小学音乐教育论文 篇一:音乐教育在小学生创造力培养中的重要性
摘要:音乐教育对小学生的创造力培养具有重要作用。本文通过分析现有文献和调研数据,探讨了音乐教育如何促进小学生的创造力发展,并提出了一些具体的教学方法和策略。研究结果表明,音乐教育可以激发小学生的想象力和创造力,并培养其艺术表达能力和审美意识。因此,音乐教育应该在小学教育中得到更多的重视和推广。
关键词:音乐教育;小学生;创造力;教学方法
1. 引言
音乐教育在小学教育中占据着重要地位。随着社会的发展和教育理念的变革,越来越多的人开始关注小学生的创造力培养。本文将探讨音乐教育在小学生创造力培养中的作用,并提出一些具体的教学方法和策略。
2. 音乐教育对小学生创造力的影响
2.1 激发想象力和创造力
音乐作为一种艺术形式,能够激发小学生的想象力和创造力。通过音乐教育,小学生可以学习到不同的音乐风格和表达方式,从而培养他们对音乐的理解和欣赏能力。在演奏乐器或合唱时,小学生可以自由地发挥,创造出属于自己的音乐作品。
2.2 培养艺术表达能力和审美意识
音乐教育可以培养小学生的艺术表达能力和审美意识。通过学习音乐理论和乐理知识,小学生可以更好地理解音乐作品的结构和表达方式。在音乐欣赏和表演中,他们可以培养对音乐美感的感知能力,并通过音乐来表达自己的情感和思想。
3. 音乐教育的教学方法和策略
3.1 创造性的教学活动
音乐教育应该注重培养小学生的创造力,可以通过一些创造性的教学活动来实现。例如,让学生自由演奏乐器或合唱,鼓励他们发挥想象力和创造力,创作属于自己的音乐作品。同时,教师可以组织一些音乐创作比赛或演出,激发学生的学习兴趣和积极性。
3.2 融入跨学科教学
音乐教育可以与其他学科进行融合,创造更多的学习机会和体验。例如,在语文课上,可以通过音乐欣赏来培养学生的文学修养和语言表达能力;在美术课上,可以通过音乐表演来培养学生的审美意识和艺术表达能力。这种跨学科教学可以增加学生的学习兴趣和学科间的联系。
4. 结论
音乐教育对小学生的创造力培养具有重要作用。通过激发想象力和创造力,培养艺术表达能力和审美意识,音乐教育可以促进小学生的创造力发展。因此,教育部门和学校应该重视音乐教育的地位,加强对小学生的音乐教育。
参考文献:
[1] 王晓明. 音乐教育对小学生创造力培养的影响[J]. 音乐教育研究, 2018(2): 20-25.
[2] 杨晓梅, 王宁. 音乐教育与小学生创造力培养的关系研究[J]. 音乐教育, 2019(1): 35-39.
小学音乐教育论文 篇二:小学音乐教育中的游戏教学法
摘要:游戏教学法作为一种有效的教学方法,被广泛应用于小学音乐教育中。本文通过文献综述和实证研究,探讨了游戏教学法在小学音乐教育中的应用和效果,并提出了一些具体的教学策略和建议。研究结果表明,游戏教学法能够提高小学生的学习兴趣和参与度,并促进他们在音乐领域的综合素养发展。
关键词:游戏教学法;小学音乐教育;学习兴趣;综合素养
1. 引言
游戏教学法是一种以游戏为媒介的教学方法,可以提高学生的学习兴趣和参与度。在小学音乐教育中,游戏教学法被广泛应用。本文将探讨游戏教学法在小学音乐教育中的应用和效果,并提出一些具体的教学策略和建议。
2. 游戏教学法在小学音乐教育中的应用
2.1 创造积极的学习氛围
游戏教学法可以创造积极的学习氛围,提高小学生的学习兴趣和参与度。通过设计一些音乐游戏,如音乐猜谜、音乐接龙等,可以激发学生的学习热情,增加他们参与音乐学习的机会。
2.2 培养综合素养
游戏教学法可以促进小学生在音乐领域的综合素养发展。在游戏中,学生不仅可以学习音乐知识和技能,还可以培养音乐表演能力和合作精神。例如,在合唱游戏中,学生可以学会协调合唱动作和声部,提高他们的合唱技能和团队合作能力。
3. 游戏教学法的教学策略和建议
3.1 设计有趣的游戏活动
