经典视觉传达开题报告 篇一
视觉传达是一种通过视觉语言传达信息和意义的艺术形式。经典视觉传达是指在设计中运用经典元素和原则,以达到传达信息和引发观众情感共鸣的目的。本文将探讨经典视觉传达的定义、特点以及应用领域。
经典视觉传达的定义是指以经典元素和原则为基础,通过设计手法和表现形式来传达信息和意义。经典元素包括线条、形状、颜色、质感等,而经典原则则包括对比、重复、对齐、层次、平衡等。这些元素和原则在设计中起到了引导观众视线、增强信息表达和营造情感氛围的作用。
经典视觉传达的特点是简洁、明确、易于理解。经典元素和原则的运用使得设计作品更具有结构感和艺术性,同时也增强了视觉传达的效果。经典视觉传达的作品往往能够迅速引起观众的兴趣,并让观众在短时间内获取到设计所要传达的信息。
经典视觉传达广泛应用于各个领域,尤其在广告设计和品牌形象建设中得到了广泛运用。在广告设计中,经典视觉传达的简洁和明确性能够吸引观众的注意力,从而提高广告的效果。在品牌形象建设中,经典视觉传达的独特性和识别性能够帮助品牌建立起独特的形象,增强品牌的认知度和记忆度。
总之,经典视觉传达是一种基于经典元素和原则,通过设计手法和表现形式来传达信息和意义的艺术形式。它的特点是简洁、明确、易于理解,广泛应用于广告设计和品牌形象建设等领域。通过深入研究经典视觉传达,我们可以更好地理解和运用这一艺术形式,提高设计的效果和观众的体验。
经典视觉传达开题报告 篇二
视觉传达是一种通过视觉语言传递信息和意义的艺术形式,而经典视觉传达则是在设计中运用经典元素和原则来达到传达信息和引发观众情感共鸣的目的。本文将探讨经典视觉传达的原则和技巧以及在实际设计中的应用案例。
经典视觉传达的原则包括对比、重复、对齐、层次、平衡等。对比是通过对比不同元素的特点来吸引观众的注意力,增强信息的表达效果。重复是通过重复相似元素来强调关键信息,增强视觉效果和一致性。对齐是通过将元素按照一定的规则对齐来建立清晰的结构和组织。层次是通过将元素分为前景和背景来引导观众的视线和理解。平衡是通过平衡不同元素的大小、位置和颜色等来达到整体的和谐与稳定。
在实际设计中,经典视觉传达的技巧包括使用简洁明确的形状和线条、选择合适的颜色和质感、运用艺术性的构图和排版等。通过运用这些技巧,设计师能够更好地传达信息和引发观众的情感共鸣。
在广告设计中,经典视觉传达的应用案例丰富多样。例如,经典的构图原则可以帮助设计师在有限的空间内提高广告的信息传达效果。经典的颜色运用可以帮助设计师在广告中营造出特定的情感氛围。经典的排版技巧可以帮助设计师在广告中突出关键信息,提高广告的辨识度和吸引力。
总结而言,经典视觉传达是一种运用经典元素和原则来传达信息和引发观众情感共鸣的艺术形式。在实际设计中,通过运用经典视觉传达的原则和技巧,设计师可以更好地传达信息和吸引观众的注意力。通过深入研究经典视觉传达的案例,我们可以更好地理解和运用这一艺术形式,提高设计的效果和观众的体验。
经典视觉传达开题报告 篇三
经典视觉传达开题报告范文
文献综述:
视觉传达设计是一门跨专业、跨学科的多学科交叉性学科,也是一门发展性的学科,不断有新的内容充实进来,所以该专业的研究范畴存在着时效性。
从不同的角度出发,视觉传达设计的研究范畴有视觉传达设计史与图形史研究范畴、视觉传达设计专业基础研究范畴、视觉传达设计专业设计研究范畴和视觉传达设计与相关理论的关系研究范畴。
招贴设计、包装设计、企业VI设计是视觉传达设计专业设计研究范畴的一部分。
一、招贴设计
