染雾初中美术课程《发现与创造》教案 篇一
标题：培养学生的观察力和想象力
导语：美术课程是培养学生审美能力和创造力的重要途径之一。本教案将重点讲述如何通过《发现与创造》课程培养学生的观察力和想象力，提升他们的创作能力。
一、培养观察力
观察力是美术创作的基础，培养学生的观察力对于他们的美术发展至关重要。在课程中，我们将采取以下方法来培养学生的观察力：
1. 创设观察环境：在课堂中，我们将提供各种观察对象，如静物、风景、人物等，让学生用眼睛观察，并通过绘画表达自己的观察结果。
2. 观察细节：引导学生仔细观察事物的细节，例如色彩、形状、纹理等。通过观察细节，学生可以更好地理解事物的特点，并将其运用到自己的创作中。
3. 观察比较：让学生观察不同对象之间的差异和相似之处，培养他们对事物的比较分析能力。通过观察比较，学生可以更好地理解事物的特点，并运用到自己的创作中。
二、培养想象力
想象力是美术创作的灵魂，培养学生的想象力可以激发他们的创造力。在课程中，我们将采取以下方法来培养学生的想象力：
1. 创设想象情境：通过故事、图片等方式，创设各种情境，引导学生进行想象。例如，让学生想象自己置身于一个神秘的森林中，然后让他们用绘画表达自己的想象结果。
2. 想象创作游戏：通过游戏的方式，激发学生的想象力。例如，给学生一幅抽象的图画，让他们自由想象图画中的人物和故事，并用绘画表达出来。
3. 交流分享：鼓励学生在课堂上分享自己的想象作品，促进彼此的想法交流与碰撞，激发更多的创作灵感。
结语：通过培养学生的观察力和想象力，我们可以提升他们的创作能力。美术课程《发现与创造》将成为学生开启艺术之门的钥匙，帮助他们发现美、创造美。
初中美术课程《发现与创造》教案 篇二
标题：培养学生的艺术鉴赏能力和创新意识
导语：艺术鉴赏能力和创新意识是美术课程中的重要内容。本教案将重点讲述如何通过《发现与创造》课程培养学生的艺术鉴赏能力和创新意识，提升他们的艺术修养。
一、培养艺术鉴赏能力
艺术鉴赏能力是学生欣赏和理解艺术作品的能力，对于他们的美术发展至关重要。在课程中，我们将采取以下方法来培养学生的艺术鉴赏能力：
1. 艺术作品欣赏：引导学生观看和欣赏各种艺术作品，如绘画、雕塑、摄影等。通过欣赏艺术作品，学生可以培养对艺术的感知和理解能力。
2. 艺术作品分析：引导学生对艺术作品进行分析，包括主题、形式、技法等方面的分析。通过分析艺术作品，学生可以更好地理解艺术家的创作意图和表达方式。
3. 艺术作品比较：让学生比较不同艺术作品之间的差异和相似之处，培养他们对艺术作品的比较分析能力。通过比较艺术作品，学生可以更好地理解艺术的多样性和发展变化。
二、培养创新意识
创新意识是学生进行艺术创作的关键，培养学生的创新意识可以激发他们的创造力。在课程中，我们将采取以下方法来培养学生的创新意识：
1. 创新思维训练：通过启发式的教学方法，引导学生进行自由思考和想象。例如，给学生一个简单的主题，让他们用自己的创新思维进行艺术创作。
2. 创新作品展示：鼓励学生在课堂上展示自己的创新作品，促进彼此的创意交流与碰撞，激发更多的创作灵感。
3. 创新项目实践：引导学生进行创新项目的实践，例如设计一个创意海报、创作一个独特的雕塑作品等。通过实践，学生可以将创新意识转化为实际的艺术创作。
结语：通过培养学生的艺术鉴赏能力和创新意识，我们可以提升他们的艺术修养。美术课程《发现与创造》将成为学生开拓艺术视野、培养创造力的重要平台。