在音乐教学中,教师应该设计一些有趣的游戏活动,吸引学生的注意力和参与度。例如,可以设计音乐拼图游戏,让学生根据音乐节拍和旋律来拼凑音乐片段,提高他们对音乐的理解和感知能力。
3.2 鼓励学生自主探索和创作
游戏教学法注重学生的主动参与和自主学习。在音乐教学中,教师应该鼓励学生自主探索和创作,培养他们的创造力和表达能力。例如,可以让学生自由演奏乐器或合唱,发挥他们的想象力和创造力。
4. 结论
游戏教学法在小学音乐教育中具有重要作用。通过创造积极的学习氛围,培养综合素养,游戏教学法可以提高小学生的学习兴趣和参与度,促进他们在音乐领域的发展。因此,教育部门和学校应该重视游戏教学法在小学音乐教育中的应用。
小学音乐教育论文 篇三
我是一名小学音乐教师,从事小学音乐20年了,在自己的音乐实践教学中,我积累了一些音乐教学经验。
歌唱教学是小学音乐教学的一个重要组成部分,在小学阶段,歌唱教学属于一个初级的启蒙阶段,小学生对音乐的理解特别的少,对歌唱中要注意的关键是没什么概念存在,歌唱的时候,用什么样的情感状态,气息的把握,如何咬字如何吐字的要求基本上不懂,喝唱时候的技巧也是更不懂了,在这个素质教育的关键点上,我们要积极引导学生用正确地方法去唱歌,培养学生对音乐的鉴赏能力,提高学生对音乐的表现能力,如何培养又该如何提高,这是我们广大音乐教师需要积极去研究的一个主要课题。
一、在进行教学唱歌之前,我们要去指导学生用正确的发声方法以及让让学生养成喝唱时候的技能和技巧。我们究竟该如何教会学生正确的发声方法呢?首先,要让学生知道正确的呼吸方法是一个关键点,要教会学生知道呼吸在歌唱中的重要作用,这样才能去唱好歌,我们可以结合我们生活中的实际例子和学生的认知特点进行歌唱呼吸功能的训练,这样可以让学生掌握好基本歌唱呼吸练习的方法。
想要让学生表现歌曲的能力得到提高,我认为,首先要对学生的唱歌的基本技能开始训练,只有这样,才能让能提高学生对歌曲的表现能力。在训练过程中,我们要按照音乐的教学大纲的要求对学生进行循序渐进的训练,千万不能拔苗组长,操之过急忙,否则就会很失败,那么我们到底该如何培养学生的歌唱技巧,养成学生唱歌时候的良好习惯,作为一个专职的音乐教师,我想应该从以下几个方面着手,才能达到比较好的教学效果。
二、养成歌唱的良好姿势
在唱歌的时候,要求学生保持正确的呼吸,发声,正确的姿势是歌唱时候的必要条件,要让学生知道歌唱时候的要求是站立垂直,两脚稍微分开要站稳,头要正,目光要平视,两个肩膀要稍微向后移动一点,胸自然的挺起并且张开,腹部要稍微的收起一点,精神要饱满,要有感情的去唱歌曲。如果学生是坐着唱歌,我们要求学生身体垂直,千万不要弯腰唱,让学生用正确的姿势去歌唱,这样才会有利于身心发育,实际教学的过程中,我们要随时纠正学生的不良姿势,采取各种形式让学生的注意力和持久力得以但提高,只有这样,学生才会养成端正,持久的好习惯。
三、让学生做到适宜的发生练习
如果想要获得最佳的声音,我们就必须从发生练习做起,在练习过程中要有计划,有目的地唱出一些必要的练习曲,要注意学生的年龄特点,要注意科学性,系统性,要唱得正确,熟练。如果学生唱错了,我们要及时纠正,还要详细讲解,在歌唱的时候,如果学生能够正确的运用发生器官,就能把歌曲唱得动听悦耳。
四、让学生注意歌唱时候的声音处理。
在音乐教学中,我们好多老师喜欢习惯性的放录音给学生听,这样可以培养学生听唱能力的提高,对学生的鉴赏能力和音乐记忆能力的培养都有好处,但是歌曲中的有些声音需要处理的细节却没有好处,要想达到真正的演唱效果,我们每个教师都要进行犯唱,这样学生的模仿能力才能得到真正的提高,教师在犯唱的时候要带有感情的去唱歌曲,把学生容易唱错的地方要进行对比唱,提高学生听辨能力,这样就可以让学生对声音的处理有一个认识。
五、让学生明确不同的歌曲需要用不同的情绪来表现
