染雾戏曲进校园观后感 篇一
近年来，越来越多的戏曲剧目进入校园，给广大师生们带来了一场视听盛宴。最近，我有幸观看了一场京剧《红灯记》，深深感受到了戏曲艺术的魅力和教育意义。
这次观剧是在学校举办的艺术节上，我怀着期待的心情进入了剧场。舞台上布景简洁，但是通过灯光的变化和演员的表演，场景变换得栩栩如生。演员们的服装绚丽多彩，每一个动作都经过精心设计，充满了艺术美感。而演员们的表演更是令人叹为观止，他们通过声音、动作和面部表情等多种手段，将角色的性格特点和情感表达得淋漓尽致，让观众们仿佛置身于戏剧的世界中。
《红灯记》是一部以爱情为主题的京剧剧目，通过对爱情的描绘，展现了人性的复杂和社会的冷酷。剧中的男女主角形象鲜明，他们的爱情经历了许多曲折，最终以悲剧收场。观看这种题材的戏曲剧目，让我深刻体会到了戏曲的独特魅力。戏曲是一种集音乐、舞蹈、戏剧和文学于一体的艺术形式，它以其独特的表现方式，能够更加直观地展现人物的内心世界和情感变化，给人以深刻的思考和触动。
此外，戏曲进校园还有着重要的教育意义。通过观看戏曲剧目，学生们可以接触到传统文化，了解中国古代的历史、文化和价值观念。戏曲中的人物形象和故事情节都是历史和文学的结晶，通过观察和分析，学生们可以培养自己的审美能力和思维能力，加深对文化传承的认识和理解。同时，戏曲也能够培养学生的艺术修养和审美情趣，提高他们的审美能力和艺术素养。
总的来说，戏曲进校园给学生们带来了一次美的享受和文化的熏陶。通过观看戏曲剧目，学生们可以感受到传统文化的魅力，了解历史和人性的复杂。同时，戏曲也能够培养学生的艺术修养和审美情趣，提高他们的审美能力和艺术素养。希望戏曲能够继续进入校园，为学生们带来更多的艺术体验和思考的机会。
戏曲进校园观后感 篇二
最近，我有幸观看了一场京剧《牡丹亭》，这是一次难得的戏曲体验。京剧是中国传统戏曲的代表之一，它以其独特的艺术形式和深厚的文化底蕴吸引了无数观众。
这场演出的舞台布景简单而精致，通过灯光和布景的变化，将观众们带入了故事的情境中。演员们的服装和装饰华丽绚烂，每一个动作都经过精心设计，展现了京剧的独特美感。而演员们的表演更是让人叹为观止，他们通过各种表演手段，将角色的性格特点和情感表达得淋漓尽致，给人以强烈的视听冲击力。
《牡丹亭》是一部以爱情为主题的京剧剧目，通过对爱情的描绘，展现了人性的复杂和社会的冷酷。剧中的男女主角形象鲜明，他们的爱情经历了许多曲折，最终以圆满的结局收场。观看这种题材的戏曲剧目，让我深刻体会到了戏曲的独特魅力。戏曲以其独特的表现方式，能够更加直观地展现人物的内心世界和情感变化，给人以深刻的思考和触动。
此外，戏曲进校园还有着重要的教育意义。通过观看戏曲剧目，学生们可以接触到传统文化，了解中国古代的历史、文化和价值观念。戏曲中的人物形象和故事情节都是历史和文学的结晶，通过观察和分析，学生们可以培养自己的审美能力和思维能力，加深对文化传承的认识和理解。同时，戏曲也能够培养学生的艺术修养和审美情趣，提高他们的审美能力和艺术素养。
总的来说，戏曲进校园给学生们带来了一次美的享受和文化的熏陶。通过观看戏曲剧目，学生们可以感受到传统文化的魅力，了解历史和人性的复杂。同时，戏曲也能够培养学生的艺术修养和审美情趣，提高他们的审美能力和艺术素养。希望戏曲能够继续进入校园，为学生们带来更多的艺术体验和思考的机会。
戏曲进校园观后感 篇三
在相当长的时间内，戏曲剧种以平均一年一个的速度在消失，观众老化分流，“戏迷”“戏粉”锐减，戏曲衰落，前景堪忧。中国戏曲孤独的守护者们一直坚忍不拔，孜孜以求，坚守定力，苦练内功，遏制流失，用心传承。
在西方文化剧烈冲击的背景下，我们在思考戏曲的存在与发展问题时，也有一种现象，即习惯于在继承与创新这对关系的讨论中本能地维护传承的价值。强调对戏曲本体的坚守，这是不错的，多年来正是这样的价值倾向保证了戏曲的存续。但是，对于一直在寻求更好发展的戏曲来说，另一对关系也同样重要，那就是戏曲传承与传播的关系。
传承保证戏曲本体在发展过程中不走样，保持其内在的规定性，保证这个文化种子的基因不变异，保持其特殊的审美质量和精神。
