美术论文范文 篇一
标题:《艺术与社会:现代艺术的社会批判意义》
摘要:本文探讨了现代艺术对社会的批判意义,并分析了艺术家在创作中如何通过表达对社会问题的关切和批评。通过对几个具有代表性的现代艺术作品的分析,本文认为现代艺术的社会批判意义在于揭示社会问题、引发观众的思考和促进社会变革。
关键词:现代艺术、社会批判、社会问题、观众思考、社会变革
正文:现代艺术作为一种反传统的艺术形式,不仅仅是追求美的表达,更是艺术家对社会问题的关切和批评的表达方式。现代艺术家通过创作作品,揭示了社会问题的存在并引发观众的思考,从而促进社会的变革。
首先,现代艺术作品在表达社会问题方面具有独特的方式。艺术家通过对社会现象的观察和思考,将自己对社会问题的看法转化为艺术作品。这些作品通过独特的艺术形式和符号语言,传递了艺术家对社会问题的批判和反思。例如,梵高的《星夜》以其明亮的色彩和夸张的笔触,表达了对现代社会孤独和痛苦的深刻反思。这种独特的表达方式使得观众更容易被作品所吸引,从而引发他们对社会问题的思考。
其次,现代艺术作品通过引发观众的思考,进一步加深了对社会问题的认识。艺术作品往往有着丰富的内涵和多重解读的可能性,观众可以从不同的角度去理解和解读作品。通过与作品进行互动和思考,观众可以更深入地思考社会问题的根源和解决办法。例如,毕加索的《格尔尼卡》通过抽象的形式表达了对战争的批判,观众可以通过解读作品中的符号和线条,深入思考战争对社会造成的破坏和伤害。
最后,现代艺术作品的社会批判意义在于促进社会变革。艺术家通过对社会问题的关切和批评,引发了观众对社会问题的关注和反思。这种关注和反思的积累最终会推动社会的变革。例如,波普艺术家安迪·沃霍尔的作品《汤莫拉利奥》以其对大众文化的关注和批判,促进了对大众文化的重新审视和重构,推动了社会的变革。
综上所述,现代艺术的社会批判意义在于揭示社会问题、引发观众的思考和促进社会变革。艺术家通过独特的表达方式和作品的多重解读性,使得观众更容易被作品所吸引,并从中获得对社会问题的认识。这种认识最终会促使观众主动参与到社会变革中。因此,现代艺术在社会中具有重要的意义和作用。
美术论文范文 篇二
标题:《艺术与自我:探索艺术创作中的个体意识》
摘要:本文探讨了艺术创作中的个体意识,并分析了艺术家在创作中如何通过艺术表达自我内心的情感和思想。通过对几个具有代表性的艺术作品的分析,本文认为艺术创作是艺术家内心世界的反映,是艺术家与观众之间沟通的桥梁。
关键词:艺术创作、个体意识、内心世界、情感表达、观众沟通
正文:艺术创作是艺术家表达自我内心世界的一种方式。在艺术创作中,艺术家通过艺术形式和符号语言,表达自己内心的情感和思想。这种艺术表达不仅仅是对外界事物的观察和再现,更是对艺术家个体意识的表达和沟通。
首先,艺术创作是艺术家内心世界的反映。艺术家通过创作作品,将自己内心的情感、体验和思想转化为艺术形式。这种转化过程并不是简单的模仿和再现,而是对内心世界的一种深入挖掘和表达。通过艺术创作,艺术家可以更好地认识和理解自己的内心世界,同时也能够将这种内心世界传递给观众。例如,梵高的《向日葵》以其明亮的色彩和夸张的笔触,表达了艺术家内心对生命和美的追求。这种个体意识的表达使得观众能够更好地理解和感受艺术家的情感和思想。
其次,艺术创作是艺术家与观众之间沟通的桥梁。艺术作品不仅仅存在于艺术家的内心世界,也需要通过观众的欣赏和理解来得以存在和发展。观众通过对艺术作品的观看和解读,进一步理解艺术家的情感和思想,并从中获得共鸣和启发。艺术创作是艺术家与观众之间的一种沟通方式,通过作品的欣赏和解读,艺术家与观众可以在艺术的世界中相互交流和理解。例如,达利的《记忆的永恒》通过对梦境和幻象的描绘,引发观众对自我认知和人生意义的思考。