让学生在一首新的歌曲前,用自己的感受去体会歌曲表现是什么样的一种意境,让学生展开讨论,相互发表自己的感受,然后再进行集体的讨论,这样就更加有利于加深学生对歌曲的理解。例如在歌唱《我是一个小鼓手》的时候,可以将自己想象成是一名真正的鼓手,这样学生在演唱的时候就会充满激情的去唱这首歌曲,而且会很容易的掌握住歌曲的节奏,学生体会到了当中的意境,就更容易接受,理解并表现出来。教师本身要以真实的情感和饱满的精神状态投入到歌曲的意境中去,并用生动的语言去激发学生的情感,还可以用周围的生活环境等方式让学生好像身临其境,这样就可以更好的促进学生对歌曲情绪意境的理解。此外,在我们还要重视音乐欣赏和音乐表演的教学,这一环节也是可以提高学生的音乐鉴赏力,感受力和表现力的有效途径。
小学音乐教育论文 篇四
一、对南阳市几所农村小学音乐教育状况的调查情况
笔者于20xx年9月至20xx年6月间分别对南阳市下属的南召县皇路店镇广庄小学、尹店小学;镇平县石佛寺镇党庄村小学、老毕庄小学;内乡县赤眉镇齐营小学、马营小学;方城县拐河镇姚店、史家庄小学;社旗县桥头镇史庄、陶庄小学进行了实地调查,具体情况如下:
(一)音乐课开设情况
这些学校大部分都开设有音乐课,但有3所学校没有开设,这说明当下南阳市农村小学音乐课开设情况并不普及。这其中的原因首先是没有师资,没有音乐老师也就谈不上去开设音乐课了。还有就是压根就没打算开这门课程,这就是思想认识层面的问题。还有就是以前开过,后来给停了,主要是觉得没用,也属于思想认识层面的问题。
(二)学校对音乐课的认识问题
在所调查的学校中,没有开设音乐课的三所学校虽然都是源于师资问题,但他们学校的领导层都认为音乐课可有可无,没有音乐课也没什么大不了。而其他开设有音乐课的七所学校的领导层对于音乐课的认识也很不积极,对音乐课漠不关心,认为就是哄孩子们玩玩闹闹。这样的认识很是令人无奈,但又普遍存在。在这种思想指导下也难怪存在音乐课教师应付、学生觉得无趣的现象。
(三)学生对音乐课的喜欢情况
通过对开设有音乐课学校的学生进行的问卷调查,我们发现其中百分之九十九的学生都喜欢音乐。但喜欢音乐课的比例则是百分之六十一,这个比例较为意外。而对于不喜欢的原因,大部分学生都说教的歌不好听,也有的则认为老师教得不好。而在询问他们对音乐课有何建议时,他们的回答绝大部分是多教点流行的。以上这些情况首先说明流行音乐在城乡的传播已相当普遍,农村孩子也非常喜欢。另外就是农村小学音乐课教学不太令孩子们满意。
(四)硬件设备
调查的几所学校在音乐的硬件设备上非常差,大部分用的琴是电子琴,仍有部分在用老式脚踏风琴,只有一所学校有钢琴。更别提正规的音乐教室及多媒体教学设备。这样的情况使得教学进行很受影响。而由于乡村小学的教育经费极其有限,音乐又不是一门在应试教育体系下很重要的学科,所以在农村小学这样的情况很难得到相当的改善。
(五)师资问题
师资缺乏一直是困扰农村小学音乐教学的一大因素。在笔者所调查的几所学校这样的情况也较为凸显。在开设有音乐课的七所学校,只有一所学校有两名音乐教师,其余学校都是一名。而总共的八名教师,只有两名是本科音乐专业毕业,还有三名是大专音乐专业毕业,另外的三名根本就不是学音乐的,是其他学科的老师懂一点音乐就附带着代一下音乐课。这样的师资情况当然不尽理想。因为农村小学教师待遇较低,有很多音乐专业的大学毕业生宁愿选择在城市漂着,也不愿到农村教学。所以,提高农村教师的待遇是最为关键的。
(六)深入课堂听课情况
1.课堂教学方法
在开设有音乐课的七所学校,笔者都深入课堂进行了观摩听课。通过听课可以看出,在教学方法上有一些问题。首先是过于死板,不够接地气,有点大而空。其次对学习的歌曲过于理性分析,缺乏让学生的感性体验。还有就是课堂缺乏互动性。
2.课堂教学效果