1、招贴设计的国内外研究现状
招贴,即为招引注意而进行张贴,通常是通过印刷在纸张和其它平面材料上,张贴于公共空间的印刷物,用于昭示公众,传达信息的广告媒体。它是传统和现代广告行为中,用处最频繁、最广泛、最便利、最快捷和最经济的传播手段。
印刷的公共广告在欧洲可以追溯到1480年威廉.卡库斯东制作的推广索尔斯伯利式温泉疗法的招贴,而中国的印刷广告更是在宋代就已成形,但真正意义上的现代招贴直到1860年前后才形成。经过近一个半世纪的发展,今天,招贴设计无论在表现形式、图形创意、制作手段上都有了很大变化,从插图、文字编排、构图、语言表达上充分运用新手段、新方法来达到崭新的效果,使招贴的平面静态特点在动态世界中得到新的发展空间。从表现形式来看:随着计算机和影像技术的发展,招贴的写实与超写实表现水平空前提高;在图形构成法则上,招贴不断吸收着边缘文化和边缘学科,来丰富自己的语言表现能力,同构图形、记号图形、矛盾图形被广泛应用,历史学、文学、哲学、心理学、沟通学理论深深影响着广告招贴的设计创作;文字编排大胆创新、突破陈规,出现多元的组合方式;返朴归真,徒手造形、手工制作成为新的时尚风格;多媒体与网络的普及加上自身样式的限制,招贴媒体的应用范围更多地转移至公益事业领域;随着经济的全球化和国际间信息交流的加速发展,文化形态的个性特征将越来越削弱,民族文化精神和现代设计语言成为招贴设计评优的重要规则与标准;传媒技术与计算机技术高速发展,使招贴设计中的图形创意开始被图像创意代替,摆脱了平面的“二维”模式,在当今新媒体中继续独树一帜,保持发展的生命力。数字化高科技技术同时使招贴广告除了具有传播实用价值外,还具有一种艺术审美价值,极高的艺术欣赏性和收藏性。
当代世界招贴广告的中心法国大约有45 万处张贴广告的正规场所, 其中多数集中在巴黎,这就是巴黎成为世界招贴之最的重要原因。在巴黎, 招贴超越了一般意义上传递商品信息的功能, 它有时还作为一种附加值文化商品、一种旅游城市的古文化现象和人文环境的重要点缀而存在。此外, 招贴还在创造人文观念、赋予人们新的文化思想和美感方面起到不可忽视的作用。
日本的招贴设计中运用传统的美学理念,借鉴了中西方的设计观点,在探索民族文化的精神的过程中,找到了互相融合的契合点,取得了举世瞩目的成就,走在了世界设计的前沿。日本招贴设计的成功,代表了东方文化理念和现代构成形式语言的结合在招贴设计中运用的成功。
中国的招贴设计随着改革开放以及市场经济的日益繁荣也进入了历史最兴旺的时期。中国设计家一方面深入研究20世纪以来西方招贴广告设计的各种风格流派,另一方面吸收日本的成功经验,弘扬自己本土的民族风格,把中国的民族特征和国际性的视觉传达要求以及现代主义艺术特征三者融为一体,进而转换成自己的独特视觉设计语言,创造出了具有中国独特风格的招贴广告。中国现代招贴设计注重东西方文化交融和信息传达的功能,注重意念创意和表现形式,香港设计界就是一个非常突出的典范,他们的招贴设计都继承了民族的特点,并融入了国际艺术设计的现代理念,同时引领着中国内地广告设计的时代潮流。
2、招贴设计的基本研究方法
日本设计师粟津喜代之称招贴广告为“无声之宣传”,既然是无声的宣传,就需要通过良好的视觉语言,达到有效传播信息的目的。
视觉语言的成功与否又在于创意,它是招贴设计最为关键的地方。而招贴创意实质上并不是单纯追求视觉形式的过程,它有其自身的创意形态及其创作方法:以市场营销策略与广告策略为依据,针对产品、市场、目标消费者等情况来确定广告的诉求主题与创意。它对“商品、受众以及人的种种需求”进行创造性的组合,采用相应的表现形式和手段,通过科学的广告诉求、视觉表现与传播来引发受众的注意和情感共鸣,从而达到促进销售的目的,并最终使招贴达到预期广而告之的目的。