综上所述,艺术创作是艺术家对自我内心世界的表达和沟通的桥梁。艺术家通过艺术形式和符号语言,将自己内心的情感和思想转化为艺术作品,并通过观众的欣赏和解读,与观众在艺术的世界中进行沟通和交流。艺术创作不仅仅是艺术家内心世界的反映,更是艺术家与观众之间情感的传递和共鸣的桥梁。因此,艺术创作在个体意识的表达和观众沟通方面具有重要的意义和作用。
美术论文范文 篇三
摘要:
中职美术教学有职业教育的特殊性,因而在日常教学中有别于高校的美术教学。职业教育由于不断适应市场需求,导致职业教育的学生普遍缺乏创新创造能力,因此日常教学中需要重点培养学生创新创造能力。由于美术创作更多强调的主体思想的表达和情感的宣泄,因此中职美术教学需要重视学生创新能力培养,从而帮助他们真正提高美术创新创造能力。
关键词:
中职美术教学 美术教学 创新能力
一、中职美术教学中学生创新能力培养的现状
1.学生创新实践不足,审美能力欠缺。
2.教师创新教学缺乏,教学效果不佳。
中职美术教学中学生创新能力的培养更多地需要教师的合理引导,可是实际上在日常教学中,教师普遍缺乏创新教学理念及创新教学方法。由于教育资源对于职业教育的分配本来就不均衡,导致职业教育中师资力量本来就薄弱,一线教师自身就缺乏创新教学理念,中职美术教学中学生创新能力的培养如何能够得到保证。例如在日常教学中,部分教师上课就是照本宣科,根本没有针对美术教育特点进行启发式教学,也没有将学生的创造性思维能力开发出来,长此以往,导致中职美术教育的实际教学状况显得如此混乱,教学效果难以保证。
3.创新教学理论匮乏,美术创新欠缺。
美术本身就是一门需要创新教学理论的学科,可是实际上在中职美术教学中缺乏的就是创新教学理论。日常教学中没有正确的创新教学理论指导,学生对于美术的认识也就停留在普遍认识上,缺乏独特的思维能力。就拿学生对于美术作品的品鉴能力来说,中职院校的学生对于美术作品的认识普遍是只看到了表象,也就是作品外部所表现出来的形态,对于作品深层次的内涵难有高深的理解,这些就是由于日常教学中缺乏创新教学理论,因此学生的品鉴能力停留在表象认识上。日常美术教学难以提高学生品鉴能力,学生连最基础的欣赏都做不到,那么如何让他们在创作中融入个人思想和情感,如何在创作中拥有创新能力。
4.教学评价不够合理,创作自信缺乏。
二、提高中职美术教学中学生创新能力的方法
1.增加创新实践,提高学生审美能力。
职业教育美术教学的主体同样是学生,因此中职美术教学就应该将课堂还给学生。以往中职美术课堂教学更多的是教师的自我讲述,那么为了更好地培养学生创新实践能力,就应该尽可能多的让学生进行评价讲解。例如对于《蒙娜丽莎》这幅经典作品来说,赏析的时候可以先让学生发表一下自己的观点,让他们更多地从自己的角度评价这幅作品,然后让他们进行赏析交流。日常教学一定要注重培养学生独立思考能力,增加一些实践感悟,从而逐渐让他们明白美术的本质就是思想的表达和情感的渲染。只有学生有了自己的主见,有了独立思想,学生的审美能力与创新创作能力才能够提高。
2.强化师资力量,增强教师创新能力。