传播则是传承得以存在的阳光雨露。在戏曲行业走向复兴的初始阶段，我们特别需要关注传播的价值，捕捉传播的机遇，选准传播的途径，瞄准传播的优先群体。
戏曲进校园观后感 篇四
戏曲，是中国人的传统文化，是中华民族艺术的博大精神，源于它立世五千余年。
在这个星期三的上午，我们十一小学迎来了戏曲进校园的活动。同学们都一个个怀着激动之心来到了现场，在学校搭起来的舞台上，演员们一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧的气息撒至操场的各个角落；一个迈步仿佛让人身临其境般，掉入了京剧的大殿。我们在演员们身上看到了戏曲的魅力，不是想象的那么乏味，而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员，眼中充满了赞叹的神色，好美丽啊！原来京剧也可以演绎得这么洒脱，富有虚实的色彩。舞台上演员的一招一式，如行云流水，不愧为台上一分钟，台下十年功。演员们汗水的背后除了努力，更是坚持，演员们的唱、念、做、打看似信手捏来的，却在台下付出了不知道有多少的汗水。演员们精彩的表演结束，台下同学们的掌声犹如阵阵波涛，席卷了整个校园，叫好的声音一浪高过一浪。演员们谢幕的微笑，沐浴在同学们的赞美声中，也表达了他们内心的喜悦之情。
中华五千年的文明历史，艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家的不懈努力去延续这份辉煌，我相信，中国的京剧必定会闪耀出它璀璨的光芒。
戏曲进校园观后感 篇五
中华传统文化是我们民族的“根”和“魂”，积淀着中华民族最深沉的精神追求，包含着中华民族最根本的精神基因，这是中华民族文化自信的底气。戏曲作为传统文化的重要载体，与优秀传统文化一脉相承。
青少年是共产主义事业的接班人，是国家的希望、民族的未来，树立他们的文化自信心和自信感，是树立民族文化自信的基础，“戏曲进校园”也是对文化传承的担当。中国的传统戏曲在表演形式上是一种程式化与虚拟化相结合的表演形式，“我手里的马鞭，大家看着就是一根棍，但是在舞台上它就可以代表马，几个龙套走几圈圆场便是千军万马行过了万里疆场。”戏曲大概有360多个剧种，评剧起源于河北，有着独特的表演特点：吐字清楚，语言通俗易懂，表演朴实生活气息浓厚，所以深受广大观众喜爱。针对评剧舞台上流传较广的唱腔流派，青年评剧团的老师们也为同学们一一进行了演示，带来了评剧的经典桥段，让孩子们零距离感受戏曲魅力，一招一式令孩子们频频叫好。老师们还用生动的语言、惟妙惟肖的肢体动作，释了生、旦、净、丑等戏剧角色的特征，介绍了唱、念、做、打、手、眼、身、法、步等四功五法基本功的要求。随后老师们还邀请了台下的学生上基本功的要求。随后老师们还邀请了台下的学生上来一起进行学习和表演，台上的同学们学得认真，台下的同学们看得也认真。
戏曲进校园活动不仅丰富了学生们的学校生活，而且让学生在潜移默化中接受了传统文化的熏陶，培养了学生热爱传统文化，推动传统戏曲传承发展。同时也让广大学生充分了解戏曲文化、感受地方戏曲魅力，认同中华民族传统文化精髓，激发学生热爱祖国文化、热爱家乡的美好情感，进一步加强戏曲文化的保护、传承、创新和发展。
戏曲进校园观后感 篇六
戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色。比如：我们河南的是豫剧，北京的是京剧，四川的是川剧，河北的梆子，安徽的黄梅戏……
俗话说：“亲身下河知深浅，亲口尝梨知酸甜”，不尝不知道，一尝吓一跳。11月3号下午，在老师的带领下，我们迫不及待地去后操场观看豫剧。主持人不仅为全校师生讲解了豫剧的基本知识，还带领大家欣赏了四大板式的节奏和传统曲目，如：《花木兰》、《抬花轿》、《三哭殿》、《铡刀下的红梅》……中间主持人请同学们上台跟着老师学动作，一个多小时的演出，演员们精彩的表演，赢得了师生们一次次热烈的掌声。
戏曲进校园活动，不但让我感觉戏曲是我国传统艺术的瑰宝，是珍贵的，而且需要我们大家不懈努力，去延续这份辉煌。