在课堂上,笔者发现,在老师讲解分析音乐作品时,大部分学生根本就没听进去。而在教唱歌曲时,一些理性有余、欢快不足的歌曲学生极其不爱唱,一些流行歌曲,学生反映极其积极。总体来说,学生在课堂上主动性不强、参与性不强。而这与老师的教学方法及歌曲的选择有很大关系。
3.教师素质
听几位老师的讲课,总体感觉音乐素养有待提高。他们弹唱能力基本还算可以,但理论层面的知识稍显欠缺,尤其是文化知识层面存在相当不足。这也是当前音乐专业毕业生的普遍问题。因为他们考大学时文化课成绩要求相对较低,加之“重技轻艺”思想的存在,文化底蕴相对不足。而音乐说到底是一种文化形态,他需要文化底蕴的支撑。所以,我们的音乐教师需要在音乐素养上下点功夫。
二、对存在问题的分析探讨
(一)学校在思想认识层面的缺失
可以看出,农村小学的音乐教育在思想层面存在这样的情况:领导认为一切以升学率为中心,音乐可有可无,忽略音乐的作用。而这就使得教师觉得所教的课不受重视,自身也缺乏教学热情。我们强调教育的根本目的是提升学生各方面的素养,使其获得较为全面的发展和提高。我们通常所说要“德、智、体、美”全面发展,而其中的“美”说到底就是美育,也就是审美教育。而音乐教育的核心就是审美教育,提升学生音乐审美价值观,学会感悟音乐美、发现音乐美、创造音乐美。也就是说,音乐教育在整个教育体系中实际上处于很重要、很有效用的一个位置。而在农村小学存在这样对音乐作用漠视的情况,不是说学校领导对这些道理一定都不懂,从深层来说其实就是中国应试教育弊端的显现。一味的比文化课成绩、比升学率、比竞赛名次等等。如此环境下领导自然有压力,自然会对本应在教育体系中起相当作用的音乐课较为漠视。
(二)教师素养及认识层面
不难发现,在这些开设有音乐课的小学课堂上,教师的教学大都拘泥于形式。照本宣科,说教过多。而笔者也与这些教师进行了沟通。实际上尽管待遇并不好,所教的课也不受重视,但他们还是很想把课教好,使学生满意。但对于那些非音乐专业出身的老师,其音乐素养实在有限。而对于科班出身的老师,虽然专业上基本能够胜任,但对音乐文化的认识还有很大局限。在和他们的交谈中,他们大都认为音乐就是唱唱歌、弹弹琴,上音乐课就是哄小孩玩玩。实际上,音乐说到底是一种文化,需要技巧,但更需要情感、审美的支撑。小学生学音乐,首先要培养兴趣,在此基础上去不断提升学生对于音乐的感受。这就需要一定的音乐文化知识的合理渗透,而非简单的说教。
(三)教学方法层面
小学生的音乐审美价值观尚未成型,对于他们的音乐教育首先是要培养兴趣,兴趣的培养至关重要。对于小学生而言,兴趣的培养更需要在活泼轻松的氛围中进行,而不是说理式背景下进行。他们需要更多的直接感受式的聆听。通过自己的直觉去感受音乐中最能感染他们的那一部分。而很显然,音乐中最能激起小孩子兴致的就是动感、欢快。这与他们所处年龄的感知力有很大关系。相反,如若我们一味地教他们一些较为深沉大型的音乐,在课堂上总去通过音乐来灌输给他们较为深刻的道理,这对于他们并不大合适。教师音乐价值观也极为重要。因为教师是教学的执行者。很多教师在学校时候由于在“重技轻艺”思想的影响下,忽视文化课的学习。技术上虽然达到了很高的水准,但音乐语言表达贫乏,文化底蕴缺乏。而实际上小学音乐教学对技术层面的要求并不是太高,更多的是教师如何去设计课堂教学,如何活跃课堂气氛,如何进行合理音乐理念的传播。这都是需要具备相当的文化素养。
(四)师资力量问题
教师是实施音乐教育的主体,师资力量如何直接决定着音乐教学能否收到良好的效果。通过调查,发现南阳市农村小学的音乐师资力量相对较为薄弱。真正专科以上音乐师范专业的毕业生所占比例仅有39%,本科更是寥寥无几。有些学校的音乐教师压根就没接受过专业音乐教育,仅仅是业余学过一点。这样的状况并不能很好地进行较有效果的音乐教学。通过实际调查,我们也发现在课堂上一些老师明显是源于自身能力有限而使得课堂教学较为粗糙。关于师资缺乏且整体水平不高的问题,我们不能过于漠视。当下的大学毕业生很少愿意到农村去教学,虽然工作很难找,但他们很多宁愿在大城市没有合适工作的状态下漂着也不愿意到农村。这其中工资待遇问题也是一个主要原因,当前的农村小学教师工资待遇很是可怜。通过交谈,我们知道他们很多人一个月两千元钱都拿不到。我们针对这种情况对南阳师范学院一些即将毕业的大学生进行调查,他们坦言,这样的工资待遇实在太低,如果在待遇上能够有所提升,在当前就业形势严峻的情况下,他们很多是愿意到农村小学工作的。