美术是一门开放性学科,但是它更加需要专业性的指导教师。因而针对中职美术教育师资力量薄弱的问题,中职美术教育相关部门就要重视师资力量的引入,从而真正建设一支拥有创新创造能力的师资队伍。教师的创新能力直接关系到学生日常学习所能掌握到的知识技能,虽然美术作品的创作需要的是灵感,可是如果学生好的创作思想得不到引导,那么那些灵光一闪的创新就无法捕捉。因而进一步强化中职美术教育的师资力量的建设,关系到中职美术教育的实际效果,同时影响着学生的创新能力培养。
3.完善教学理论,提高美术创新能力。
先进的教学理论是指导中职美术教育日常教学的关键,因此针对中职美术教育学生创新能力不足这一现状,在日常的教学中就需要进一步完善教学理论,从而提高学生美术创新能力。例如在进行美术作品环境取景这一模块的教学时,一定要树立一个开放的思想,任何环境的取景都不是一成不变的,随着渲染效果和思想的不同,环境的取色也是随之发生变化的,如果片面地认为某一物体的环境色彩是一成不变的,那么最终导致的结果就是学生的创作思想被禁锢,因而一定要让学生树立开放性的创作思想。
4.优化评价机制,增强学生创作自信。
美术教学属于艺术教学范畴,因而一定要注重美术教学的评价机制,艺术教育在于将学生的思想合理地表达出来,那么美术教学也一定要注重学生思想的表达。例如在日常教学中,就一定不能忽视学生创作自信的培养,针对学生的独特的创作思想,一定不要持否定态度,多与学生进行交流,了解学生不同的思想背后所隐藏的故事。只有真正了解学生的创作动机,才能够对学生创作的可行性作出客观评价。此外,日常教学要注意引导学生将自己的认识和看法通过美术作品表现出来,只有这样,学生日常的美术创作才能够融入更多自己的思想,中职美术教学中学生创新能力才能够逐步培养起来。
三、结语
中职美术教学中学生创新能力的培养是一个长期的过程,需要教师及学生共同努力。在日常教学中,教师要合理运用先进的教学理念,营造出一个开创性的教学环境,让学生更多地将自己的思想和情感通过美术作品表达出来。同时要及时肯定学生的想法,让学生拥有创作自信及创新能力,从而真正培养出一批有独立思想的美术职业人才。
美术论文范文 篇四
直觉感知与理智分析是人类独特的两种思维方式,在人们认识世界和改造世界过程中两者相互配合发挥作用。直觉是人的一种潜意识感知,不为人类意志控制的特殊思维方式,它是人类一种本能存在的一种思维形式。直觉主要表现为人类对于实物迅速的识别,动用全部认知系统迅速作出综合判断的表现,具有迅捷性、直接性、本能意识等特征。当你不在意的时候,直觉经常灵感乍现,它会像神来之笔给予你意想不到的意外和惊喜。直觉教育依靠人们的直觉感受,尊重个体感受,特别重视人的视觉、听觉等直觉器官的感受,相较于传统教育模式更能培养学生的多种能力。所以,将直觉教育运用于依靠视觉为主导的美术教育中具有极大的实践意义。学习绘画的本质绝对不是要求每个学生都画得与对象一摸一样,很多传统美术教育只重视绘画技能的不断训练,在不断训练的过程中却抹杀了儿童对于美术的直觉感受。
每个人对待世界万物的观点感受并非一样,美术对于世界观察的角度也是因人而异,如果美术教育只关注技法的熟练而忽视个性的发展,也一定不会获得长足发展。纵观美术史,很多优秀艺术家得以名垂青史都依赖于对于美术理念的不断创新。因此,在初级学习绘画的儿童中更应该倡导直觉美术教育,强调每个儿童对于世界新事物、新现象最直接的洞察、认知和判断。尊重每个儿童对于物象的自我表达,自由表现对于美的认识,不要设置太多的条条框框,以教师既有的定向思维去影响儿童。很多儿童的随手涂鸦被认为毫无价值,教师应该转变观念,以心理学角度去重新审视儿童原始情感的表现。据研究表明,儿童的绘画更多是一种以自我为中心的思维表现,由于认知的局限,他们笔下的世界缺乏理性色彩,更加主观,充分发挥自己的想象力,表现出儿童特有的天真稚拙的绘画语言特色。因此,在实际教学中儿童美术教育应当给予儿童一种正确的启蒙,让他们逐步把握客观世界的形态与内容,并且能加以认识、分析、变化。这种教育是主动的、有趣味的,能激发创造性的。直觉感受充分体现了人类情感的丰富性,它不仅促进学生的审美能力,更有助于教育目的的实现,最终促进儿童的全面发展。
