小学音乐教学设计 篇一
标题:创新的音乐教学设计方法
介绍:
音乐教学在小学阶段是非常重要的,它不仅能够培养学生的音乐素养,还能够促进他们的情感、审美和创造力的发展。本文将介绍一种创新的音乐教学设计方法,旨在激发学生的兴趣和潜能。
1. 主题选择
为了增强学生对音乐的兴趣,教师可以选择一些与学生生活密切相关的主题,如节日音乐、童谣、民歌等。通过与学生共同探讨和选择主题,可以使他们更加主动参与教学过程。
2. 多媒体教学
在教学过程中,教师可以引入多媒体技术,如音乐视频、音乐游戏和音乐软件等,以增加学生的参与感和互动性。通过观看音乐视频,学生可以更好地理解音乐的表达和情感,而音乐游戏和音乐软件则可以激发学生的创造力和想象力。
3. 合作学习
合作学习是一种有效的教学方法,可以培养学生的团队合作能力和沟通能力。在音乐教学中,可以组织学生进行小组活动,如合唱、乐器合奏等,让他们互相合作,共同完成音乐创作和表演。
4. 实践体验
除了课堂教学,教师还可以组织学生参加音乐比赛、音乐剧和音乐会等实践活动,让学生有机会展示他们的才艺和成果。通过实践体验,学生可以更深入地理解音乐的魅力,并培养自信心和表达能力。
结论:
创新的音乐教学设计方法可以激发学生的兴趣和潜能,促进他们的全面发展。教师应该根据学生的特点和需求,灵活运用各种教学手段和方法,为他们创造一个积极、丰富和有趣的音乐学习环境。
小学音乐教学设计 篇二
标题:培养学生的音乐创造力
介绍:
音乐创造力是指学生在音乐学习过程中,能够自主创作音乐作品的能力。培养学生的音乐创造力不仅可以提高他们的音乐素养,还可以培养他们的创新思维和艺术表达能力。本文将介绍一种培养学生音乐创造力的教学设计方法。
1. 基础训练
培养学生的音乐创造力首先需要打好基础。教师可以从音乐基本知识、乐理和音乐技巧等方面进行训练,帮助学生掌握音乐的基本要素和技巧。只有掌握了基础知识和技能,学生才能更好地进行音乐创作。
2. 创作启发
教师可以通过播放一些优秀的音乐作品,让学生欣赏并思考其中的创作技巧和表达方式。同时,教师还可以组织一些创作活动,如编写歌词、创作简单的旋律等,激发学生的创造力和想象力。
3. 个性发展
每个学生都有自己独特的音乐兴趣和创作风格。教师应该鼓励学生发掘自己的个性,培养他们独立思考和表达的能力。可以通过个别指导和小组合作等方式,帮助学生发现自己的音乐特长和创作潜能。
4. 创作展示
在音乐教学中,教师应该给学生提供展示和分享创作成果的机会。可以组织音乐会、作品展示和创作比赛等活动,让学生有机会将自己的作品展现给他人。这不仅可以增强学生的自信心,还可以激发他们更多的创作灵感。
结论:
培养学生的音乐创造力是音乐教学的重要目标之一。教师应该通过多种教学手段和方法,激发学生的创造力和想象力,帮助他们发现和发展自己的音乐才能。只有培养了学生的音乐创造力,才能真正实现音乐教育的价值和意义。
小学音乐教学设计 篇三
课时:1课时
教学目标:
1.能演唱《冬夜静悄悄》高声部。
2.体会旋律、强弱、速度对塑造音乐形象的作用。
3.学生能更加理解师生之间的真挚情感,激发学生尊敬热爱老师。
教学重点
:歌曲的学唱
教学难点
:情感启发――音乐与心灵共鸣
教学用具
:录音机钢琴
教学过程
:
一、课前铺垫
教师用竹笛吹奏《秋湖月夜》片断,学生随音乐想象。
设计意图:因为听课的老师很多.学生心情难免浮躁,引导学生的心回到课堂,让学生沉醉于优美的音乐之中,有利于上课。
二、设问导入
1.师生节奏问答:今天先不告诉同学们学习什么内容,来了这么多老师听课,周老师想了解你们现在心情如何,但要求你回答的节奏与我问的节奏一样,教师用节奏语言问学生
2.设问:想知道老师的心情如何吗?《冬夜静悄悄》)。
3.学生从音乐中猜测教师的心情。
师:周老师的心情究竟如何,学了今天的新课同学们自然就知道了。