(五)学生层面
当下的小学音乐教学,在课堂上所教习的音乐如果按照教材来进行,流行音乐占的比例相当有限。其实流行音乐由于其自身活泼易懂、易学易唱、自然接地气等特点在当下大众文化日趋占主流的态势下,深受受众之喜爱。而随着中国城镇化步伐的日益加快,城乡差别日趋缩小。农村的孩子不再像以前那样对外界很多流行、新鲜的东西不大了解。通过和这些孩子的接触,发现他们对于先前流行的东西都十分了解和感兴趣,他们基本上都有智能手机,都喜欢上网聊天。对于流行音乐自然是极其追捧。而在课堂上,在老师教习其他类型歌曲时,学生们则基本热情不高。我们很多时候总觉得流行音乐过于俗,不能登大雅之堂,实际上我们应该正视学生的所需,有选择地合理渗透流行音乐。
三、结语
音乐教育对于提升人的审美能力、陶冶人的情操有着重要意义。当前,城乡教育资源分布并不均匀,农村小学的音乐教育存在着思想上不重视,师资、硬件设备缺乏,教学理念、方法存在不足等问题。当然,出现这些情况有思想、方针、资金等多方面的原因,这是音乐教育发展道路上我们必须正视的。我们需要通过调查进行不断地总结分析,提出切实可行的改进之策。
小学音乐教育论文 篇五
1.小学音乐教育的最大特点是培养小学生的审美
音乐教育的最大特点是能从小培养小学生的审美。通过美感教育来启发小学生的道德情操,这使其他各门学科所不及的。审美素质本身是现代人才不可少的素质。由此审美教育是教育的一个重要组成部分,而音乐教育则是培养小学生的审美观点和提高小学生审美能力的重要途径。
小学生的审美素质提高了,他们就能辨善恶、识美丑、明是非,从而使他们成为一个有修养、身心健康的人。音乐教育的过程是通过艺术实践产生的艺术形象来陶冶人的情操,净化人们的心灵,进行思想品德教育,培养审美、创美的能力。由于它集中了人类审美实践的丰硕成果,所以在美育中占有特殊地位。改革开放使现在的小学生能接受更多来自国内外许多优秀的东西的同时也有可能接触到一些低级、颓废、腐朽的文化垃圾。
例如:现在很多小学生对流行歌曲情有独钟,甚至对一些低级的歌曲也如痴如醉。针对这样的情况,为使小学生增强抵制能力、摆脱这些歌曲的影响,我们就利用课堂教学以乐育人,教唱和欣赏一些富有朝气,适合小学生年龄特点的歌曲。比如:教唱歌曲《祖国爱我,我爱祖国》,歌曲既富有气势,有具有抒情色彩,将祖国哺育少年幸福成长和少年立志报效祖国的感情描绘得十分生动形象。通过教唱使小学生受到爱国主义教育;在教唱《都是我们的小伙伴》时,歌词中用“在雨天里送伞”、“夏日里送水”??的语句表现小伙伴们在他最需要帮助的时候,相互关心的美德。潜移默化中使他们从比较中慢慢懂得什么是美、什么使丑,逐步确立起正确的审美观点,提高辨别能力。
2.小学音乐教育能促进同学之间的交流,增强协同合作能力协调的活动来自于协调的意识,协调意识的培养有赖于合适的教育方式。
对于小学生特别是一、二年级的学生来说,他们还缺乏彼此间的交流,他们从熟悉的家庭一下子进入了陌生的集体,是急需建立一种和谐愉快的同伴关系,而音乐教育就给他们提供了一个平台。