初中美术课程《发现与创造》教案 篇三
初中美术课程《发现与创造》教案
教学目标
1、知识与能力目标：学生通过一系列教学活动理解材质的不同，美术可以分为许多不同的种类，并能够分析出各美术种类的特点，理解到美术并不等于是简单的画画概念，从而提高学生的审美能力和综合学习能力。
2、过程和方法目标：欣赏、感受、体验、参与、自主、探究。
3、情感、态度、价值观目标：学生通过对美术作品的材料和种类的认识，培养自己的审美兴趣，从而产生对美术文化的关注、欣赏与探索的热情。
重点
欣赏、感知、探索、理解不同种类的美术作品，引发学生对这些作品的兴趣，并进行制作材料的分析。
难点
学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。
教学准备
范作，美术作品工具材料。
教学方法
欣赏法，评述法、引导法等。
板书设计
在美术世界中遨游
美术种类：油画、雕塑、工艺美术、建筑等。
《出水芙蓉图》佚名宋中国画
《秋瑾》王公懿版画
《父亲》罗中立油画
《秦始皇兵马俑》秦朝
艺术特色：--------。
教学过程
（一）、欣赏感受（看一看)
1、引导学生回忆以前小学的美术学习。比如可以说说他们以前的美术课都有学习有哪些内容，都是怎样上的。
2、欣赏范作，看后有什么感想？你们是不是认为上美术课就只是单纯的画画呢？（学生看着这些美术作品，显得非
3、思考、交流、讨论、发言。
（二）、展示汇报，交流探讨（说一说）
教师活动：
1、让学生把他们喜欢的美术作品（可以是美术展室里的作品，也可以是自己寻得的）呈现出来，谈谈它们所具有的各种特点，教师适时进行引导。
2、阅读课文，理解带蓝色圆点的美术门类及材料；比较欣赏，课文中哪些美术种类在刚刚同学们最喜欢作品中没涉及到的。
3、观察自己的身边的都有哪些美术种类，列举一二。（比如是自己的日常用品，教室的桌椅等）
学生活动：
1、展示自己带来的美术作品，说出它们都具有哪些特性.
2、阅读课文，弄清因为材质的不同,美术可以分为哪几种门类，与美术作品的零距离，充分刺激学生的视觉和触觉，加深对美术作品特点的认识。交流探究学习的.成果，感受自主学习的愉悦和成就。
（三）、欣赏评述，拓展思维（赏一赏，辨一辨）
教师活动：
1、教师展示不同门类、不同材料的美术作品或图片，引导学生赏析各美术种类的特点，探索各种材料所体现的美感。学习美术作品所传递的美术文化。（对作品进行分析，比如创作背景，作者的思想、个性、经历等；材质的不同，美术作品所呈现的特点有哪些区别；中国画为何姓“中”，宣纸外国有生产吗？看到埃及的金字塔，又让我们想到什么？只是一建筑物吗？）
2、展示美术作品或美术工具对学生进行竞猜，辨析各美术材料和种类。（提供美术作品或美术工具，让学生分组选择对猜。）
学生活动：欣赏，竞猜。
（四）、归纳感受，拓展探讨
教师活动：
1、请学生用一句话来表达，对这堂美术课的感受。
2、引导学生发现、认识身边美术材料，巧用本土资源,引导学生注意环保，关注新兴的高科技材料。
3、浅谈现代艺术与大自然的。（以罗伯特.史密斯的防波堤为例）
学生活动：谈课堂感受，说身边可以用来创造美术作品的材料及由此带来的思考。
设计意图：放飞学生的想象，关注身边生活，关注身边美术，让学生畅所欲言，成功展示自我，体验探究学习带来的快乐。
教学反思
本节课让学生关注身边生活，关注身边美术，让学生畅所欲言，体验探究学习带来的快乐。