设计意图:师生问答心情,抓住学生的心,同时最重要的是解决教学中的节奏难点。从音响出发,激发学生听的欲望,培养学生聆听音乐的习惯。以幽默与风趣缓解学生紧张的心情,也让学生初步感受歌曲的情绪。
三、歌曲教学
1.教师范唱
设问:标题中哪一个字最能代表歌曲的意境,歌曲的情绪怎样?表达怎样的情感?可分为几部分?(板书)
2.随琴唱词
教师用正误两种演唱让学生选择正确的、有意唱错让学生改错两种方式来纠正学生唱错的地方。
“我送你过木桥”这一句的节奏尊重学生自己的选择。
刚才我们用什么速度演唱的?为什么?师生互议
3.视唱歌谱
音乐可分为几部分?每个部分的强弱变化怎样的?为什么?师生互议
教师指挥学生演唱歌谱,体验力度的变化,
4.完整演唱歌曲:注意速度、情绪、力度变化、声音、咬字等
特指出学生演唱歌曲情感不够。
设计意图:这一环节是本课的重点,感受歌曲,学唱歌曲,加强学生的音准、节奏、声音等双基训练,体验速度、力度对音乐形象的作用。音乐是听觉艺术,课堂中始终抓住“听”进行教学,以听歌曲的主旋律让学生来思考歌曲的情绪;以听旋律的变化体会速度、力度的作用;以听歌词的不同演唱方式来克服歌曲演唱中音准、节奏上的错误;以听音乐来启发学生的情感,为下一步情感的引导作准备。
四、情感深入
1.你最想念哪位老师?师生讨论
2.给学生讲述了一位老师献身教育,积劳成疾的感人故事,在舒缓的音乐衬托下,还当场深情地念了一封25年前一位曾被家访过的学生写给这位老师感人肺腑的信。学生此刻已是倍受感动,当我含泪告诉学生故事中这位老教师就是我的父亲时,无疑一声惊雷,在场的师生心灵受到极大的震撼,当场爆发出了热烈的掌声。许多学生的眼泪再也止不住了,“座中泣下谁最多,全班学生泪沾襟”。
3.教师弹奏《每当我走过老师窗前》,学生有感情地随音乐哼唱。
设计意图:音乐是情感艺术,教学应讲究情感性,让音乐真正走进学生的灵魂,引起学生心灵深处情感的强烈共鸣,达到于无声处听惊雷、此时无声胜有声的艺术效果,达到以情感人、以情育人的目的。
五、课堂总结
师:老师是书,让学生一生来读;老师是参天的树,永远牵学生的路……
学生深情演唱歌曲,献给所有热爱学生的老师。
设计意图:揭示本课爱老师的主题,对学生进行德育。
课后反思:我把这一课定位为当前新课程改革下的一堂音乐教学反思课。
“新课标”带来了音乐教育的重大改革,无论是从音乐教育的理念,还是教材的内容、学习方式、教学方法、评价等方面,均作了全方位的革新,给音乐教学课堂带来了勃勃的生机和活力。但同时不少教师对新课程的思想理解不深刻,忽视“音乐本位”,过度追求课堂气氛;忽视教师的主导作用,过分注重学生主体作用;忽视双基学习,过分强调学科的综合。教学的功利化浮躁之风大行其道,这给广大音乐教师增添了困惑:21世纪的音乐课,到底应该给孩子们什么?对此我进行了深深的思索:
一、音乐教师作为学生审美趣味的引领者,人格的塑造者,精神家园的建设者,求真、求实、求美是音乐教学永远不会变的主题。因此,我在教学中追求返朴归真。不偏离以音乐为本的原则,从音乐本质属性出发来上课,情感为主线,倾听为基础,评价为手段,让学生真正感受到音乐的魅力。在教风上追求朴实自然,没有提前给学生搞训练,没有华而不实的教学表演。教学手段追求低成本,高产出,达到课堂效益的最大化,此次我上课仅使用一台录音机(实际只用了一次),一支粉笔,一台钢琴。
二、新课程中尽管我们的教育理念有了很大的突破,教学手段有了质的飞跃,教材也进行了重新编定,但经典音乐作品中所体现出的艺术境界与艺术韵味很难与学生的心灵共舞,作品中所蕴含的弥足珍贵的人生观、价值观很难感动他们,成为他们的精神信仰。伟大的音乐家贝多芬曾说:“音乐应当使人类的精神爆发出火花”。我们的教学怎样才能让音乐与学生的心灵共舞?在对教材进行仔细的分析研究之后,我认为在知识技能方面,能把握好歌曲的音准、节奏,能完整地演唱好歌曲;体会速度、力度、旋律等音乐要素在塑造音乐形象时的作用。但只有这两点还是不够的,音乐是情感艺术,不解决情感的问题,学生有感情地演唱歌曲便无从谈起,教学最终要让歌曲的思想情举内涵深入学生的心灵。歌曲的情感启发引导成了本课的教学难点,走近灵魂,以情育人成了教学的最高目标。