在教材实施中深刻感受到,这些精选的歌曲和乐曲极大的激发了小学生的学习兴趣。小学生们在聆听这些歌曲的过程中,充分感受到音乐带给他们的快乐,他们不由自主的想唱、想跳、想表演,恰恰增大了同伴之间交流的机会。他们可以协同合作演唱一首歌曲,可以拉起手来跳同一支舞,是完全无需老师插足而自发形成的这种同伴关系。比如在排练交响乐演奏时,要有一支由几十人甚至几百人组成的庞大乐队,正是有了严格的组织纪律性和团结协作的精神,每个乐手、每件乐器都严格地按照乐谱要求,严格遵守指挥的要求才能演奏出优美的乐曲。除了课堂教学以外还包括组织音乐课外活动所以,通过排练交响乐,可以启发学生认识全局和局部的关系。比如在排练合唱的过程中,可以增强小学生的群体意识和培养小学生珍惜集体荣誉、严守纪律的良好品质。要把一首合唱歌曲演唱好,要靠每一个声部唱好,要靠每一个学生去感受个人与集体的协调性,认识到自己是集体中的一员,必须服从集体,不能个人突出。只有每个人都找准了自己在集体中的位置,尽心尽力地完成好自己的角色,才能给人以完整的美的享受。同时,在排练过程中又能提高学生的组织能力,这在很大程度上促进了小学生协作能力的发展,让小学生逐步学会如何与他人合作。
3.小学音乐教育有助于小学生记忆力、想象力的发展在音乐教学中,
教师通过歌唱、乐曲演奏、边歌边舞等活泼丰富、各种各样的教学形式,让小学生全身各个器官都活跃起来,在提高兴趣和注意力的同时,也促进了小学生记忆力的提高。并且,音乐能改变人的情绪,在日常生活中,我们都有这样的体会,听一些轻松愉快的抒情曲,能使人们心情放松、精神愉快,对改善记忆有明显的效果。诚如马克思所说:“一种美好的心情,比十副良药更能解除生理上的疲惫和痛楚。”其次,音乐教育能激发小学生的想象力和思维力。例如:在教学过程中,教师通过让小学生欣赏《草原之夜》《莫斯科郊外的晚上》等优秀作品时,可以借音乐形象来唤起小学生对相关视觉形象、听觉形象及有关事物联想,让小学生尽情想象草原之夜独特的自然美和莫斯科郊外别具异域风光的境遇美,使他们的想象力得到淋漓尽致的发挥。
教材里安排了学习歌曲《大草原》时,要求小学生要通过想象在脑海中勾勒一幅“蓝天”、“太阳”、“马儿”、“羊儿”等美丽的草原画面,既发挥小学生的想象力,又培养了小学生的创造力。科学家爱因斯坦说:“想象比知识更重要。因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切。推动着进步,并且使知识进化的源泉。”音乐教育对人的感知、记忆、想象、思维和创造力有着极其重要的作用。音乐是一种声音的艺术,它以和谐、有节奏、富有感染力的声音来反映生活。通过视唱、练耳使小学生听觉的训练科学化、系统化、规律化,使他们的听觉能力积极发展起来。音乐的这一系列的参与活动都要求小学生精神专注,而且要引起记忆、想象等一系列心理反应,这对培养小学生的注意力极有好处。由于音乐旋律处于不断产生和变化之中,理解音乐就需要感受正在产生的东西,用记忆把握已产生的东西。因此,音乐学习和活动处处要依靠记忆。音乐教育通过生动的音乐想象常常引起小学生丰富的想象和联想,从而培养小学生的想象力。一首好的歌曲它给人的感觉除了有好听的旋律外,更重要的是能使小学生在唱的过程中发挥自己的想象,通过歌声激发学生心灵最真实的东西,从而使小学生具有良好的品质。
比如人教版教材六年级下册中《走进新时代》中的一段音乐来引入新课时,重点讲述了三句歌词:“我们唱着东方红,当家做主站起来;我们唱着春天的故事,改革开放富起来;继往开来的引路人,带领我们走进新时代,高举旗帜开创未来??”在这激昂的歌声中,同学们可以展开丰富的想象,新中国成立以来领导中国人民前进的三代领导人的形象在他们的脑海中一一呈现,十分清晰,并从中学生们也感受到了党的伟大、祖国的日益富强。此时此刻,这歌声给小学生带来的已不仅是音乐了!通过歌声让小学生发挥自己的想象力,来开启学生心灵里最真实的东西,让那奋进的乐章、优美动听的歌词来打动学生们的心灵。这就是音乐教育的魅力所在,也是其他学科所不能及的。
4.小学音乐教育能促进小学生智力的发展
