学习声乐课的心得体会 篇一
在我成长的过程中,我一直对音乐有着浓厚的兴趣。尤其是声乐,那种通过嗓音表达情感的方式总是让我着迷。因此,我决定报名参加声乐课程,希望能够提高自己的唱功和表演能力。在这段时间的学习中,我收获颇多,下面我将分享我的心得体会。
首先,学习声乐课程让我更加了解自己的声音。在课堂上,老师会以个别或小组形式进行指导,这让我有机会更加深入地了解自己的嗓音特点和问题所在。老师会帮助我们发现并解决一些唱歌过程中容易出现的困难和错误。通过不断的练习和指导,我逐渐找到了适合自己的唱法和发声技巧。我开始注意到如何正确运用呼吸、喉咙和腹部力量,以及如何调整音色和音准。这些都是我之前没有意识到的细节,但对我唱歌的质量和效果有着巨大的影响。
其次,学习声乐课程提高了我对音乐的理解能力。在课堂上,老师会给我们讲解一些音乐理论知识,例如音符、节奏、和弦等。这些知识帮助我更好地理解音乐的本质和构成要素,从而更好地演绎歌曲。我学会了如何阅读音乐谱,如何理解音乐的结构和变化,以及如何通过音乐语言表达情感。这些知识不仅在唱歌时有帮助,也在欣赏音乐和与他人合作时有很大的用处。
最后,学习声乐课程提高了我的表演能力。在课堂上,老师会给我们一些舞台表演的指导,例如如何准备和展示自己的形象、如何与乐队和其他演员合作、如何与观众进行互动等。这些指导让我明白了一个好的表演不仅仅是唱歌,还包括舞台表现力和与观众的沟通。我学会了如何利用身体语言和面部表情来传达情感,以及如何在舞台上自信和放松地表演。这些技巧和经验对我今后的任何表演都有很大的帮助。
总结起来,学习声乐课程是一次非常有意义和收获的经历。通过这段时间的学习,我提高了自己的唱功和表演能力,更加了解了自己的声音,提升了对音乐的理解能力。我相信这些经验和技巧将在我今后的音乐之路上发挥重要的作用。我会继续努力学习,不断提高自己的水平,为自己的音乐梦想而努力。
学习声乐课的心得体会 篇二
在过去的几个月里,我参加了声乐课程,并且收获了许多宝贵的经验和技巧。在这篇文章中,我将分享我在学习声乐课程中的心得体会。
首先,学习声乐课程让我更加了解了自己的声音。在课堂上,老师会以个别指导的方式帮助我们发现并解决唱歌过程中的问题。通过观察和指导,我逐渐明白了如何正确运用呼吸、喉咙和腹部力量来唱歌。我学会了如何调整音色、音准和音量,以及如何控制喉咙的张力和放松。这些技巧和练习使我能够更好地掌握自己的声音,提高了唱功的质量和稳定性。
其次,学习声乐课程提高了我对音乐的理解能力。在课堂上,老师会给我们讲解一些音乐理论知识,例如音符、节奏、和弦等。通过学习这些知识,我能够更好地理解音乐的结构和变化,从而更好地演绎歌曲。我学会了如何阅读音乐谱,如何分析音乐的情感表达,以及如何运用音乐语言来表达自己的情感。这些知识不仅在唱歌时有帮助,也在欣赏音乐和与他人合作时有很大的用处。
最后,学习声乐课程提高了我的表演能力。在课堂上,老师会给我们一些舞台表演的指导,例如如何准备和展示自己的形象、如何与乐队和其他演员合作、如何与观众进行互动等。通过这些指导,我学会了如何在舞台上自信地表演,如何利用身体语言和面部表情来传达情感,以及如何与观众建立联系。这些技巧和经验不仅在舞台上有用,也在日常生活中有帮助,使我能够更好地表达自己,与他人进行有效的沟通。
总结起来,学习声乐课程给我带来了很多收获和提升。通过学习这门课程,我更好地了解了自己的声音,提高了对音乐的理解能力,提升了自己的唱功和表演能力。我相信这些经验和技巧将对我未来的音乐发展产生重要的影响。我会继续努力学习,不断提高自己的水平,追寻自己的音乐梦想。
学习声乐课的心得体会 篇三
11月19到23日我很荣幸能获得了这次我镇文化站与学校推荐,前来我县参加xx县第三届声乐培训班学习的机会。这次培训学习中教授我们声乐的是xx市艺术学院声乐专家xx老师,一位对声乐和发声非常有研究的资深教师;还要xx市群众文化艺术馆馆长严尚之老师,教授了我们如何教会学员合唱的基本艺术;还有我县文化馆的xx老师教授了我们音乐的基础理论。