实践证明,凡是上过这一课的四年级学生不仅对这一课难以忘怀,而且都普遍在语言上、行动上更加理解尊重老师了。一堂好课不仅是教师教学技术的体现,更是教学思想的体现,是思想和技术的完美结合。
小学音乐教学设计 篇四
教学内容:
1、学唱歌曲《摇啊摇》
2、歌表演《摇啊摇》
3、选用内容:学习用竖笛演奏歌曲
教学目标:
一、学习用听视唱结合学习歌曲《摇啊摇》,让学生体会歌曲抒情、活泼的音乐情绪,表达出对童年生活的回忆与热爱。我们要珍惜今天的幸福生活,
二、引导学生创编动作与师生互动的交流,学习以动作来表现体验自己的情感,背唱《摇啊摇》,并进行表演。
三、能听辨音的高低并进行模唱,在听视唱中基本能唱准音。
四、引导学生用竖笛演奏歌曲《摇啊摇》增强学生学习音乐作品的兴趣,提高学生器乐的演奏能力。
教学过程:
一、常规练习
1、随乐曲(自选乐曲)自编动作进室,(要求自创,较有规范动作要求,主要引导学生跟随音乐节拍或节奏)。
2、复习歌曲请小朋友们说说最喜欢上学期的哪首歌曲/或弹一段前奏问学生歌名。
3、唱一唱;竖笛练习:吹一吹
二:新课学习:
1、导入:聆听《摇啊摇摇到外婆桥》说说乐曲情绪,并用动作表演。
欣赏童谣歌舞《弄堂游戏》并用动作表演。
小练习:随音乐拍手:(复三拍子动作练习)歌曲《摇啊摇》旋律熟悉。
3、歌曲学习:出示书上插图,让学生尝试怎样读更能表现图上的意境,教师采用两种方法让学生选择,学生边划船边朗读。
1)说说用以上哪段音乐配比较合适,为什么?
2)放《摇啊摇》录音,学生感受歌曲情绪。
3) 放《摇啊摇》录音,学生做划船律动,体验6/8拍的强弱感。‘LU’哼唱。
4)教师范唱歌曲旋律,引导学生手指书视谱;
5)结合竖笛进行视奏练习。
6)学生模唱学习歌曲 (部分学生演奏乐器、部分学生模唱;轮换进行)。
4、边唱边自编动作表演歌曲《摇啊摇》,要求自创动作,从学生的自创动作中选编成游戏进行表演。
5、编创与活动
1)让学生说说三角铁有哪两种敲法。
2)分组尝试选择滚动式和按强拍打击三角铁如何为歌曲伴奏。
3)分组展示
4)让学生试着敲一敲,说说有什么特点?(在长音处用 )
5)一部分学生边唱边表演,一部分学生用打击乐伴奏。
6)除选择三角铁伴奏外,还能用什么打击乐同样渲染《摇啊摇》的意境。用三角铁、碰铃、沙球等为歌曲伴奏。
7)分组或集体表演。
一、根据音乐教室现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。
二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用钢琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:
1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。
小学音乐教学设计 篇五
教学目标:
1. 鸟是人类的朋友,本课以鸟为题材让我们“唱鸟”、“爱鸟”、“护鸟”,增强环保意识,增进自然常识,提高审美趣味,发展联想。
2. 运用开放式的教学形式,到课外、校外去收集鸟鸣的录音,以实际行动去做好爱鸟活动。
教学过程:
一、组织教学
1. 拍手进教室,确立良好坐姿,明确课堂纪律,师生问好。
2. 发声练习:
1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖
小猫 爱吃 鱼, 鱼。
3. 复习歌曲《一只鸟仔》。
二、聆听《对鸟》
1. 看着歌词初听全曲,(可带上身体律动)了解歌曲内容,简单说说,并说说心情如何?