荷南教育家赫伯特齐佩尔说得好:“每个孩子都应该有最基本的音乐教育,而音乐教育是开发人类智力的最好途径。”现代研究学家经过研究认为,人的左脑具有逻辑思维功能,右脑具有形象思维能力。右脑一般又被称为“音乐脑”,音乐教育发展平衡了左右脑,对开发右脑,发展人的现象思维、创造思维,提高人的智力素质起到不可磨灭的作用。
爱因斯坦曾经说过:“我的科学成就很多是从音乐启发而来的,音乐的感觉给我带来新的发现。”他从小学习小提琴,音乐丰富着他的精神生活,启迪着他的智慧和灵感,为他潜心探索科学问题创造了必要的条件。当代信息社会和家庭
的信息量迅猛增加,小学生的智力发展也在发生巨大的变化,其知识面从各个方面得到提高,对事物的认识、对知识的理解以及动口、动手的能力有远远越过前人,特别是对音乐敏感性、接受音乐的能力、对音乐作品的理解力等等都在提高。对于中低年级的音乐教育目的并不是把学生培养成为歌唱家、舞蹈家、演奏家,而是从基础教育开始培养学生对音乐的学习兴趣,从而也映射到其他学科当中。我们要清醒地看到,音乐在孩子的人生发展中起着极其重要的作用,其作用不只是在培养学生的学习兴趣、陶冶情操上,而是在于提升学生学习的意识,增强学习的毅力,增强学生的智力发展。音乐挖掘了学生智力的基础,激发的学生智力的活动,让学生的各个方面得到全面发展。在学校音乐教育中,比如器乐演奏时,手、脑、眼、耳的互相协调和配合,不仅能提高大脑反应能力和耳手的灵敏度,而且还能在提高小学生素养的同时,提高他们的理解力、观察力、记忆力和创造力等。
演奏时手指动作的复杂度、灵活度对大脑神经系统的刺激也就越大,从而使大脑更灵敏、更聪慧。音乐 教育培养了小学生的思维能力和创造能力,这更有利于小学生学习科学文化知识,为培养小学生的智能素质打好基础。总之,音乐教学中要演唱、演奏和欣赏很多音乐作品,要学习作家的生平、时代背景,要接触到许多地区和民族的文化,要了解各种音乐题材、风格和形式等基础知识和基本技巧。所有这一切,除了音乐本身的'知识、技能技巧外,还涉及到政治、经济、历史、地理、自然常识、风土人情等方面的知识,可以说是包罗万象的“百科全书”。通过学习,学生可以开阔视野、增长见识,促进智力的发展。
5.小学音乐教育能塑造小学生的健全人格
音乐教材使十分丰富多彩的每一首优秀的乐曲或歌曲都能够强烈地体现出它的时代特征和思想内容,富有艺术感染力和感情的冲击力。教师应该认真钻研、分析教材、挖掘德育因素,对小学生进行教育。
如:小学教材第十一册第三单元传唱革命歌曲中冼星海的《保卫黄河》、贺绿汀的《游击队歌》等革命歌曲,这些歌曲在抗日战争时期曾鼓舞了多少中华儿女为保卫家乡、保卫祖国而前赴后继,就是今天唱来也依然使人激情满怀、催人奋发向上。又如:人教版小学二年级上册第二单元的在聆听歌曲《洗手绢》《种瓜》等对小学生进行爱劳动的教育;《摘草莓》是对小学生进行拥军拥属、尊敬长辈的教育;《我们要做雷锋式的好少年》是对小学生树立崇高理想、继承发扬优秀传统的教育;《白杨和小河》是对小学生进行互相帮助、团结友爱的教育。
再如:人教版小学五年级上册的“小小科学家”单元《天地间的歌》教育小学生从小爱科学;在二胡独奏《二泉映月》的欣赏中,通过对乐曲的分析,不仅能使小学生体会到生活在社会底层的人民大众悲惨的遭遇, 更能使他们珍惜现在的幸福生活;同时又使小学生了解我国民族音乐的巨大成就和艺术特色,增强了他们的民族自豪感。这些是从歌曲内容上对小学生进行教育,同时也可以在歌唱过程中贯穿德育教育。歌唱教学是音乐教育的主要内容之一,教材中所选用的歌曲总离不了爱国主义歌曲、革命传统歌曲、民族风格的歌曲等等,这些作品包含大量的爱祖国、爱家乡、爱劳动、继承光荣传统和树立远大理想等方面的内容,通过分析、教唱这类题材的歌曲,使小学生从小就能受到深刻的教育。音乐教育是塑造思想道德教育和培养小学生健全人格教育的重要手段之一,能给小学生以精神影响与滋养。一首好的歌曲教材总是贴近他们的生活,表达小学生的心声,或是蕴含一个美好的寓意,或抒发一种温馨的心曲,或是衬托出一个美丽的梦幻,或是展现一片炽热的情怀。这种立意与情景之美对小学生有着深刻的感染力,会