通过这次声乐培训令我受益匪浅。特别是在声乐学习方面有所突破。对于每一节声乐课我都是全神贯注。通过张老师的教学,我更进一步掌握了声乐的一些基本技巧和基本概念,但还有待实践,加强练习。有的人说,这个老讲理论没啥用,但我认为作为一位音乐教师是必须掌握相关理论知识的,当我们能用专业的基础理论知识来讲解会更好的引导学生去科学实践和正确感知,从而促进我们教学的效果。
11月20日上午xx老师的第一讲,讲述的是学习声乐歌唱的呼吸,让我感受最深的是三点:
声乐歌唱时必须注意的:
1、首先是从呼吸开始的;
2、以腹室呼吸的控制,保持吸气的方式并保持给、叹气息的状态;
3、吸气保持腹部丹田充气鼓起,呼气要慢慢把气呼完。并结合打嘟的方式练习唱12345。下午第二讲教授的内容是歌唱的呼吸与发声。
其中使我体会最深的是,歌唱时发声的关键在于:
1、必须以正确的状态,可加强腹部肌肉力;
2、以音腔与哼鸣的声音状态。音腔方面注意喉咙状态打开、充分打呵欠的状态;哼鸣方面要注意气息的支撑。并进行了哼鸣的练习:小声呼气哼鸣,哼鸣声于头部。并以“母、母、母。”音练习哼鸣,了解到“咪、吗”mi、ma。音从低到高音练习,找到声音的支撑点。接着让个别学员上台试唱,老师点评并且辅导歌唱。
在老师对学员的试唱点评与辅导中,我了解到了歌唱时:
1、要注意处于正确的状态,不要乱动;
2、男中音该注意腹部与胸部的力度,气息与部位气息的控制。
3、高、中音的转变,是着力以气息的控制,以及力度的支撑点;
4、注意声音的统一,气流的回荡于转变;
5、注意咬音要准确。通过老师示范,以及对我们发声指导,我似乎有那么点感觉了,由于时间关系,剩下的课马老师给我们当中的个别有代表性的学员做了指导和分析。让我们更加直观了解声乐教学。
21日下午是我县文化馆xx老师,给我们教授音乐基础理论。
其中讲述的内容包括:
1、为什么要学习简谱?
2、介绍了声乐的七个基础歌调cdefgab的调号,以及拍子号2∕4、1/4、4∕4等。
3、介绍了全分音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符。
4、讲述了歌谱中的倚音号、升号、还原号、降号。
22日上午龙老师给我们讲述了小节线与结束线与颤音符号和顿、强音符号的认识。使我们的乐理知识得到了巩固。
下午是xx市群众文化艺术馆严尚之老师,给我们教授了音乐基础理论与作品的分析。首先结合谱子作品分析给我们理解作品拍子,以及介绍连音符号的意义,它是音乐的旋律线。23日上午结合作品分析体验歌曲的高潮在于副歌部分,并且以“135i”来练习循环音。并且还给我们介绍了节奏结构,即把相同的音连起来表示延音线,把不相同的音用⌒连起来表示旋律线。严老师在以作品分析之中教会了我们如何合唱效果才是最理想的。从中给我体会到了,要想使自己歌唱得好,“听、想、唱”尤其重要。严老师所说的这个“听”是指我们要多听优秀的声乐作品,听那些歌唱艺术家是如何利用熟练的发声技巧,如何控制气息,去表达作品的内涵,去感染听众。不断的听,然后不断的模仿,大家都知道模仿是最好的老师。在听的同时,我们要想,要思考,他们是如何做到的,再通过自己唱来检验自己想的做到是否正确。将这三者结合,且不断实践练习,我想一定会收到意想不到的效果。
声乐学习不是一朝一夕的过程,不仅需要我们不断的找老师上课,还需要我们不断的刻苦训练。无论学到什麽程度,都不能忽略每日练习,在练习中巩固发声方法,掌握歌唱器官的构造和机能,才能更好的调动其能动作用,使其更好的为表达歌曲的内容服务。我深深的明白作为基础教育工作者,我们必须做到不断提高自身的专业素质素养,不仅需要自己有较为高超的歌唱技艺,能为学生做最为直观的
示范,更为重要的是我们能很好的指导我们的学生用科学的发声方法发出优美嘹亮的歌声,用歌声透过音乐化了的文学语言表达其思想感情的音乐艺术。
非常感谢我镇文化站和学校给我这次前来培训学习的机会,更加感谢我县文化和体育局、教育局、文化馆能够给予我们提供这样的一个声乐学习深造的机会。如果以后还有机会我会更加的珍惜的.。
学习声乐课的心得体会 篇四