2. 复听,问句与答句在曲调上是否完全一样?
3. 探讨一下书本作业:看图说一说哪些行为是对的?哪些行为是错的?从爱鸟的行为中培养学生的爱心。
三、导入:讲《小乌鸦爱妈妈》的故事
听!这是一个有关乌鸦一家的故事。(边听音乐边讲故事)从前,有一棵很高大的树,树上住着勤劳、善良的乌鸦妈妈,它每天都要飞到好远好远的地方去找虫子给它那一群可爱的乌鸦宝宝吃,小乌鸦在妈妈关心下越长越大了,妈妈真高兴。但这时候我们的乌鸦妈妈越来越老了,终于有一天小乌鸦都要飞翔了,它们一个个高兴地张开了翅膀拍拍飞出了家。妈妈哭了,因为它已经老得飞不动了,自己孤单单地呆在家中。突然从远处飞来了一个小黑点。一只小乌鸦衔着它平生捕到的第一条小虫回来了,它把小虫喂给了妈妈。接着又来了一只小乌鸦,两只,三只。可把妈妈高兴坏了。我们要不要学习小乌鸦?小乌鸦真孝顺啊!我们为这感人的故事取一个名字吧!(出示课题)
四、学唱歌曲
1. 我们来听听、看看歌词,跟着拍一拍节奏。
这是一首2/4拍的节奏,它的强弱规律是强、弱,下面大家边听边拍节奏。
2. 模奏练习:2/4 ×× ×× │ × × │ × — │ × — ‖
3. 有感情地朗读歌词。
4. 用听唱法学唱歌曲。
5. 小声哼唱歌曲,跟伴奏反复唱几遍,注意音准。
五、创编活动
1. 为歌曲伴奏:(师)乌鸦妈妈觉得我们的歌唱的很不错,可就是太单调了一点,我们有什么方法美化一下这首歌呢?对了,我们不是可以用一些简单的打击乐器来伴奏一下吗?
2. 律动:(师)同学们再想想除了为歌曲伴奏,我们还可以用什么方法来把这首歌变得更美?我们可以用动作来美化这首歌。下面我们用四人小组形式把这首歌的动作想一想,自己编一编。可以按照节奏做动作也可以看歌词想想动作。歌表演时要作为主人翁投入角色,心中要有故事的画面。
六、课堂小结:
通过唱歌和讲故事,我们知道了妈妈辛不辛苦啊?知道妈妈那么辛苦后我们可以做些什么呢?我们应该做一些自己力所能及的事情。最起码自己的事情一定自己来做,自己的衣服自己穿,自己的鞋袜自己穿,自己的被子自己叠,自己的头发自己梳。听《唱给妈妈的摇篮曲》走出教室。
小学音乐教学设计 篇六
设计理念:
通过学习歌曲,引领学生感受西部粗狂、纯朴的音乐特点,进一步开阔学生的视野,在歌曲演唱方面,进一步加强学生独立视谱的锻炼,并通过歌声表达歌曲的情感。
教材分析:
《三峡的孩子爱三峡》是一首具有船工号子风格的歌曲,号子是民歌的一种题材类别,是人们从事劳动时演唱的歌曲,节奏感强,便于演唱。歌曲为羽调式,由两个乐段组成,每个乐段每个乐段由一个乐句的衬词和两个乐句组成,歌词与旋律采用了号子常用的一字一音结合方法,节奏感强,唱起来流畅上口。
学情分析:
五年级的学生他们性格比较活泼,接受能力也教强,有一定的表演欲,音乐基本功较为扎实,但在歌唱方面气息音准还有待提高,在情感表达方面稍有欠缺。因此我在教学中牢牢把握住情感这条原则,不时点燃学生的情感火花,有效地打开学生的心灵之窗,使其在情感的勃发与激动中,享受美感,陶冶情性。
教学目标:
1、情感态度价值观目标:通过学习《三峡的孩子爱三峡》体验音乐亲切、活泼的特点,激起学习音乐的兴趣能准确的、有感情地演唱歌曲《三峡的孩子爱三峡》在歌声中激起学生对家乡的热爱之情。
2、过程与方法目标:引导学生以聆听、默唱、模唱的方法唱会、唱准歌曲;通过在小组讨论、交流、探究等方法,了解学习中的问题,以不同的形式演唱、表现歌曲《三峡的孩子爱三峡》。
3、知识与技能目标:在浓郁的音乐情境中了解和音乐相关的文化:知道三峡的地理位置、优美的风光巩固音乐知识:休止符、反复记号的正确使用。
教学重难点:
准确、有感情的演唱歌曲《三峡的孩子爱三峡》
教学准备:
钢琴磁带三峡的相关资料
课时分配:
一课时
教学过程:
一、 师生互问好:
二、导入新课:
1、欣赏歌曲:《长江之歌》
2、语言导入:
老师:同学们,你们喜欢旅游吗?你都去过哪些地方呢?
学生:今天,老师带你们旅游让歌声把我们带到这个美丽的地方吧!闭上眼睛一起出发!
【设计意图:以兴趣爱好为动力,以音乐文化为主线;面向全体学生以学生会唱的、并和新课内容相关主题歌曲做为导入歌曲,能自然地进入到新课的学习之中。】
三、 学习新歌:《三峡的孩子爱三峡》
1、初听歌曲:播放歌曲《三峡的孩子爱三峡》
A、老师:歌声把我们带到哪里去了?
学生:
B、老师:你眼中的三峡是什么样的 ?
学生回答:
C、这首歌曲的名字是什么?学生说,老师板书课题:三峡的孩子爱三峡
【设计意图:感受三峡的相关知识,帮助学生理解多元的文化,建立多元文化价值观】
2、复听歌曲:
带着问题:歌曲表达了怎样的情感?
这首歌曲和我们平时学习的歌曲有什么明显的不同吗?
学生:【设计意图:通过复听,达到进一步对音乐的感受和情感体验。】
3、按节奏朗读歌词:【设计意图:体验歌词的内容,感受歌词的美,同时解决音乐知识:休止符、反复记号实现知识与技能的目标】
4、老师范唱:老师想把这首歌曲献给你们,请你们听一听,老师是怎样演唱的?
唱歌一定要保持端正的姿势、积极地表情、声音自然优美、气息流畅、口型圆润。
5、学生张口默唱:
老师:老师知道同学特别聪明,我先请你们自己试着唱一唱,请用张口默唱的方法进行,用你的眼神、你的表情告诉我你在用心歌唱。
【设计意图:以激励尊重学生为前提,使他们充满信心的参与到歌曲学习中】
6、学生跟琴用“LA”模唱
7、唱歌词:请同学们填上歌词跟琴歌唱吧!讨论:你在歌唱中有什么困难吗?
8、处理歌曲:
【设计意图:充分尊重学生的认知特点,鼓励他们体验与他人交流合作的快乐,以及培养他们发现问题、处理问题的能力使他们的态度得到老师的尊重,价值观也在非常自然的情况下得到深化和升华】
9、巩固歌曲:接龙、对唱
四、拓展延伸:
1、老师:同学们学得很棒!我们能不能以不同的形式来表现这首歌曲呢?
【设计意图:面向全体学生,以学生为主体又能让学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能、表现力,还培养了学生的合作意识和团队精神也能帮助学生更好地记忆歌词,使学生能享受音乐表演所带来的快乐】
小组讨论:学生展示:
2、师生共同齐唱并以舞蹈的形式表现歌曲。
【设计意图:师生共舞更能激起学生的学习热情和参与的积极性】
五、师总结下课