美术论文范文 篇五
本人于____年毕业于南阳第一师范学校,____年9月至今在我校工作,____年取得河南师范大学小学教育专业专科学历,现被评定为小学一级教师,担任一至六年级美术学科教学工作。参加工作以来,我在校领导的关心下,同事们的帮助下,我能以“师德”规范自己的教育教学工作,以新课改理论指导教学实践,取得了长足的进步,现将我工作的主要方面总结如下:
一、我在工作上积极投身教改,兢兢业业,不敢有丝毫马虎,备好每一节课,上好每一堂课,批好每一份作业,教育好每一个学生,努力去做一个深受学生尊重和信赖的老师。我一直信奉一句名言“落红不是无情物,化做春泥也护花。”坚信要想成为一个好老师,就必须以高尚的道德情操,良好的师德、师风来引领自己,规范自己的言行,做到热爱集体、服从分配、团结同事、爱岗敬业,做到既教书又育人。
二、遵守学校的规章制度,教学工作认真负责。努力实践了小学一年级至六年级的全部美术课程教学,较好地学习和把握各年级教学重点、特点和难点,除了完成好每周18节工作量的前提下,还积极参与学校布置的各项临时工作等。
1、认真备课,不但备教材、备教法,而且备学生。根据教材内容及学生的实际,设计授课的类型,拟定采用的教学方法,并对教学过程的程序及时间安排都作了详细的记录,认真写好教案。每一课都做到“有备而来”,都在课前做好充分的准备,并制作各种利于吸引学生注意力的有趣教具,课后及时对该课作出总结,写好教学后记,并认真按要求搜集每课的知识要点,归纳成集。
2、增强上课技能,提高教学质量,力求讲解清晰化,条理化,准确化,情感化,生动化,做到线索清晰,层次分明,言简意赅,深入浅出。在课堂上注意调动学生的积极性,加强师生交流,体现学生的主体作用,让学生学得容易,学得轻松,学得愉快。充分考虑每一个学生学习需求和学习能力,让各个学生都得到提高发展。平时虚心向前辈、老师们学习,多听老师的课,学习别人的优点,克服自己的不足,也常常征求其他老师的意见,改进工作。
在努力上好每一节课的同时,积极投入新课改实践中,能以学生为主,加强学习活动的综合性和探究性,激发学生学习美术的兴趣,培养学生的创新精神和解决问题的能力,促进学生的个性形成和全面发展。在教学欣赏课中注重对学生审美能力的培养,引导学生展开想象,进行比较,不急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,通过比较、讨论等方法引导学生体验、思考、鉴别、判断、努力提高他们的审美情趣,并加强对学生的德育教育。降低学生对绘画技能的要求,带领学生到校园中,运用感受、观察、表现及收集资料、小制作等学习方法进行自主学习与合作交流。尽可能尝试运用多媒体等多种教学手段,丰富教学内容和美术信息,开拓视野,增强对形象的感受能力和想象能力。
3、从发挥学生创造性能力出发布置作业练习,并注重对学生作业过程与创新方面的发展性评定。同时对学生的作业批改及时、认真,分析和记录学生的作业情况,将他们在作业过程中出现的问题作出分类总结,进行透切的评讲,并针对有关情况及时改进教学方法,做到有的放矢。