11月19到23日我很荣幸能获得了这次我镇文化站与学校推荐,前来我县参加XX县第三届声乐培训班学习的机会。这次培训学习中教授我们声乐的是XX市艺术学院声乐专家马丽娟老师,一位对声乐和发声非常有研究的资深教师;还要XX市群众文化艺术馆馆长严尚之老师,教授了我们如何教会学员合唱的基本艺术;还有我县文化馆的龙配宁老师教授了我们音乐的基础理论。通过这次声乐培训令我受益匪浅。特别是在声乐学习方面有所突破。对于每一节声乐课我都是全神贯注。通过张老师的教学,我更进一步掌握了声乐的一些基本技巧和基本概念,但还有待实践,加强练习。有的人说,这个老讲理论没啥用,但我认为作为一位音乐教师是必须掌握相关理论知识的,当我们能用专业的基础理论知识来讲解会更好的引导学生去科学实践和正确感知,从而促进我们教学的效果。
11月20日上午马丽娟老师的第一讲,讲述的是学习声乐歌唱的呼吸,让我感受最深的是三点:声乐歌唱时必须注意的1、首先是从呼吸开始的;2、以腹室呼吸的控制,保持吸气的方式并保持给、叹气息的状态;3、吸气保持腹部丹田充气鼓起,呼气要慢慢把气呼完。并结合打嘟的方式练习唱1 2 3 4 5......下午第二讲教授的内容是歌唱的呼吸与发声。其中使我体会最深的是,歌唱时发声的关键在于1、必须以正确的状态,可加强腹部肌肉力;2、以音腔与哼鸣的声音状态。音腔方面注意喉咙状态打开、充分打呵欠的状态;哼鸣方面要注意气息的支撑。并进行了哼鸣的练习:小声呼气哼鸣,哼鸣声于头部。并以“母、母、母......”音练习哼鸣,了解到“咪、吗”mi、ma......音从低到高音练习,找到声音的支撑点。接着让个别学员上台试唱,老师点评并且辅导歌唱。在老师对学员的试唱点评与辅导中,我了解到了歌唱时1、要注意处于正确的状态,不要乱动;2、男中音该注意腹部与胸部的力度,气息与部位气息的控制。;3、高、中音的转变,是着力以气息的控制,以及力度的支撑点;4、注意声音的统一,气流的回荡于转变;5、注意咬音要准确。通过老师示范,以及对我们发声指导,我似乎有那么点感觉了,由于时间关系,剩下的课马老师给我们当中的个别有代表性的学员做了指导和分析。让我们更加直观了解声乐教学。
21日下午是我县文化馆龙配宁老师,给我们教授音乐基础理论。其中讲述的内容包括1、为什么要学习简谱?2、介绍了声乐的七个基础歌调c d e f g a b的调号,以及拍子号2∕4、1/4、4∕4等。3、介绍了全分音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符。4、讲述了歌谱中的倚音号、升号、还原号、降号。22日上午龙老师给我们讲述了小节线与结束线与颤音符号和顿、强音符号的认识。使我们的乐理知识得到了巩固。
下午是XX市群众文化艺术馆严尚之老师,给我们教授了音乐基础理论与作品的分析。首先结合谱子作品分析给我们理解作品拍子,以及介绍连音符号的意义,它是音乐的旋律线。23日上午结合作品分析体验歌曲的高潮在于副歌部分,并且以“1 3 5 i”来练习循环音。并且还给我们介绍了节奏结构,即把相同的音用⌒连起来表示延音线,把不相同的音用⌒连起来表示旋律线。严老师在以作品分析之中教会了我们如何合唱效果才是最理想的。从中给我体会到了,要想使自己歌唱得好,“听、想、唱”尤其重要。严老师所说的这个“听”是指我们要多听优秀的声乐作品,听那些歌唱艺术家是如何利用熟练的发声技巧,如何控制气息,去表达作品的内涵,去感染听众。不断的听,然后不断的模仿,大家都知道模仿是最好的老师。在听的同时,我们要想,要思考,他们是如何做到的,再通过自己唱来检验自己想的做到是否正确。将这三者结合,且不断实践练习,我想一定会收到意想不到的效果。
声乐学习不是一朝一夕的过程,不仅需要我们不断的找老师上课,还需要我们不断的刻苦训练。无论学到什麽程度,都不能忽略每日练习,在练习中巩固发声方法,掌握歌唱器官的构造和机能,才能更好的调动其能动作用,使其更好的为表达歌曲的内容服务。我深深的明白作为基础教育工作者,我们必须做到不断提高自身的专业素质素养,不仅需要自己有较为高超的歌唱技艺,能为学生做最为直观的示范,更为重要的是我们能很好的指导我们的学生用科学的发声方法发出优美嘹亮的歌声,用歌声透过音乐化了的文学语言表达其思想感情的音乐艺术。
非常感谢我镇文化站和学校给我这次前来培训学习的机会,更加感谢我县文化和体育局、教育局、文化馆能够给予我们提供这样的一个声乐学习深造的机会。如果以后还有机会我会更加的珍惜的。