染雾艺术论文题目 篇一：当代艺术中的身体审美
随着现代社会的发展，身体审美逐渐成为当代艺术中的一个重要主题。身体作为艺术表达的媒介，不仅仅是艺术家对身体形象的塑造，更是对身体内在和外在的审视和探索。本文将从艺术家对身体形象的创造、身体在艺术作品中的功能以及观众对身体艺术的感知等方面进行探讨。
首先，艺术家对身体形象的创造是当代艺术中的重要一环。身体作为艺术创作的对象，不再局限于传统的美学标准，而是更加注重个体的表达和身体的多样性。艺术家通过对身体形象的塑造，探索人类身体的各种可能性，挑战观众对身体的传统认知。例如，一些艺术家通过对身体的变形和扭曲，表达身体的脆弱性和不稳定性；而另一些艺术家则通过对身体的重塑和修饰，呈现出身体的力量和美感。这些创造性的表达方式使得艺术作品更加具有个性化和多样化的特点。
其次，身体在艺术作品中具有多重功能。艺术家通过对身体的描绘和表达，传达出对社会、政治、性别等议题的思考和批判。身体作为一个符号，可以被用来表达和探讨各种社会问题和身份议题。例如，一些艺术家通过对身体的裸露和暴露，批判社会对身体的束缚和规范；而另一些艺术家则通过对身体的性别和种族的探索，呈现出身体的多样性和包容性。身体在艺术作品中的功能不仅仅是单纯的审美，更是对社会和人类问题的思考和呈现。
最后，观众对身体艺术的感知也是一个重要的方面。身体艺术作品往往具有较强的情感冲击力和观念性，需要观众主动去感受和理解。观众在面对身体艺术作品时，需要超越传统审美的边界，接受身体的多样性和变化。观众对身体艺术的感知不仅仅是一种审美的体验，更是对社会和身体问题的思考和反思。身体艺术通过观众与作品的互动，激发出观众对身体的新的认识和理解。
综上所述，当代艺术中的身体审美是一个具有挑战性和多样性的主题。艺术家通过对身体形象的创造、身体在艺术作品中的功能以及观众对身体艺术的感知等方面的探索，呈现出了身体艺术的新面貌。身体作为一个重要的艺术媒介，不仅仅是审美的对象，更是对社会和人类问题的思考和表达。在当代艺术中，我们需要更加开放和包容地去理解和欣赏身体艺术，以拓宽我们对艺术的认知和感知。
艺术论文题目 篇二：传统与创新：中国水墨画的当代发展
中国水墨画作为中国传统艺术的代表之一，在当代艺术中仍然扮演着重要的角色。然而，随着现代社会的发展和艺术观念的变革，传统水墨画面临着新的挑战和发展机遇。本文将从传统水墨画的特点和价值、当代水墨画的创新表达以及水墨画在当代艺术市场中的地位等方面进行探讨。
首先，传统水墨画具有独特的特点和价值。传统水墨画以其独特的笔法和纸墨的运用，展现出中国艺术的独特魅力。水墨画以意境为核心，强调笔墨的表现力和艺术家的个人情感。传统水墨画注重意境的构建和笔墨的运用，通过细腻的线条和淡墨渲染，表现出中国文化的哲学思考和审美追求。传统水墨画以其独特的审美风格和文化内涵，成为中国传统艺术的瑰宝。
其次，当代水墨画在传统的基础上进行了创新表达。艺术家通过对水墨画的创新和实验，使水墨画与当代艺术相结合，展现出新的审美风貌和表达方式。一些艺术家将传统水墨画与当代材料和技术相结合，创作出了具有现代感和时尚感的作品；而另一些艺术家则通过对水墨画的题材和表现方式的创新，呈现出当代社会和文化问题的思考和表达。这种创新表达使得水墨画在当代艺术中焕发出新的生命力和魅力。
最后，水墨画在当代艺术市场中的地位逐渐得到认可。传统水墨画作为中国文化的重要组成部分，在国内外艺术市场上备受瞩目。越来越多的收藏家和艺术爱好者开始重视水墨画的收藏和研究，推动了水墨画市场的发展。同时，一些艺术家通过对水墨画的创新和实验，使水墨画在当代艺术市场中得到更多的认可和关注。水墨画作为中国传统艺术的代表，具有独特的艺术价值和市场价值，将继续在当代艺术市场中发挥重要作用。
综上所述，中国水墨画作为传统艺术的代表，在当代艺术中仍然具有重要的地位和发展前景。传统水墨画以其独特的特点和价值，成为中国艺术的瑰宝；而当代水墨画通过创新表达，使水墨画与当代艺术相结合，展现出新的审美风貌和表达方式；同时，水墨画在当代艺术市场中的地位逐渐得到认可，成为国内外艺术市场的热门。中国水墨画的当代发展既保留了传统的魅力，又展现出了创新的活力，为中国艺术的发展注入了新的动力。
艺术论文题目 篇三
1.陕北民歌艺术研究
2.陕北民歌的艺术特色
3.陕南民歌的艺术特色
4.青海花儿之我见
5.秦声初探