首先,招贴设计要“以人为本”。立足于人的需求、抓住人的心理进行创意。这就必须对消费者进行分析、研究,选择和确定可能使用该产品的人作为目标消费者,根据目标消费者的具体情况,制定有针对性的创意策略。
其次,招贴设计要构思巧妙。就招贴广告设计的三大构成要素(图形、文字和色彩)的关键要素——图形的创意来说,要以综合创造、概念升华为原则,这种从综合中产生的创意,具有深刻的内涵和震撼人心的力量,它能使招贴的主题突出并使人产生心理上的共鸣和联想,从而达到具有个性化信息的目的。从身边熟悉的小事物中,通过嫁接、假设和同构去联想图形创意的造型要素,以意生形,以形表意。
再次,招贴设计要重视文案的作用。文案设计内容包括标题、正文、广告语、随文。文案的写作要根据广告策略、招贴主题和创意的需求来进行编写,注重思想性和真实性,力求简明易懂、寓意深刻并具有较强的说服力和艺术感染力。要有针对性地进行广告诉求,以充分发挥文案应有的重要作用。文案是一幅招贴设计作品成功与否的关键。
同时,还要学习和积累各方面的知识,全面提高综合素质,以较为深刻的理解人类和社会,把握当代文化倾向和美学特征,熟练运用新的边线形式、手段及技术,适应信息时代社会与市场的需求。
3、招贴设计当前存在的问题
现代招贴就其使用价值和审美价值而言,在设计和发布过程以及高校设计教学中存在诸多误区。
1、文字使用方面的误区
在现实的大量招贴中,设计者忽略视觉心理、视觉识别,文字表达内容和字体审美不符。
问题一:科技的迅猛发展,计算机设计及计算机字库的丰富,使所有设计和宣传变得简单、容易,这使设计工作者和艺术设计教育工作者养成了惰性和依赖性,这无形中影响到了学生,使他们一味地依赖计算机,忽略了对各种字体的审美特性、情感因素、艺术张力、艺术规律以及每种字体使用的适合范围等方面的把握,使作品图文和版面设计都很现代,而文字的使用却问题百出:⑴繁简字体混乱;⑵不懂得字体除了有其自身的形式美规律,同时还具有自身排版的审美特性;⑶只会使用一种隶书或宋体字等,无形中落入了特定历史环境下形成“社会刻板效应”的圈套。
问题二:现代视觉心理研究表明,人眼一次定位时所能注意和识别的文字仅能在4—12个左右,因此,设计招贴时如果不注意这一心理现象,仅从设计者自己喜好去设计,其作品根本不能达到招贴本身的使用价值——信息传播的目的。
问题三:文字内容的选择上,不考虑受众定位、文化背景等因素,文字表述古怪、离奇,根本无法识读,无法达到信息传播的目的。
2、图形设计的误区
许多招贴设计者在设计招贴画面时,仅从学术上的现代感方面考虑和过分追求“创意”的新奇,忽略了招贴的首要目的是传播信息,要达到易于识别和具有亲和力,将招贴画面设计得过分艰涩、难懂,使招贴受众即使多遍阅读尚不能理解其意,根本无法达到信息传播的目的。
3、招贴广告教学中存在的误区
现行艺术类高校的招贴设计教学中,过多强调“创意”,忽略从文字到画面,以及整体设计过程的统筹兼顾。另外,招贴设计教学中,还存在过分强调计算机的使用,而忽略设计者自身修养和素质的提高。
另外,随着时代的发展,网络技术的普及,人们对设计根本意义上的探索被日复一日不断升级的电脑技术、网络语言取代,设计中产生大量的“设计垃圾”,侵蚀着“设计为人”的本质观念,设计师沦为形式的“奴隶”。
4、招贴设计的发展动向
