中国戏曲艺术论文 篇一:传统与现代:中国戏曲艺术的发展趋势
中国戏曲艺术作为中国传统文化的重要组成部分,承载着丰富的历史与文化内涵。在现代社会的背景下,中国戏曲艺术面临着许多挑战和发展机遇。本文将从传统与现代两个方面分析中国戏曲艺术的发展趋势。
传统是中国戏曲艺术的基石,它包含了丰富的艺术形式和表演技巧。传统的戏曲剧目如京剧、评剧、黄梅戏等,具有独特的音乐、表演和服饰等元素,代表了中国古代文化的精髓。然而,传统戏曲艺术也面临着观众年龄结构老龄化、演员队伍年轻化不足等问题。因此,传统戏曲艺术需要在保持传统特色的基础上进行改革和创新。
现代是中国戏曲艺术的新发展方向。随着社会的进步和观众需求的变化,中国戏曲艺术也在不断向现代化方向发展。例如,一些新创作的戏曲剧目融合了现代舞台艺术元素,加入了电子音乐和多媒体技术,使得戏曲艺术更加生动和多样化。此外,互联网的普及也为戏曲艺术的传播和推广提供了新的平台。
然而,中国戏曲艺术的现代化也面临着一些挑战。首先,传统戏曲剧目与现代观众的审美需求可能存在一定的差异。因此,创作新的戏曲剧目需要考虑观众的喜好和接受程度。其次,现代社会的竞争压力和商业化倾向可能对戏曲艺术的创作和传承造成影响。因此,需要保护和传承好传统戏曲艺术的基因,同时也要积极创新和推广现代戏曲艺术。
综上所述,中国戏曲艺术在传统与现代两个方面都面临着发展的机遇和挑战。传统戏曲艺术需要在保持其传统特色的基础上进行改革和创新,以吸引更多的年轻观众。同时,现代戏曲艺术也需要继承传统的艺术基因,同时注入现代艺术元素,以适应现代观众的需求。只有在传统与现代相结合的基础上,中国戏曲艺术才能不断发展和壮大。
中国戏曲艺术论文 篇二:中国戏曲艺术的地域特色与多样性
中国戏曲艺术作为中国传统文化的瑰宝之一,拥有丰富的地域特色和多样性。在中国的不同地域,各种戏曲剧种以其独特的表演风格、音乐特色和舞台艺术而闻名。本文将从地域特色和多样性两个方面探讨中国戏曲艺术的魅力与发展。
中国戏曲艺术的地域特色可以追溯到古代,各地的戏曲剧种形成了独特的表演风格和艺术特点。比如京剧是北京地区的代表性剧种,以其高亢激昂的唱腔和精湛的表演技巧而闻名;评剧是北方地区的代表性剧种,以其讲究音乐和故事情节而受到广泛欢迎;黄梅戏是江南地区的代表性剧种,以其柔美细腻的唱腔和绚丽的舞台服饰而独树一帜。这些戏曲剧种不仅在表演风格上有所差异,而且在音乐、编曲和舞台美术方面也有独特的特色。
中国戏曲艺术的多样性体现在不同地域之间的交流与融合。中国各地的戏曲剧种在长期的演出交流中互相借鉴、融合,形成了更加多样化的戏曲艺术风格。例如,京剧中的唱腔、表演技巧和舞台美术受到了评剧、黄梅戏等地方剧种的影响。同时,现代社会的交通和传媒的发展也为不同地域的戏曲剧种提供了更广阔的展示平台,促进了地域特色的传播和交流。
然而,中国戏曲艺术的地域特色与多样性也面临一些挑战。一方面,随着社会的现代化和城市化进程,一些地方戏曲剧种的传统表演形式和观众基础面临着衰退和缺失。另一方面,一些地方戏曲剧种在市场竞争中可能面临着来自其他剧种的挑战。因此,需要保护和传承好传统戏曲的地域特色,同时积极推广和创新地方戏曲剧种,以促进中国戏曲艺术的多样性与发展。
综上所述,中国戏曲艺术的地域特色与多样性是其独特魅力的体现。不同地域的戏曲剧种以其独特的表演风格、音乐特色和舞台艺术而闻名。通过交流与融合,中国戏曲艺术在地域特色的基础上不断发展和创新。然而,地域特色与多样性也面临一些挑战,需要保护和传承好传统戏曲的地域特色,同时积极推广和创新地方戏曲剧种,以促进中国戏曲艺术的繁荣与发展。
中国戏曲艺术论文 篇三
中国戏曲艺术论文
摘要: 中国作为世界文明古国, 有着悠久的历史和炫彩的民族文化, 中国戏曲艺术就是缤彩纷呈的一项。中国戏曲种类繁多, 曲目多样, 但是随着时代的变迁与思想观念的影响, 在中小学教育中, 对于戏曲的教育比较缺乏。音乐教育是中小学素质教育的重要组成, 而其中戏曲艺术教育的优势也有助于
学生陶冶情操, 并且有着振奋民族精神的使命作用, 完全可以成为中小学素质教育的重要内容。关键词: 戏曲艺术; 中小学; 素质教育; 促进作用;
一、戏曲艺术教育实施有助于民族精神振兴
中国戏曲艺术是独特的, 它融表演和演唱于一体, 同时加以唱、做、打、念等综合的表演形式, 形成独特的艺术门类。包含中华各民族文化、音乐发展历程等等诸多元素。我们提倡学校要对戏曲艺术课程加以重视, 首先是加强学生的民族民乐的认知, 其次是进一步了解民族民乐发展, 然后对学生学习我国传统文化和音乐建立坚实基础。戏曲本身所包含的知识与信息就是巨大的, 这对于中小学学生对于历史、民族、文化、音乐等等的学习都有着促进的作用, 并且对他们的民族自豪感有很大帮助。