6.秦腔音乐特色
7.老腔艺术初探
8.长安乐鼓探究
9.声乐小组课利弊谈
10.如何构建合理的音乐课堂模式
11.声乐演唱发展多元化
12.《XXX》作品分析及美学特点
13.XXX作曲家作品风格及特点
14.(不同时期)某一时期声乐作品风格特性
15.戏歌初探
16.高师声乐教材民族化与本土化的回归
17.欧洲歌剧与中国戏剧的异同
18.论歌唱中的legato
19.论声音造型与音乐艺术构思的表现
20.谈个性化声乐技巧在歌唱艺术表现中的作用
21.论歌唱呼吸的艺术运用
22.共鸣训练对声乐技能发展的意义
23.论歌唱情感的艺术表现
24.试论良好歌唱心理的培养
25.论歌唱中的紧张与放松
26.论声情并茂
27.论字正腔圆
28.论“十三辙”与歌唱的民族风格
29.论民族声乐艺术传统的继承
30.试论五四时期中国艺术歌曲的音乐风格及演唱特色
31.从中国歌剧的发展谈歌剧的民族化
32.试论民族歌剧音乐风格的构成
33.浅谈美声唱法的民族化
34.《某歌曲》的艺术处理与声乐表现
35.论宗教题材声乐作品在欧洲传统声乐文化中的历史地位
36.简述宗教题材声乐作品的演唱风格
37.德国艺术歌曲的特点及表现
38.舒柏特艺术歌曲风格与演唱刍议
39.浅谈舒伯特艺术歌曲的音乐特征
40.试论普契尼歌剧咏叹调的艺术特征
41.试论莫扎特歌剧咏叹调的音乐风格
42.试论合唱中色调与协调的辩证关系
43.论童声合唱训练的特殊规律
44.论指挥语汇在合唱艺术表现中的作用
45.谈变声期的生理保护与声乐训练
46.声乐教学中技能教学法与形象教学法之比较
47.声乐集体课教学的问题与对策
48.试论某歌唱家的演唱风格及艺术特色
49.论欧洲艺术歌曲的风格及演唱特点
50.如何将声乐学习作为音乐文化的积累
51.浅论合唱音色变化在作品中的具体运用
52.浅谈三声部合唱作品在艺术师范教学中的适应性
53.浅谈中国合唱发展的群众基础
54.浅谈地域音乐特征在其民歌合唱作品中的表现手法及运用
55.浅谈演唱和声性合唱作品时声部音色的运用及要求
56.浅谈演唱复调性合唱作品时声部音色的运用及要求
艺术论文题目 篇四
1、幼儿园美术欣赏与信息技术整合探究
2、霍金森教育管理思想之再探析
3、信息时代下艺术设计专业平面构成教学改革探索
4、“互联网+”背景下的艺术院校基础教育教学
5、传统茶道与礼仪德育教育关系的探讨
6、艺术院校贫困生心理教育及管理探析
7、新媒体环境下高校公共艺术教育微信平台的建设研究
8、虚拟现实技术在高中美术教学静物摆放中的应用研究
9、公共艺术教育与大学生心理健康关系探析
10、日本的书法教育传统
11、浅谈创意计算在教育类严肃游戏中的发展
12、论《傅雷家书》之家庭美育方法的现实意义
13、高职设计类专业互动教学中微课教学模式的应用与实践
14、用音乐创新大学生心理健康教育方式
15、基于MOOC的影视艺术类课程“翻转课堂”教学模式初探
16、论美育的本质及其当代使命
17、文化软实力视角下教师群体美育能力的培养与重构
18、高职环境艺术设计专业微课程教学模式研究
19、将音乐剧与学科教学嫁接能巧妙实现跨学科学习
20、艺术类高职院校学生心理健康状况及辅导模式初探
21、高职动漫专业网络教学资源库的建设研究
22、艺术院校国防教育特色研究
23、试论教育现代化对文化产业发展的新需求
24、艺术类高职院校发展性心理健康教育体系的构建
25、艺术类虚拟仿真实验教学网络平台建设研究
26、艺术设计类课程借助慕课平台的大众化推广
27、论引进翻转课堂教学法对艺术设计专业教学的积极意义
28、艺术类大学生优质健康心理教育研究
29、网络资源对艺术院校大学英语读写教学提升的研究
30、亚里士多德悲剧美学在教育哲学上的蕴义
31、中国传统教育哲学的精神气象
32、论表达性艺术治疗在心理健康教育课程改革中的应用
33、高职现代教育技术专业毕业生就业变化及其对策--以广东省外语艺术职业学院为例
34、大学生艺术类慕课课程学习现状抽样调查研究
35、基于学习元平台的大学生深度学习研究--以“摄影技术与艺术”课程为例
36、团体参与式音乐艺术教育模式对大学生羞怯心理的影响
37、艺术院校团体辅导式教学在心理健康课堂中的实践研究
38、运用信息技术优化小学美术课堂教学
39、大理定制教育的实施及其对儿童心理发展作用的'质性研究