随着科学技术的飞速发展,社会信息化程度越来越高,招贴广告的空间将不断扩大,信息量也将不断增加,其形式也越来越多,新型传播媒体将促使现代招贴向着艺术和文化方向发展。
1、体现出文化效应与人性化
招贴是为完成一定的宣传任务,这种宣传实际是一种文化传播,传播的信息体现了商品和服务的价值观念,体现着特定的民族文化或亚文化群的人文特征,渗透着鲜明的民族文化特征,体现着人类社会科学、自然科学和思维科学等多学科的丰富知识。成功的招贴不仅要使受众得到所传播的信息,也应该使其得到精神上的享受、灵魂上的净化、情操上的陶冶和文化品位上的提高。
2、体现出较强的娱乐性
在以往招贴设计中,长期的、超饱和的商业招贴冲击已经使人们对招贴广告处于一种视觉疲劳的状态。面对街头巷尾的大大小小的招贴广告,能使我们眼睛一亮的就是具娱乐性的招贴,它能重新激发起受众的热情与冲动,使他们在愉悦中接受更多的信息。
3、体现出较高的艺术性
艺术性是招贴的“灵魂”,没有艺术性的招贴就会平庸乏味,没有活力和精神。在第二届中国国际海报双年展上,终评评委、法国著名设计师皮埃尔·贝纳尔点评,“好的海报的标准就是能在视觉上吸引人,又能引起观者的思考,具有智慧。”这里的“能引起观者的思考和智慧”就是招贴的灵魂——艺术性。
再有,随着经济的全球化和国际间信息交流的加速发展,文化形态的个性特征将越来越削弱。对于中国广告招贴的未来发展前景来说,我们要以本土传统文化为依托,将东方人文精神和中国哲学理念最精要的内涵融入在招贴设计中,以此作为创作“原点”,并积极吸收和借鉴国内外的成功经验,“立足中华,面向世界”,尊重民族艺术的独特性、体现中华民族的审美心理的同时,反映现代人的内在精神追求,从而体现设计本身的社会价值。
二、包装设计
1、包装设计的国内外研究现状
随着现代科技的高度发展,包装行业已进入高技术产业发展计划。
在国外,一些发达国家在包装领域进行了长期的研究与探索,将很多高技术应用于包装领域,使包装高技术产业得以迅速发展。在包装材料方面,将化学合成技术、生物技术、信息技术等高技术应用于新材料的研究开发上,并使之产业化。在包装机械的生产与制造方面,集中表现了包装高技术产业化。以美国、德国和日本为代表的包装机械企业,紧跟当代高技术的发展步伐,不断研究和开发现代的先进包装技术,发展和应用高技术的现代化专用包装机械,使包装机械在运行中高速化、智能化,同时完成不停机的在线测验与故障排除。在包装设计与印刷方面,利用计算机及先进的软件系统(CAD等),将结构设计、装潢设计和彩色印刷合为一体,达到了设计电脑化、印刷多色高速高效和数字化。在防伪包装上,采用激光、条码与电子指纹、电码电话信息、抗体与文字缩微等技术,将防伪包装推向高技术水平。
我国包装高技术产业起步较晚,是在引进、消化吸收的基础上,结合我国的具体国情发展起来的,并发展较快。在包装机械方面应用高技术开发了一批具有国际先进水平的高技术产品。在包装设计方面,很多企业
已应用CAD系统进行设计,特别是软件开发上,北大方正推出了结构设计、装潢设计和彩色应刷为一体的包装设计系统,这标志着我国包装高技术向产业化迈出了可喜的一步。但我国包装行业高技术产业与发达国家相比还有很大差距。我国包装行业整体上看,技术开发与应用能力差,包装产品科技含量低,一些高档的包装产品很多靠进口,或进口原材料以及国外设备生产,特别是高档的包装制品设备、包装印刷设备等,几乎全是进口设备。我国很多包装企业自主开发能力十分薄弱,高技术产业化更难以提到议事日程。2、包装设计的基本研究方法
