染雾毕业论文开题报告艺术类 篇一
标题：当代艺术中的身体表达与自我认同
摘要：
本文旨在研究当代艺术中身体表达与自我认同的关系。身体作为艺术表达的媒介之一，被当代艺术家广泛运用。本文将通过文献综述和案例分析的方法，探讨当代艺术中身体表达的形式和艺术家通过身体表达所传递的自我认同信息。研究结果有望为当代艺术创作提供新的思路和启示。
关键词：当代艺术、身体表达、自我认同、艺术创作
1. 引言
身体作为艺术表达的媒介之一，具有丰富的表达功能。当代艺术家通过身体表达来传递他们对自己和世界的认同。本文将探讨当代艺术中身体表达的形式和艺术家通过身体表达所传递的自我认同信息，以期为当代艺术创作提供新的思路和启示。
2. 文献综述
2.1 身体表达的形式
当代艺术中的身体表达形式多种多样，包括舞蹈、行为艺术、装置艺术等。其中，行为艺术尤为重要，它通过身体动作、声音和视觉效果来表达艺术家的内心感受和思想。舞蹈作为一种艺术形式，通过舞者的身体语言来传递情感和意义。装置艺术则将身体作为参与者之一，通过观众与作品的互动，达到身体与空间的融合。
2.2 身体表达与自我认同
当代艺术家通过身体表达来传递他们对自己和世界的认同。他们通过自己的身体来探索身份、性别、种族、社会地位等议题。身体表达成为表达自我认同的重要方式之一。艺术家通过身体表达来反思和挑战社会对身体的偏见和束缚，同时也通过身体来突破自我，探索未知的艺术领域。
3. 案例分析
本文将选择几个具有代表性的案例来分析当代艺术中身体表达与自我认同的关系。通过对这些案例的研究，我们可以了解艺术家是如何通过身体表达来传递他们对自我认同的理解和探索的。
4. 研究意义和目标
本研究的意义在于探讨当代艺术中身体表达与自我认同的关系，为当代艺术创作提供新的思路和启示。通过研究当代艺术家的身体表达作品，可以深入了解艺术家对自己和世界的认同，探讨身体表达在当代艺术中的地位和作用。
参考文献：
1. Jones, A. (2017). Contemporary Art and the Body: Towards a New Aesthetic. London: Thames & Hudson.
2. Smith, J. (2018). The Body as a Canvas: Exploring Identity in Contemporary Art. New York: Routledge.
毕业论文开题报告艺术类 篇二
标题：当代摄影艺术中的社会问题表达
摘要：
本文旨在研究当代摄影艺术中对社会问题的表达。摄影作为一种强有力的视觉艺术形式，经常被用来记录社会现象和反映社会问题。本文将通过文献综述和案例分析的方法，探讨当代摄影艺术家如何通过摄影作品表达社会问题，并分析这些作品对社会的影响和启示。
关键词：当代摄影艺术、社会问题、表达、影响
1. 引言
摄影作为一种强有力的视觉艺术形式，被广泛应用于社会问题的记录和表达。当代摄影艺术家通过摄影作品来呈现社会问题，并引起公众的关注和思考。本文旨在研究当代摄影艺术中对社会问题的表达，以期为摄影艺术创作提供新的思路和启示。
2. 文献综述
2.1 摄影作为社会问题表达的媒介
摄影作为一种直观、真实的艺术形式，能够直接记录和呈现社会现象和问题。当代摄影艺术家通过镜头，捕捉和记录社会问题，通过作品呈现给观众，引发共鸣和思考。
2.2 当代摄影艺术中的社会问题表达
当代摄影艺术家通过不同的摄影手法和主题，表达对社会问题的关注和批判。他们通过摄影作品来呈现贫困、环境污染、社会不公等社会问题，并通过作品传递情感和思想。
3. 案例分析
本文将选择几个具有代表性的案例来分析当代摄影艺术中对社会问题的表达。通过对这些案例的研究，我们可以了解艺术家是如何通过摄影作品呈现社会问题，以及这些作品对社会的影响和启示。
4. 研究意义和目标
本研究的意义在于探讨当代摄影艺术中对社会问题的表达，为摄影艺术创作提供新的思路和启示。通过研究当代摄影艺术家的作品，可以深入了解艺术家对社会问题的关注和批判，探讨摄影作品对社会的影响和启示。
参考文献：
1. Evans, D. (2016). Photography and Social Issues: A Critical Introduction. New York: Routledge.
2. Smith, J. (2019). Capturing the Truth: Contemporary Photography and Social Change. London: Thames & Hudson.
毕业论文开题报告艺术类 篇三
2015毕业论文开题报告范文（艺术类）
选题意义、研究现状及可行性分析
选题意义：装饰美是工笔人物画中必不可少的要素，人们对工笔人物画的装饰美要求越来越高。通过讨论线条的组织表现对装饰美的意义，实现线与画面和谐统一，才能创作 出具有线条韵律感的装饰美的画面
研究现状： 目前关于装饰美绘画的研究很多，工笔人物画把线作为造型的主要手段，如何合理恰当的组织安排线条，使画面更具有装饰美的却很少，我认为这是值得研究与分析的
可行性分析：本人对工笔人物画中线条及其富有的装饰美极感兴趣，从中可以感受到通过合理组织线条的秩序感和韵律感达到提高画面装饰美的作用。并且在这期间查阅了大量相关资料，又有导师的指导和同学们的帮助，相信自己有能力去完成该论文的写作。
研究的主要问题和重点、难点
主要问题：工笔人物画的装饰美的表现形式，并不是只有线条，而线条是增强画面重要的装饰语言。在绘画作品中适当加强线的作用，对工笔人物的表现形式是一种开拓，是有益的创新途径之一。
重 点：工笔人物画的装饰美的追求首先不能削弱或冲淡线条对于装饰美的作用，而要再用线的时候合理安排组织线条，使其产生更具有画面装饰美感
难 点：我们应不断以新的视角发现和挖掘新的线条表现形式和线条的排列组合方式，以自己的生活方式、思维模式、表白形式运用独特线的来塑造工笔人物画的.装饰美。
主要参考文献
[1] 王伯敏:《中国绘画史》，上海：上海人民美术出版社，1982年。
[2] 庞薰琴：《中国历代装饰画研究》，上海：上海人民美术出版社，1982年。
[3] 李浴：《中国美术史纲》，沈阳：辽宁美术出版社，1988年。
[4] 卫军：《线与装饰性绘画》，福州：福建艺术,
[5] 潘公凯：《中国绘画史》，上海：上海古籍出版社，2001年。
写作进度安排
2010 年 11 月 – 2010 年 12 月 选题、调研、收集资料
2010 年12月20日 - 2011 年1 月10日 论证、开题
2011年 1 月11日 - 2011 年4 月30日 写作初稿
2011 年 5 月 1 日 –2011 年5 月20日 修改、定稿、打印
指导教师意见(对文献综述的评语，以及对本课题深度、广度及工作量的意见和对论文(设计)结果的预测)
该生以《论工笔人物画中线的装饰美》为题， 论文主题明确，论文中很好的阐述了工笔人物画中线对装饰美画面的作用，以及各种线的排列组合所产生的装饰美效果。参考了大量的参考文献，对本论文有很好的理解，并且很好的配合指导老师的工作，相信该同学能够很好的完成该论文的写作。
