力为它作注。清代的大诗人大学者王士祯也曾发出“一篇《锦瑟》解人难”（《论诗绝句》）的浩叹，可见这首诗的特异之处。
二、如何理解《锦瑟》的字面意义？
1、理解典故
①庄周梦蝶
从前有一天，庄周梦见自己变成了蝴蝶，一只翩翩起舞的蝴蝶。自己非常快乐，悠然自得，不知道自己是庄周。一会儿梦醒了，却是僵卧在床的庄周。不知是庄周做梦变成了蝴蝶呢，还是蝴蝶做梦变成了庄周呢？ 这则寓言是表现庄子齐物思想的名篇。庄子认为人们如果能打破生死物我的界限，则无往而不快乐。它写得轻灵飘渺，常为哲学家和文学家所引用。
②望帝啼鹃
望帝，古代神话中蜀王杜宇的称号。传说他因水灾让位给他的臣子，自己隐居山中，死后灵魂化为杜鹃，啼声非常悲凄。
③鲛人泣泪
《博物志》里有海中鲛人泣泪成珠的故事。
④暖玉生烟
传说蓝田美玉深埋地下，不为人所见，但它那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾到空中。
2、翻译诗歌
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年——不知什么缘故，锦瑟会有五十根弦，我现已年近半百，回首往事，历历在目，心情难以平静。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃——像庄周那样，我在清晨做了一场梦，梦见自己变成飞舞的蝴蝶；像古蜀国的望帝，把那幽怨的心事，寄托在杜鹃鸟的悲鸣中。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟——大海茫无际涯，明月照在苍碧的水面，鲛人的眼泪化成万千明珠；蓝田山的美玉，沉埋在泥土里，天晴日暖，生出袅袅轻烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然——这种种感慨岂待现在回顾追忆？它发生的当时我已经惘然失意，事后更何从追寻呢？
三、如何理解《锦瑟》的深层意境？
第一联：起兴。锦瑟的五十根弦，象征诗人将近五十岁的人生（李商隐活了46岁）。瑟之发音，清幽哀怨，故借用之以示伤感。“一弦一柱”，两个“一”字，更加强了“五十弦”之繁多的感觉，既暗示了感觉的细致繁复，也暗示了悲哀的沉重缠绵。则兴寄遥深，感情凝重；“思华年”为全篇主唱，以下文字皆因此生发出来。
中问两联，是全诗的主体部分，也是诗人追忆的内容。承首联中的“思”字追忆往昔，诗人慨叹怀才见弃，自伤一生遭际。
第二联：寄情于物，将“晓梦”、“春心”之情借“蝴蝶”、“杜鹃”之物来表现。用了两个古老的典故来传达哀怨感伤之情，表达对美好情感的追怀。往事是不堪回首的，年少才高，却卷入晚唐的政治漩涡中进退维谷，怀才不遇而竟致终生潦倒无为，挚爱的妻子早逝于华年，如今只留下诗人自己在孤独凄凉中追忆往事。犹如庄子“梦蝶”，不知哪种状态是真实的自我了。
第三联：借景生情，以“沧海月明”、“蓝田日暖”之景象来写“珠有泪”的悲哀与“玉生烟”的迷惘。神话里说，月满则珠圆，可是，月夜下的沧海明珠依然有泪，在茫茫无际的大海里，每一颗珍珠都是一个泪点，蓝田山中出产美玉，有玉之处烟霭蒙蒙，而人们只见山中烟霭，不知玉在何处，美玉如同沧海遗珠一样深埋水底，不能相见，无人赏识。
最后一联：尾联自问自答，点出此诗系追忆往昔，痛定思痛。所谓“此情”者，指的正是颔、颈两联中所写的“晓梦”之痴迷、“春心” 之深挚、“珠泪”之哀伤与“玉烟”之迷惘，种种情事岂待成追忆时才感哀痛，华年流过之时，便已体味到了其中的苦涩悲哀。在暖玉生烟的缥缈里，诗人回望华年往事，追忆往日情缘，空留当年的怅惘，令他再一次不胜嗟叹：回头问残照，残照更空虚。
四、究竟《锦瑟》一诗的主旨和情感是什么？
李商隐在月夜弹响了他的《锦瑟》。一曲凄婉的千古绝唱倾倒了后世无数的聆听者，历来也曾经引起过很多不同的解说和猜测，金人元好问在其《论诗绝句三十首》中便曾说过这首诗是“一篇锦瑟解人难”。
《锦瑟》一诗，境界扑朔迷离，情感深长绵藐，对于《锦瑟》一诗的主旨，历来歧见纷纭，确实是一个千古之谜。
1、咏瑟诗。有人以为这首诗的内容是咏“瑟”这种乐器的，言“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”四句是分别写了瑟的适、怨、清、和四种乐调。
2、悼亡诗。认为诗人是在孤独凄凉中思念亡妻，躬自哀悼。
3、政冶诗。还有很多学者把它当做政治诗来读。并从诗人的经历中寻找蛛丝马迹，阐幽发微。
4、爱情诗。认为《锦瑟》是一首写恋情的诗，是一个垂暮老人回首锦瑟华年所唱出的一曲哀婉凄美的歌。
5、伤世诗。认为此诗的主旨是“怅触人生，情怀历乱”。它向读者传达的是一种人生的感受、感悟和迷惘之情。诗歌约作于作者晚年，当是他回忆往事，对一生坎坷而发的感慨，尽管描写委婉，旨意朦胧，但显然有其寄托。李商隐在诗中隐去了平生所历具体之事，以缘情造物的写法，含蓄委婉地从多个不同角度抒写了自己坎坷的际遇和哀怨感伤之情，痛惜华年流逝、抱负成空。
6、理想诗。认为此诗表达了诗人对美好事物的思念和追求。
等等，不一而足。
我们认为：（并不要求学生认同）
这首诗应该是感时伤世诗。《锦瑟》这首诗全篇笼罩着一层浓重的哀伤低徊、凄迷朦胧的情调氛围，反映出一个衰颓没落的时代中正直而不免软弱的知识分子典型的悲剧心理。它向读者传达的是一种人生的感受、感悟和迷惘之情。含蓄委婉地从多个不同角度抒写了自己坎坷的际遇和哀怨感伤之情，痛惜华年流逝、抱负成空。
五、怎样理解《锦瑟》一诗的表现手法？
1、比喻象征，形象鲜明。
这首诗主要运用了象征的手法来表达情感。“锦瑟”“蝴蝶”“杜鹃”“珠”“玉”象征着美好事物。
2、意蕴深厚，朦胧梦幻
《锦瑟》一诗，无论是“锦瑟”，还是“蝴蝶”“杜鹃”“珠”“玉”等，它们表现的情调心知肚明，完全意会，但究其具体，却云雾遮目，不甚明了。虽不能说李商隐开启了朦胧诗的先河，但这种艺术尝试和创新是独特的，对后世影响很大，也许，正是李商隐诗歌中表现出的这种意蕴深厚的朦胧美，才吸引了一代又一代的读者。近人梁启超曾说：“义山的《锦瑟》《碧城》《圣女词》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句的叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得他美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”
六、背诵诗歌。