包装设计不同于广告设计,它是综合设计过程,也是产品生产过程。从产品属性、同类商品个性、商品的新旧市场、消费者群体等多方面来分析包装容器、包装材料、包装结构、装潢设计表达等综合问题,考虑包装运输、包装储存、包装工艺与技术、生态与环保等问题。
1、用中心设计思想表达重点主题
包装设计要顾及包装的美化功能,也要考虑保护功能、方便功能,还要运用好信息传达功能,考虑装潢形式美、材料美、工艺美、结构美的同时,需要结构与材料设计、技术工艺与容器设计来体现保护功能和方便功能,还需要准确表达产品属性、并具有个性和意境美的设计思想来体现信息传达功能。通过分析“为谁设计”、“何为设计”和“怎样设计”把握设计目标、表达设计主题。“为谁设计”中的“谁”是代表产品本身、生产企业利益、企业老板个性、商品市场、消费者利益、社会公共利益等单方面或多方面问题,或主次有序的设计问题。“何为设计”是思考设计什么,设计的装潢形式、结构、材料、人性化、价值、意义、生态等单方面或多方面问题,或主次有序的问题。“怎样设计”是思考设计思想、设计主题、设计原型、设计表达、表达什么等单方面或多方面问题,或主次有序的问题。通过对问题的多个方面主次分明、条理有序的分析和表达,树立中心设计思想,表达重点主题。
2、定位目标突出设计个性
包装设计搭建了由产品变为商品的桥梁,宗旨是为人的需要服务。 “为人而设计”的包装设计思想,可以是为不同方面人群的物质需要而设计,或者是为了公众社会整体人群的物质需要和精神需要而设计。“为物而设计”的包装设计思想,可以是为产品本身而设计,或者是为结构的表层美化而设计。具有设计思想的优秀包装设计,既是为“人”的物质和精神需要而设计又是为“物”的美而设计。
设计个性来自于设计师的艺术个性,根源于设计师的审美能力及厂阔的知识面。具有个性的包装设计才有可能突出产品属性、产品的独创性。做满足大众审美需要的同时,引导健康消费,具有实用、方便、可识别、具有个性等属性的包装设计。准确表达个性设计思想,创造包装设计意境。
3、包装设计当前存在的问题
1、包装设计中的社会问题
在商品如潮水般涌来的今天,面对日益繁多的商品和包装,人们目不暇接,无法选择和判断,因为几乎每一个商品都经过了精心的.设计和包装,每一样商品的包装都那么光鲜、夺目和诱人,包装的材料越来越好,包装的档次也越来越高,人们分不清究竟哪个商品才是他们真正需要的、品质过硬、实用的产品。一味高档、奢侈而不是名符其实导致包装成本上升,造成浪费和消费者被欺骗,社会比富、攀比心理膨胀等一系列社会问题。
2、包装设计中的人性化问题
目前,市场经济促使商家根据市场信息来确定自己的包装风格,设计是为了生存对商家的要求言听计从,因此,不惜放弃自己的职责,放弃创意构思和艺术才华,屈从于商家,昏昏然紧追市场潮流,放弃特色,放弃职守,甚至放弃道德底线,一味迎合市场,导致市场、商家、设计师三者相互牵制,恶性循环,恶性竞争。
3、包装设计中的环保问题
从产业角度讲,商品离不开包装,包装往往在消费者拆开后就被丢弃,因此被称为“丢弃工业”或“丢弃文化”。包装的再生利用是目前包装设计的一项重要课题,包装与环境的矛盾也已经引起全社会的高度关注。
4、包装设计中的传统文化问题
文化是一个民族长期积累的结果。近年来,我们的商品包装被大量西方文化所充塞,我们的传统文化似乎已退到边缘,我们的儒家文化被日本、韩国很好的继承,我们却把它失落了。相反,西欧各国的中产阶级却在乐滋滋地享受不同文化带来的乐趣,包括我们的文化。
4、包装设计的发展动向