40、高职院校艺术生心理问题及教育对策思考
41、课堂教学中教师非言语教学艺术评价研究
42、浅谈信息技术下的中学美术教育
43、让美育融入学校教育全过程
44、谈谈《再塑生命》中莎莉文老师的教育艺术
45、浅析初中艺术教育与现代信息技术整合
46、人文素质的美育诠释--人文素质教育的美育内涵研究
47、浅谈教师批评学生的艺术
48、思想政治教育的语言艺术
49、幼儿园多媒体美术教学实例探析
50、以西方现代设计史为例探索民办高校艺术设计专业的翻转课堂
51、互联网+教育模式下高中美术鉴赏课的探索
52、构建以心理健康教育为特色的体艺特色示范校
53、改进美育的重点在基础教育阶段
54、用影视艺术启发教育者思考
55、如何让少儿艺术培训回归教育本身
56、青岛学生美育教育实现均衡发展
57、河北民间美术现状及引入高校教学的思考
58、高职院校艺术类教育培训研究
59、东北地区青少年传统文化教育途径研究
60、论翻转课堂与环境艺术教学
61、基于信息化技术的当代艺术教育教学模式新思考
62、浅谈鼓励教育在教学中的艺术魅力
63、“互联网+”时代艺术类教师信息化教学能力发展研究
64、浅析当前高职艺术类“翻转课堂”教学模式的优势与发展制约
65、网络新媒体对艺术类课程教学影响
66、高等艺术院校在线课程开发的
趋势研究
67、浅议开展群众文化活动在少儿素质教育中的作用
68、重视艺术审美教育在素质教育中的培养
69、高职艺术类专业微课程资源建设应用现状与思考
70、美术馆美术教育与多媒体结合的教学案例开发
71、重建诗性主体：当代审美教育的独特价值
72、论高中音乐教学与多媒体信息技术的结合
73、视觉文化的视角：人文社科类网络视频课程叙事策略探究
74、职业学校教育不能缺少积极语言
75、关于艺术团训练提升大学生心理韧性的调查研究
76、绘画艺术介入高职院校团体心理辅导初探
77、农民工子女校外艺术教育问题与对策分析
78、艺术院校网络教学资源库建设研究
79、构筑教学楼外部环境的公共艺术设计
80、艺术网络教学资源建设的新定位与对位思考
81、民办艺术教育机构管理与发展
82、论素质教育视阈下艺术生的心理关注
83、谈新政策下的广播影视类专业艺考热的理性回归
84、卢梭的消极教育观及其当代价值新探
85、高校舞蹈教学融入多媒体教学研究
86、美术治疗在特殊儿童教育中的作用
87、论中国现代美育思潮的理论起点与历史困境
88、虚拟卡通教师教学法的概念及意义研究
89、论当代美育实践：艺术与生命教育
90、当代网络环境下的艺术院校大学生心理健康教育研究
91、“三力”与媒体并驾打造情境艺术课堂
92、浅谈诵读教育与中国传统文化的传承
93、多媒体教学在高校传统音乐艺术教育中的价值分析
94、构建艺术院校特色心理健康教育体系的思考
95、美育不能局限于审美教育
96、《论语》的教育思想与艺术表达
97、房树人绘画测验与大学生心理健康状况研究
98、成人教育班主任管理的方法与艺术
99、美育、艺术教育与人生
100、音乐治疗在缓解高职学生心理压力中的应用
101、新媒体环境下的校园广播影视教育研究
102、美国国家核心艺术标准的特点与借鉴意义
103、大学生视域下艺术治疗的现代价值初探
104、MOOC创意设计与制作技术
105、音乐治疗在大学生心理辅导中的作用
106、浅谈少儿艺术培训市场发展
107、艺术院校表演专业微课程开发与应用研究
108、校园文化建设应与公共文化对接
109、艺术审美的道德教育功能探究
110、影视艺术与大学生审美教育之关系
111、生态美育的概念探源
112、中职艺术生学业不良群体自我概念的补救策略
113、数字技术对工艺美术教育的影响
114、国民教育与优秀传统文化教育
115、冰雪文化影响下的特色学校建设问题研究
116、艺术教师专业化与艺术教师专业化发展
117、现今高校学生美的自主体验能力的缺失
118、设计艺术的现代远程教学初探
119、中俄边境高校艺术专业共享型教学资源库建设与实践
120、绘画测验在高校心理健康教育中的应用
121、基层学校传统文化课程选择趋向及实施途径
122、浅析多媒体教学中的视觉艺术
123、少儿艺术培训标准化平台建设
124、李定仁先生教育艺术与教学研究述略
125、浅议风雅精神与国学教育
126、浅谈艺术性课堂的特征
127、教师语言艺术技巧的实践表达方式探析