目前的中小学音乐教育主要是以歌唱声乐为主, 形式比较单一, 中外名曲学习较多, 但是对于戏曲方面的却少之又少。导致了目前我国中小学生对于中国戏曲杰作知之甚少, 徽班进京、四大名旦、四大须生等等都不再那么脍炙人口。对于戏剧创作前辈、经典曲目都了解很少, 这对于我国目前的音乐素质状态来说是极其不稳定的。
艺术形式和艺术最求的形成, 主要取决于思想意识形态、精神环境的影响。目前从中小学音乐素质教育为切入点, 结合戏曲艺术来对教育形式进行创新与研究, 通过戏曲艺术教学, 使学生能够真真正正的了解我国艺术文化水平与形式, 并且甚至戏曲的重要性, 戏曲在音乐舞台中展现的独特地位。而戏曲的.表现形式和元素多样, 比如丰富的乐曲、动人的传说、民间的故事等等, 这对于中小学生兴趣培养以及对文化的追求有着很深的帮助, 并且能够激发他们的民族自豪感和文化使命传承。因此, 对于中小学戏曲艺术教育的开展是对学生提高音乐素质培养的重要途径。
二、促进培养学生鉴赏能力与演唱表演能力
中小学对于戏曲课程的开展是必然的, 这对于学生鉴赏能力和演唱表演能力也是一中锻炼。戏曲艺术包括了诸多元素, 在其服装服饰、形象化妆、舞蹈表演、歌唱曲调、杂技等等都有体现, 是集表演和技巧于一身的综合艺术, 审美价值极高。中小学生可以通过对戏曲艺术的学习来提高艺术鉴赏能力。而戏曲的魅力还在于其曲目和唱段对学生的带入能力, 如 “穿林海跨雪原” “树上的鸟儿成双对”等等, 都把学生带入到优美的环境中, 对学生想象力、艺术鉴赏力都有很大的提高。
戏曲艺术教育从起初的了解和赏析, 到逐渐的欣赏, 进而对戏曲的分析和鉴赏是一个循序渐进的过程。教师要从戏曲的起源形成到发展过程以及历史的沿革方面为出发点, 引导学生对戏曲经典曲目、人物等一般知识开始, 逐渐对戏曲名家的表演和演唱进行赏析, 最后能够对戏曲的艺术风格、表现形式、内容主题以及人物典型等有进行分析和鉴赏的能力。
在课堂是上要充分发挥多元化教学模式, 除了讲述以外, 还可以对录像资料、视频进行研究观赏。课外可以组织学生参观戏曲演出, 并了解参观前的准备工作细节等等, 更直接深入的对戏曲实际表演情况进行直观了解, 主动的进行学习和观摩。并且要尽快的让学生进入学习唱功和学习表演的阶段, 让学生的能力得以在实践中提升。
三、戏曲教育中的素质教育元素
素质教育提出由来已久, 而戏曲艺术教学中对素质教育方面要求也很高, 尤为突出的是革命传统和爱国主义方面的教育。在现代戏曲中表现淋漓尽致, 比如对于杨子荣、李铁梅等艺术形象的塑造, 通过对其曲目的学习, 弘扬精神传统, 这对于学生的影响是难以用普通政治课能达到的。
而就传统戏曲曲目而言, 对于品德做人教育方面比较突出, 对于学生的正面影响也是比较有效果的。比如: 《岳母刺字》、《杨门女将》、《红灯照》、《苏武牧羊》等等体现了民族英雄主义、仁人志士爱国主义精神; 《赵氏孤儿》、《狸猫换太子》、《铡美案》等体现了惩恶扬善、舍己救人的精神; 《将相和》、《打龙袍》、《霸王别姬》等等曲目则取材于历史名着等等; 《打金枝》、《三节烈》等等戏曲曲目则对音乐艺术教育得以充实, 对学生视野的拓宽有一定意义, 对于学生对于艺术的鉴赏能力以及审美都有很大的提高。对于中小学教学中推广戏曲课程的普及, 对于学习传统文化内涵、深刻感悟民族精神、提高综合素质水平有着很大的帮助, 也是目前素质教育所要求的。
四、对戏曲艺术教育的一些建议
虽然人们已经认识到戏曲教育对于中小学综合素质教育的重要性, 但是目前戏曲教育并没有得以很好的普及和推广, 需要做的还很多。首先对于各地区的调查研究是必须的, 对于试点地区、学校、班级、生源都要进行综合的考虑, 对戏曲教育知识普及工作要先行开展, 再从试点带动周边的学习进展, 逐渐推广实际教学。学生在欣赏的同时要进行实践学习。教师要对戏曲曲目的人物、背景、历史意义等思想内容对学生加以概述, 使学生深刻的理解戏曲的深刻内涵, 而不仅仅是学习技巧与表演形式。
另外, 可以举行相应的戏曲知识竞赛、中小学生戏曲大赛等等, 营造对戏曲热爱的氛围, 让更多的人重视起来参与其中。并且可以随时调查学生对于戏曲的接受程度和喜欢的曲目情况, 针对性的对课程教育进行改革和创新, 使戏曲教育更好的普及、推广。
五、结束语
戏曲教育对我国中小学生的综合素质发展有着重要的影响, 其特有的表现形式和多元文化元素组成对教育的正面影响是不可替代的, 在此希望戏曲教育能够更快的推广和普及, 更好的促进中小学教育的发展。
参考文献
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