1、可持续包装设计
可持续包装设计是指对生态环境和人体健康无害,能循环复用和再生利用,可促进持续发展的包装设计。
商品经济的发展带动了包装设计产业的繁荣,而包装属一次性消费品,包装业在发展的同时不仅消耗了大量资源,废旧的包装又对环境造成污染。我国包装行业产业化水平较低,包装产品的使用和回收处理系统不完善,造成大量资源浪费及包装废弃物损害我们的生存环境。随着一些环保新材料、新技术相继出现,发展无污染、无公害的可持续包装,推广可持续包装设计,能有效解决包装与环境问题,也是未来包装设计业发展的趋势。
2、绿色包装设计
绿色包装是指对自然生态环境不造成污染,对人体健康不造成危害,能循环使用和再生利用,可促进持续发展的包装,是未来设计发展的主题。绿色包装是包装学科的发展方向,同时也是包装业可持续发展的唯一之路。
未来产品绿色包装的前提是,在包装设计保证功能的同时,尽量减少使用的材料,尽可能消除不必要的装饰和多余的包装,提倡简约包装,以节省资源,最大限度地保护自然资源,最小数量地生成废弃物,尽量减少对环境的污染。在包装材料上选择可再生、可循环再利用、可生物降解的材料。
3、本土化包装设计
世界上没有相同的民俗文化,更没有相似的生活习惯和文化信仰。每个民族都有自己的历史、人文以及风土人情。我们国家五千年的文明历史、民族的精神气质、民族的风俗人情、民族的哲学观和美学观,使我们终生打下了民族的烙印。民族文化、民间美术不仅体现着民族的精神素质和心理素质,也体现着民族的喜闻乐见和审美情趣。因此吸收民族特色,表现乡土风情,反映出中国特色包装是包装设计发展的必然。
另外,需要强调的是,本土化包装设计的最终目的是为了走向国际化。将本土化和现代化相统一,通过包装向世界传递我们本土文化和民族特色,结合地域和民族共通意识,达到国际间的交流。
4、超级市场现象下的包装设计
超级市场的出现改变了商品的销售环境和消费者的购物方式,进而对产品包装提出了更新、更高的要求。
首先,超级市场的货架上,同种类的商品中往往有数个不同的品牌,在同一产品的不同品牌包装集中展示的时候,如何在众多同类中脱颖而出,包装设计的差异性显得尤其重要。
同时,多种类商品货架形式的陈列也让消费者的选择速度发生了变化。据统计,在大型超市里,人们在每种商品前的停留时间平均约为0.3秒。也就是说,包装需要在这0.3秒的时间里抓住人们的眼球,并引起他们的好感从而激发购买欲,这就需要包装与消费者进行情感交流,通过色彩、图形等视觉元素引起人们情感和心理上的共鸣,或者为消费者和产品两者之间创造某种印象和氛围。包装的功能从保护、储存商品到“自我推销员”,经历了一个从被动到主动的转变过程,从单纯的传达信息发展到今天的与人“对话”。同时,包装与人类行为的研究逐渐提上日程,从人们的生活方式、利益需求出发,出现了适量体量的“小包装”;从人们的生活节奏考虑,设计出一人一次使用的包装、一周使用的包装等。在此基础上,研究者们还提出了互动包装的新概念,以“变”为主轴,将人与人、人与物、人与环境有机地联系在一起,而消费者也不再只是信息的接受者,他们拥有更大的参与空间。
5、包装的趣味化设计
随着社会经济的快速发展,人们对生活品质的要求在不断地提高,人们的价值取向正逐步发生改变。这就要求现代产品的包装设计不仅具有很高的审美价值、丰富的文化内涵以及强大的价值感染力,而且应满足现代人追求轻松、幽默、愉悦的心理要求。趣味包装就是在这样的背景和环境下产生的。趣味的包装设计有利于缓解压力,达到工作和生活的和谐,因此受到大众普遍欢迎。