使心灵萌发美丽的种子。所以依靠艺术的魅力,唱好一支歌对小学生的教育是不能低估的:这些歌曲可以起到“润物细无声”的道德素质教育作用。
综上所述,让每个小学生得到良好的教育,并在音乐的作用下健康成长,是音乐教育工作的神圣使命。在小学音乐教育中,培养学生的学习兴趣尤为重要,音乐教师应该把握音乐课程的基本理念,“以音乐审美为核心”、“以兴趣爱好为动力”、“注重个性发展”等方面进行教学,培养小学生德、智、体、美全面发展。这也是新的教育形势下对教师的更高要求。音乐教育方法和教育内容要现代化,要借助现代科技手段,增选具有时代特征的新作品,跟上时代前进的步伐,贴近学生,让小学生在音乐教育的天地里健康成长。
小学音乐教育论文 篇六
一、提升学生的音乐理解力
在音乐教育中,我们可以以国外的经典音乐为例进行教育,让学生领略到不同的文化背景以及不同的音乐水平,并引导学生挖掘其蕴含的意象。利用国外的经典音乐进行教育,不仅丰富了我们的教育素材,也降低了我们教育的难度,更重要的是能提升学生的音乐理解力。在具体的实施中,可首先介绍一下音乐的创作背景,然后再进行具体的演奏教育,并在演奏中引导学生充分发挥想象力,根据音乐曲调、节奏来挖掘音乐所要表达的意象。经过一段时间的练习后,可鼓励学生独自进行音乐的演奏练习,然后学生在演奏中自己总结音乐的创作背景、表达的意象,继而提升学生的音乐理解力。学生的理解力上升了,对音乐的感情脉络将把握得更加准确,其演奏的音乐也就越容易感染他人。不过,最开始的曲目不应过难,因为过难的曲子既谈不好,也没有精力展开联想,要采用循环渐进的教育手段。
二、培养学生学习音乐的兴趣
兴趣是最好的老师,是学生主动学习的不竭动力。提升音乐课堂的趣味性既是新课改的要求,也是提升学习兴趣的关键。相对于传统的教育模式,多元文化的音乐教育更能引发学生的学习兴趣,使其由被动学习、吸纳式学习向主动学习、探索式学习转变。对于小学生而言,其自制力、认识水平有限,如果在音乐教育中不能感受到学习的乐趣,那么他们的学习主动性和积极性将会很快散失,而课堂的设置是音乐教育的重点,所以课堂的设置要注重趣味性的提升。在音乐教育的实践中,要充分考虑学生的生理、心理特点,选择轻松愉快、互动性强的音乐进行教育,吸引大多数学生参与进来。条件许可的情况下,老师可引导学生对音乐进行即兴改编,把学生熟悉、感兴趣动作和音乐融入到音乐教育中,提升学生参与课堂教育活动的热情,引发他们的学习兴趣。运用音乐教育能让学生在生活实践中感受多元文化的魅力,避免单纯经典教育案例带来的枯燥感。
三、让学生感受到不同文化的魅力
音乐是一门善于表现和激发情感的艺术,情感意识浓厚是音乐的特点。尽管戏剧、舞蹈、绘画、诗歌、雕塑、文学等同样能表达和激发情感,但音乐更加的直接、纯粹。当我们欣赏一首乐曲时,我们的视觉一接收到音乐信号,我们几乎能立刻产生感情的认同,这个过程没有思考、没有观察也几乎不要任何的知识,我们的感情跟着音乐的节奏、音色、旋律、和声不断地发展和互动。也就是说,我们对音乐情感化的欣赏方式是无需分析、讨论、理解,感情的获得是直接体验而不是客观的理解。比如,在不知道作曲家的名字、作品的创作背景的情况下,我们也可以感受到贝多芬《第二十三钢琴奏鸣曲》如火上爆发而迸发出的“热情”,因为钢琴短促果断的节奏、快速流动的音型把这种“热情”表现得淋漓尽致。与绘画艺术相比,音乐不能直接描绘现实生活的对象;与文学作品相比,音乐不能准确地表述概念,但对于大部分人而言,音乐艺术的魅力是无可替代的,因为音乐在情感的表达和传递方面有着独特的优势,感情体验激发得更加直接,也更加鲜明生动。本文对多元文化音乐教育的作用进行了论述,希望能为大家相关课题的研究有所启发,使得不同文化下的音乐能更好地为我们的小学教育服务。