三、积极参加市、区教研室组织的各类美术业务学习和理论学习活动,认真参加了区教师进修学校举办的新课程改革的学习,并且在实际教学中身体力行,通过对教学相关知识进行着重学习,使之更加系统化,使美术专业水准提到了一个新的起跑线。
四、教师的从教之日,正是重新学习之时。新时代要求教师具备的不只是操作技巧,还要有直面新情况、分析新问题、解决新矛盾的本领。在学校领导的指引下,我积极投身于英语、美术学科教研工作,我撰写的论文《________》在____年全区教育教学论文评选中,荣获小学英语学科一等奖,论文《________》在____年全区教育教学论文评选中,荣获小学美术学科三等奖,论文《________》在____年全区教育教学论文评选中,荣获小学社会学科二等奖。我撰写的教育论文《________》、《________》等分别在《____日报》、《____时报》发表。
“捧着一颗心来,不带半根草去”,陶行知先生的真知灼言,言犹在耳,我深感一位人民教师的责任,也深感一位人民教师的光荣,成绩属于过去,未来才属于自己,作为一个青年教师,我知道我的工作才刚刚开始,党在新时期下的素质教育的方针政策己经确定,我惟有勇于进取,不断创新,才能取得更大的成绩。展望未来,我信心百倍。我坚信岁月永远垂青于乐于奉献,求真务实的人。我会不断学习和创造,不断追求崇高的理想,实现自己的人生价值。
美术论文范文 篇六
引言11-18
一、研究背景11-13
二、研究意义13
三、研究方法13-14
四、研究现状综述14-17
五、创新点17-18
第一部分概述18-27
一、民间美术18-23
(一)概念18-19
(二)基本特征19-20
(三)民间美术的种类20-23
二、民间美术教育23-25
(一)民间美术的传承沿革23-24
(二)新时代的民间美术教育24-25
三、幼儿民间美术教育25-27
(一)概念25
(二)当代教育现状25-26
(三)本研究视角26-27
第二部分审美能力提升价值27-34
一、民间美术的审美内涵27-30
(一)民间美术从善之美27-28
(二)民间美术稚朴之美28
(三)民间美术造型之美28-29
(四)民间美术色彩之美29-30
(五)民间美术和谐之美30
二、提升幼儿审美能力30-34
(一)欣赏民间美术促进幼儿感知美的能力30-31
(二)理解民间美术促进幼儿鉴赏美的能力31-32
(三)表现民间美术促进幼儿创造美的能力32-34
第三部分民族文化传承价值34-40
一、民间美术的文化内涵34-36
(一)民间美术蕴含传统文化哲学观34-35
(二)民间美术是传统文化的一种载体35-36
(三)民间美术是一种物态传统文化36
二、向幼儿传承民族文化36-40
(一)通过民间美术教育传承民族的物质文化37-38
(二)通过民间美术教育传承民族的精神文化38-40
第四部分道德品质培养价值40-46
一、民间美术的道德内涵40-42
(一)民间美术蕴含的德性伦理观40-41
(二)民间美术题材的道德教化41-42
二、培养幼儿道德品质42-46
(一)强化幼儿道德认知42
(二)激发幼儿道德情感42-43
(三)增强幼儿道德意志43-44
(四)规范幼儿道德行为44-46
第五部分民族精神培育价值46-51
一、民间美术的民族精神内涵46-47
(一)民族精神涵义46
(二)民间美术中的民族精神46-47
二、培育幼儿民族精神47-51
(一)欣赏民间美术作品激发幼儿民族自豪感47-48
(二)理解民间美术含义增强幼儿民族认同感48-49
(三)制作民间美术作品强化幼儿民族归属感49-51
结语与建议51-52